单小翠

摘要：当景德镇是我国的陶瓷之都，有着上千年的陶瓷文化。景德镇的陶瓷绘画与国画在艺术界的领域里有着很高的造诣，两者是相铺相成、相互借鉴的。本文主要论述当代景德镇陶瓷绘画中的表现形式，基本表现手法，以及对传统至当代陶瓷绘画的继承与创新，充分体现出当代景德镇陶瓷绘画中的艺术特色。

关键词：当代 景德镇 瓷器绘画 创新

一、引言

景德镇的陶瓷绘画是一种具有内涵的艺术创作，艺术家在陶瓷绘画作品中不仅有艺术内容的再现，能足够表达出艺术家内心的思想感情。景德镇陶瓷绘画是色彩、造型、线条、技法等结合起来的艺术性实践。每个陶瓷绘画艺术家都有自己的创作风格，所表现出来的陶瓷绘画作品也有差异，都是艺术家的代表。瓷器绘画也就是中国画的另一种表现形式在瓷器绘画中的艺术体现。

二、当代景德镇瓷器绘画的表现形式

兼容并包的自由创作，以及现代思想的意识，给瓷器绘画的发展带了深远的影响，并且在不断进步的陶瓷材料、陶瓷工艺等因素的推动下，瓷器绘画的艺术理念、创作思维、表现手法方面都发生了巨大的改变。在陶瓷绘画艺术创作的思维以及思想观念等方面，是当今艺术审美的关键所在，表现出和西方现当代艺术风格的不同艺术风貌。在瓷器绘画表现形式方面更为多样化，尤其是现代元素的加入，使瓷器绘画抽象与具象展现出更深刻的创造性。

陶瓷艺术的材料创新与研发是陶瓷绘画表现形式的重要影响因素。随着近现代科技的发展与进步，在传统陶瓷艺术材料的不断进步与研究，当代景德镇陶瓷绘画的绘画工具与材料更进一步地更新，这也是为陶瓷绘画表现提供了充分的条件与支持。科技推动的陶瓷绘画材料多样性让陶瓷绘画色彩更加丰富，也使得艺术家们能根据自己的想法与创新去创作自己的作品，自由配色，烧制完成之后能保持原来的样子。釉下花料、高温颜色釉、加厚白等陶瓷材料的出现，推动了陶瓷绘画表现形式的多样化。

当代陶瓷绘画艺术更重视的是造型、线条、技法以及画面意境，大背景利用颜色釉作为渲染，青花需要利用水墨的形式来进行表达，颜色鲜明的古彩颜色呈褐色，粉彩则产生出一种粉淡的色彩美感。因此这样能使得人们产生身临其境的感觉。

图1张维增画作“鱼乐图”，作者利用瓷的空间与器性，运用色彩和毛笔的笔法韵律的变化，创造出适合在陶瓷表面上的皴法和笔法。作者吸取东方文化艺术的精髓，并将中国画的水墨神韵巧妙地运用到陶瓷绘画的创作中，气韵生动、笔墨简练、形神兼备，呈现出一种构图的气势，落笔从容、潇洒、有神的画风。

三、当代景德镇瓷器绘画的五种基本表现手法

1、粉彩

粉彩是陶瓷绘画表现手法之一，又称为“软彩”，色彩丰富、色柔雅致、光泽亮丽。粉彩绘画技法分为两种：粉彩陶瓷填色技法和绘画技法，称为釉上彩的粉彩是在烧制的瓷釉上进行彩绘，入窑经过高温烘烤而形成的。以含砷颜色作为粉底，再用干净的毛笔将颜色进行晕开，使得图案的颜色由明到暗的渐渐过度，让画面更加有层次感，在含砷的乳浊作用下产生粉化效果。因为颜色的量不一样，产生出来的粉化颜色深浅也不一样，展现出不同的画面效果。这种画面感给人带来柔和感，粉彩简单率直、富贵豪华、浓笔艳抹而别具一格。之所以称之为“粉彩”。

掌握粉彩技法必须行笔流畅，线条的力度感，填色的调配尤为重要。粉彩瓷是五大名瓷之一，除珐琅瓷之外，粉彩瓷作品尤为突出颜色柔润，技法多变，要有质感。

2、古彩

古彩是一种传统的陶瓷釉上工艺装饰，颜色鲜明透亮，包括素三彩和五彩。古彩主要是采用玻璃状的红、黄、蓝、绿等顏色釉。金属着色剂是古彩的主要颜色发色成分，在瓷胎上用钒红、生料进行勾线，单线的平涂技法，在800～900℃进行烘烤。古彩颜色烧制后色彩透彻，十分艳丽，富有装饰感。古彩在画面上构图严谨、用笔刚劲有力，所谓的骨法用笔，形象概括夸张，古彩的颜色坚硬，矾红彩料时间越长越红亮。图3古彩瓷《富贵有余》，画面构图饱满，色彩鲜艳而稳重，充分地表现出年年有余的富贵气息。

3、青花

青花瓷是传统的一种彩瓷，也俗称青花，属于釉下彩，在刚烧制好的泥坯上进行彩绘，青花料分为“平等青、珠明料、石子青、回青四种”。青花纹饰丰富多彩，如动物纹、人物、花鸟、植物等。青花通过高温烧制后的釉下彩装饰，呈现出素雅恬静之美感。当代青花工艺主要是夸张变形、水墨写意、装饰，根据不断创新的青花工艺技法，具有色彩明亮、发色鲜艳、烧制成率高效、呈色稳定的特点。当代青花技法表现出的画面富以豪放、雄浑、富丽、层次繁多。图4创作的青花瓷瓶《四君子》，梅兰竹菊是中国传统画的题材，作品画面构图和谐，形象生动。

4、新彩

新彩是近现代出现主要的一种釉上彩装饰，新彩具有一种西方风格，又被称为洋彩。新彩颜色色相丰富、发色稳定，具有直观性。新彩工艺不仅颜色丰富多彩，工艺形式得到艺术界的认可。新彩工艺融合中西结合的手法，结合中国画风格，创造出属于中西方文化的中国瓷器作品。新彩包括“贴花、刷花、印花、喷花、薄膜移花、绘画、腐蚀金彩、套色印金、各色电光彩和描金加彩”等。其特色是装饰多样、色彩丰富、格调新颖、毛坯造型秀丽、花纹生动，富有中国写意画的风采。图5富有中国写意画的风采的新彩瓷瓶《紫云吟》，作品构图简练，通过对草叶的描绘，表达出作者对大自然的热爱之情。

5、颜色釉

颜色釉属于一种釉色陶瓷，是瓷釉的一种，以其纯净典雅。颜色釉瓷是通过釉水的色彩来装饰出瓷器的效果的，需要通过高温烧制色彩才能鲜艳明亮，才能够展现出瓷的光彩夺目、绚丽无比、纹理舒畅的特色。颜色釉瓷通常是在釉料中调整各种微量元素的含量，加入铁、铜、锰、钴等氧化金属，然后再加以适当的烧制条件，就能达到改变釉色的目的，釉面就会呈现青、褐、红、蓝等各种色泽。如图6所示，图片中的颜色釉瓷光泽亮丽，与其他瓷有着不同的特点。

四、当代景德镇瓷器绘画表现的特征

很多陶瓷器皿上有着精美的绘画。陶瓷艺术与绘画共通之外，讲究“气韵生动、以形写神、形神兼备、

骨法用笔、画龙点睛”，着重形象的刻画以及意境美的追求。在陶瓷艺术方面，继承先人传统的创作技法是加强创新意识的前提，捕捉传统艺术的闪光点，取其精华、去其糟粕，发现陶瓷绘画艺术的创作优点，尊重传统，在传统的基础上进行创新。传统的陶瓷绘画是把文人画艺术形式、审美观念引入陶瓷艺术之中。在陶瓷上用陶瓷颜料画的文人画来表达主观情感为主，即“写胸中意气”，这便是最初的陶瓷绘画，它是有别于陶瓷装饰的陶瓷艺术新形式。景德镇陶瓷创作是平面和立体的两种创作造型，陶瓷绘画不仅仅是普通的艺术，更是一种属于自己新思维的创新精神，首先在继承前人艺术家的经验上创造出一条属于自己的艺术之路。例如陶瓷绘画技法、内容、装饰、工具等方面的创新，想要跟着时代的脚步前进就应该有足够的表现力和创造力。随着陶瓷绘画新思潮的进入，景德镇陶瓷绘画形式从此踏上了创新的思维，创作意识逐渐复苏，现当代景德镇陶瓷艺术家的出现，标志着景德镇陶瓷绘画进入了多样化的代。

图7所作的青花釉里红《秋风飒飒雁南飞》作品，该作品芦苇丛中，群雁南飞，釉里红红中带绿妙趣横生，表现出作者对大自然的热爱之情。

陶瓷绘画不仅作为一种物质产品使人欣赏，更重要的是一种精神文化的创新和传承。现代陶瓷绘画发展，发现其中有很多陶瓷绘画艺术家仍然仅局限于原有的传统陶瓷语言样式和图案造型装饰手法，缺少对陶瓷绘画造型的把握，缺少从人文精神时代的角度去表达自我的感觉。作品表现形式缺少新意，缺少内涵。

五、结语

景德镇陶瓷绘画是一门独特的艺术，当代陶瓷绘画艺术的发展象征着景德镇陶瓷绘画的创新与进步，继承传统陶瓷绘画的技法，创造出属于艺术家自己的独创艺术。借鉴西方绘画之长，融合中西文化。创新是陶瓷绘画的重要因素，是发展的前提。当代一些陶瓷绘画艺术精英引领着陶瓷绘画的发展潮流，不管从技术上、经验上、绘画内容上等多方面都作出了一个带领的导向。只有不断创新的陶瓷绘画才能推动陶瓷业的发展，才能创造出崭新的一面。