宋锟

摘要：“六法”在画面效果、用笔、布局、造型、设色及传承学习等都有较为全面的概括。谢赫“六法”的出现对中国画的发展确实起到了很大的影响及帮助，同时也成为一个框架限制了中国画的发展，后世都用“六法”来评判一幅作品的好与坏，这不禁是给中国绘画套上了一副无形的枷锁。在当代的中国画体系中，已经在逐步突破材质及媒介所带来的束缚，相信随着历史长河的不断发展推进，这些问题都会慢慢解决。谢赫“六法”虽然是一篇画评，实际却是中国绘画史中最早的创作法则，也使古代绘画实践理论具有完整的认识，对中国绘画发展史具有重要意义。

关键词：谢赫；六法；美学原则；理论体系

“六法”之论由古至今，南齐谢赫的一篇《古画品录》成为了中国绘画史上的传世之作，学习中国绘画者无不熟悉，作为中国画创作的第一次系统性总结，对中国绘画具有极其深远的影响。

一、谢赫六法

谢赫提出的绘画“六法”是：一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。

（一）“气韵生动”顾名思义，“气韵”在前“生动”在后，怎样才能把握住物象的“气韵”使其最后能够转化为“生动”。“气韵”在笔者看来是虚无的，需要通过客观的观察、体会、思考，然后主观把握其精神或思想，将其条理化、规范化，并通过一定的载体或形式诠释出来。而“生动”就将成为“气韵”的具体表现了，没有深入的体会和把握“气韵”，“生动”便无从谈及，“气韵”、“生动”两者是相辅相成，相互依存的关系。

（二）“骨法用笔”笔墨，用笔并不是一朝一夕的事，这是需要长久的研习探索的事情。一直以来都在讲求“骨法用笔”，何为“骨法用笔”，由古至今谈及的都是表面的现象，而深层次的东西却不易诠释。“骨法”不仅仅停留在表面，由表及里的美学意义更是不可替代与超越的，作为历代画家一直所重视的重点之一，可见“骨法用笔”在中国绘画发展道路上的重要性。

（三）“应物象形”也就是中国绘画中的方法论，“应物”也就是观察，通过观察、分析、理解、歸纳最后描绘出所对事物，但与西方的绘画方式是有区别的，更为在乎的是由表及里的对事物审美的把控与升华。

（四）“随类赋彩”单看字面意思随类别或分类而施以颜色。但中国画的色彩极大程度上与西方不同，更为注重主观意识上的色彩认识，不区分于色彩的冷暖关系，前后的关系，色彩的象征意义更为明显，所以在中国绘画的设色上更加具有并不科学的主观意识形态表现。

（五）“经营位置”也就是西方绘画中的“构图”，在中国绘画中称为“经营”。在中国绘画中的构图并不像西方绘画那样的理性，有时会在周易或道教八卦的里面吸收一些“布局”，更为注重留白的分布。

（六）“传移模写” 大多数人可能认为“传移模写”主要是要求临摹练习，但笔者浅见，作为中国绘画的练习，临摹是很有必要的但并不是主要的，最主要的反倒是写生的练习。在写生中既有客观的事物，又有主观的思想认识，而“意”作为第一要素，是写生不可丢失的，否则一切无从谈起。

二、论“六法”及其影响

“六法”在画面效果、用笔、布局、造型、设色及传承学习等都有较为全面的概括。谢赫“六法”的出现对中国画的发展确实起到了很大的影响及帮助，同时也成为一个框架限制了中国画的发展，后世都用“六法”来评判一幅作品的好与坏，这不禁是给中国绘画套上了一副无形的枷锁。在当代的中国画体系中，已经在逐步突破材质及媒介所带来的束缚，相信随着历史长河的不断发展推进，这些问题都会慢慢解决。谢赫“六法”虽然是一篇画评，实际却是中国绘画史中最早的创作法则，也使古代绘画实践理论具有完整的认识，对中国绘画发展史具有重要意义。

参考文献：

[1]谢赫 . 画品 [M]. 山西教育出版社，2015.

[2]徐复观.中国艺术精神[M].广西师范大学出版社，2007.

[3]彭修银.中国绘画艺术论[M].山西教育出版社，2001：64.

[4]张彦远.历代名画记[M].浙江人民美术出版社，2011.

（作者单位：西安美术学院）