□文/绵竹市教师培训中心 侯本雄

伴随着音乐课程改革的深入推进，为了让音乐老师们深度的融入课改，加强对课程理念的认识，促进教师教学方式方法的转变，各级教育行政部门、教育研究机构、学术机构等组织了大量的公开课供老师们学习借鉴。这对老师们来说，很直观、形象，老师们通过观摩学习，能很快的学习到一些方法并运用到自己的教学实践中，取得较好的效果。但仍然有许多音乐老师反映，一些音乐公开课，授课老师激情四溢，学生密切配合，课堂严谨有度、张弛适宜、妙趣横生，令人叹为观止。但课后，听课老师却认为听课时热情澎湃，下课后索然无味，不能引起老师深度共鸣。这类课耗费了大量的人力物力，集中了某个地区、某所学校的众多优秀老师的智慧，领导们也是倾力投入财力支持，道具、高端设备一应俱全，上课最后变成演戏一般。课堂上热热闹闹，课后的评价却是冷冷清清。这类课对老师们的常规教学指导意义不大，自然也就不能打动听课的老师。

笔者在绵阳师院音乐学院组织的“影子跟岗”活动中，有幸聆听了绵阳实验小学易老师执教的公开课《红蜻蜓》。这堂课的感受是：朴实无华去纤尘，重本求质有纯真。尽管时间已经过去很久了，但记忆犹新，每每念及，余味尚甘。这节公开课确实不同于一般的公开课，使听着觉得朴实而又惊艳、华丽而又毫不做作，对指导常规教学有很强的指导价值。现笔录下几点体会，供大家品鉴。

一． 教学目标明晰，任务明确，操作性、可控性、验测性强。

教师制定的教学目标需涵盖情感态度价值观、过程与方法知识与技能三个维度，顺序遵循《音乐课程标准》“情感·态度价值观”居于第一位的要求，内容符合新《课标》的基本思想。教学目标设定要明确、合理，具有可操作性，并能够在教学中得到落实。

易老师通过认真研读课程标准和教材，在对学情有准确分析的基础上，为本课内容设置了以下几个目标：1.体会歌曲《红蜻蜓》优美、抒情的情绪，激发学生珍惜童年的美好时光，热爱美好的生活；2 . 学生结合手势指挥、划旋律线等方式，体会渐强渐弱的力度变化，懂得气息对力度变化和音量控制的重要性，并能在歌曲中正确地表现；3.通过竖笛辅助，学会两个声部的演唱，能用轻柔、连贯、优美、和谐的声音演唱歌的二声部合唱，并能按力度记号的变化体现歌曲的情感与意境 。

通过易老师的引导，本堂课完全达到教学目标，在教学实施的每一环节中，都紧紧围绕目标教学，部分重难点的地方，老师通过分解目标，层层推进，最终学生都能达成既定目标。在最后的汇报表演中，学生都能完整的，有感染力、表现力地演唱、演奏，完成设定目标。体现了教学目标的可操作性、可控性、可验测性。

二．教学程序简洁、自然、流畅。

本堂课易老师教学流程大致如下：

第一步，课堂常规训练：竖笛基础训练，复习前期已经练习过的曲目6首。

第二步，初步感受音乐阶段：要求学生闭上眼睛，初听音乐，只听伴奏；听完后，学生谈对作品的初步感受，点出课题《红蜻蜓》；再加上歌词听赏，再谈感受，比较前后的不同感受。

第三步，作品背景介绍：让学生能领悟作者创作意图和灵感来源，设置几个问题和任务，问：你从歌曲中听出了什么？你的记忆中有哪些印象深刻童年趣事？现在想起来你的心情是怎样的？能否结合你的心情来演唱这首歌曲？你在歌曲中发现了那个以前没见过的记号（标记）？

第四步，歌曲主旋律部分学习：发声练习，结合歌曲中的旋律片度，老师在黑板上写上渐强渐弱记号，然后带领学生用“哼”练习长音，要求用均匀的音量，然后在老师的手势指挥用声音体会渐强渐弱的力度变化，找到气息支撑点和出声点，换成哩啦练习；识谱训练，唱唱名；找到几个换气记号，演唱时注意换气点，结合歌曲意境表现演唱；轻声试着演唱歌曲（分男女、分小组），教师纠正学生演唱中的节奏不够准确的地方；发现歌曲中的力度记号，特别是渐强渐弱的地方，练习加上和去掉渐强渐弱后的情绪变化，对比中体会歌曲中红蜻蜓忽上忽下、忽远忽近的灵动感；引导学生划歌曲的旋律线，结合老师的手势指挥，进一步体会歌曲的力度和情绪变化。

第五步，竖笛F调练习，学习第一二声部：老师演示F调指法，指导学生学习在竖笛上不出声练习《红蜻蜓》歌曲第一声部指法；再加上声音，练习吹奏，跟老师钢琴合作练习；全部都会吹奏后进入第二声部训练；通过分小组、分男女生、同桌分声部训练、自主练习等，待基本熟悉指法，进行合奏，教师钢琴跟第二声部（3次），然后再进行声部的交换训练。

第六步，歌曲第二声部学习：在二声部旋律已经熟练的基础上，学生加入歌词演唱；然后又通过分小组、分男女生、同桌分声部等形式练习合唱，由教师指挥，对难点地方进行指导，重复训练，让学生深入的感受二声部合唱的魅力，并能按力度记号的变化体现歌曲的情感与意境。

第七步，展演：仍然通过分小组、分男女生、同桌分声部、推荐或自荐同学等形式跟琴、跟录音碟伴奏演唱。

第八步，总结提升：教师总结知识点，包括渐强、渐弱两个力度记号的学习、力度记号在歌曲的感情表现方面的作用、竖笛指法等，还包括评价演唱与演奏的优点和需要提高的地方，并要求回家演唱给家人听。

三．“四个关注”，体现教师先进教学理念

1.关注音乐，体现音乐教学要以“音乐为本”理念

老师一直都围绕这音乐这一本体进行教学，感受音乐、体验音乐、背景介绍理解音乐、意境创设、速度力度等表现、有无歌词的不同体验等手段方法，抓住音乐要素特点进行赏析，同时又融合了多种实践体验活动，使学生在听、唱、奏、演中完成了教学的各环节目标，都是“以音乐的手段学习音乐”，所有话题都结合音乐本体，引导学生回归到音乐本身的感受体验与表现中，体现音乐的弥漫性、非语义性和音乐学习的个性化等特征。

2.关注每一个学生，又注重个性化发展

在教学过程中，易老师所授课班上的每一个学生都参与竖笛学习、歌曲学习、歌曲演唱，在难点的地方，留出时间给学生，让同桌之间、邻座之间相互指导，推选班上演唱之星给大家表演等，最终让每一个孩子都最学会了歌曲的吹奏和演唱。

3.关注常规训练，体现教学的“长期与稳定”

课前的竖笛吹奏，既是复习巩固，又是为本堂课的学习设置铺垫。易老师在课堂上长期坚持竖笛进课堂训练，学生的竖笛演奏水平、识谱能力、意志品质、音乐修养等都得到提升。本堂课，学生完全掌握了二声部演唱，得益于师生常年坚持常规训练。

4.关注了课堂教学的容量，体现“音乐学习的实践性”

实践性是音乐课程的性质之一。实践是学生学习音乐的最好手段。

比较有些音乐课，一节课单一的学习一首歌曲，老师说了一大堆与音乐无关的假大空废话，学生唱的疲惫，最后兴趣索然，枯燥无味，最后，歌曲的学习也是不了了之。

本堂课，教学过程扎实有效，教师围绕核心容指导学生进了音乐赏析的充分实践。例如：在欣赏的初始环节，教师首先采用听伴奏、带歌词演唱，引导学生初步感知音乐表现的内容，接着进一步引导学生走进音乐内部，细化对音乐的旋律、节奏、力度记号的表现、竖笛结合学习等。有识谱的知识与技能训练，有竖笛的常规训练，也有新学的F调指法训练，全体学生都能完整演唱和演奏《红蜻蜓》的双声部。容量适度，实践性强。

四、教学手段丰富，注重实效

本节课，易老师运用了对比、重复、体验、训练、启发想象与联想、分角色等多种教学手段，每一种方法都有详细准确的任务要求，避免了机械枯燥的重复。如在处理作品时，老师要求学生想象画面，辅助手势，体现音乐的起伏等手段。本课采用“动听”与“听”相结合、吹奏与演唱相结合、合作与自我探索等方式，深化了学生的感受与体验，而在对旋律、节奏、曲式、和声等元素的聆听体验中则注重设计聆听、手势带动等方式，结合了学生自主、合作、探究学习，逐步引导学生潜心走入音乐内部，捕捉音乐细节，体验音乐独特的艺术特色。

“授人以鱼不如授人以渔”。如果我们的公开课如本堂课一样，简洁、明快、朴实、实效，就会有更多的音乐老师能真真切切地从公开课中汲取到更加丰富的营养，并能通过加强实践和学习，不断改善自己的课堂教学。◇