黄 凯

陈铁梅“审美人生教育”名师工作室／主创

有人说，徐渭就是中国的“梵高”。这可能是由于他们有着很多极为相像的地方，比如活着的时候都穷困潦倒，行为举止颇为疯狂怪诞，都因种种缘由产生过自残或自杀的行为等。《墨葡萄图》就是徐渭的代表作。

从绘画的技法上看，画面中用干枯的浓墨勾勒出葡萄的藤蔓，繁盛的叶片则用大块墨色晕染，再配以浓墨点染，一串串果实悬挂枝头，珠圆玉润，鲜嫩欲滴，在水墨的晕润下更显生动。整幅画面，水墨交融，风格洒脱，神形兼备，堪称大写意水墨之精品。

从画面的构图上看，整幅画面错落有致，相得益彰。只见一株老藤从画面的右上方斜插而下，直至画面的左侧，把画面构图一分为二，在老藤的下方分别悬挂着两处葡萄，一处略多，在片片叶子间若隐若现地挂满枝头，在墨色的斑驳中画面形成一种稳定的三角形构图；在葡萄略少的一处，从老枝上伸展出一段嫩枝，紧贴着左侧，以“S”形垂落，打破了画面的呆板生硬。

从画面的笔墨上看，徐渭的用笔自由奔放，再加上才华横溢的文学素养，不仅提升了画面的精神内涵，更增强了文人画特色。从《墨葡萄图》中我们不难看出，毛笔在他的手中信手挥洒，犹如一个将军在千军万马中厮杀，一会儿大开大合，一会儿又密不透风，整个画面墨色变化丰富，浑然天成。徐渭把写意画推向一个大写意时代，创立了水墨大写意画法，因此他也被誉为中国大写意花鸟画的创派始祖。

从画面的题诗上看，“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”前半句说明作者一生穷困落魄，此画乃作者晚年所作，后半句尽显作者不得志的心情，以及满腹才华不能施展的无奈。整首诗行笔东倒西歪，字迹夸张，线条流动中显滞意，字里行间体现了画家愤懑、抑郁、孤独、凄凉，狂妄不羁，愤世嫉俗的内心世界。