杨卫康

摘要：随着时代的不断发展进步，陶瓷艺术不仅种类繁多且表现方式多种多样。陶瓷影中彩作為陶瓷装饰种类之一，除了自身具有的独特艺术价值之外，摄影、绘画与陶瓷材质结合，不仅是自身魅力的另类发散，更是为陶瓷艺术装饰之路的繁荣广阔增添别样风景。本文主要谈论了陶瓷影中彩的由来，并探讨了如何让摄影、绘画和陶瓷相互融合之法。不足之处，还请众方家指教。

关键词：摄影；绘画；陶瓷；影中彩

纵观人类艺术的发展的历史进程，所有艺术门类从古至今的表现手法、语言、媒介和技巧都是在不断发展变化的。其中就贯穿着不同艺术之间在相互撞击、交叉中所进行的吸收、借鉴、改造、创新。陶瓷艺术的存在与发展，以及大量的艺术实践证明，它横向地兼收并蓄他种艺术之长，尤其是绘画和摄影之优点，吸取精华，取长补短，时至今日，已成为创作中的新方向，其目的就在于使其自身获得更大的包容性与多义性。

中国陶瓷文化是华夏文明表现之一，是中国的国粹精华所在，反映了中华民族独特的审美观，承载着中国千年的文化格调。绘画艺术是人类一种古老的视觉文化，画家用画笔勾勒出客观世界的物质形态、色彩以及空间的透视等。而摄影作为一门年轻的艺术门类，伴随着工业文明而出现，是人类社会发展的产物。摄影从出现就和绘画存在着似有若无的联系，把摄影、绘画用瓷器这一载体结合起来，把瓷器的美，画的韵，影的真糅合在一起，赋予瓷器鲜活的生命及人文气息，充分体现了陶瓷肌理和色彩画面珠联璧合，那就是目前艺术上最具有魅力的上乘艺术之作，换句话来说，其历史意义和民族特色的新的文化形式也就彰显出来了”，而这就是我引以为傲的创新艺术---陶瓷影中彩艺术。

我自幼酷爱绘画和摄影，一直从事摄影和文化宣传工作，痴迷于感光影像材料工艺的研究，随着在摄影和绘画领域的笔耕和感悟，我想突破纸载体的框架和范式，希望用新的载体来抒发自己的情感，为此自己主动转型和挑战自我，致力于把摄影和绘画艺术展现在陶瓷载体上，使得摄影艺术得以永恒久远，陶瓷色彩获得空间无限，1993年，辞职下海，1995年，我来到千年瓷都景德镇成为“景漂”，把平面的艺术融入立体的瓷器绘画艺术，开创陶瓷影像这个全新的工艺技术和创意文化领域，在陶瓷影像的基础上继而研发创新出“影中彩”绘陶瓷艺术，把陶瓷影像工艺升华到具有更高的艺术价值。

众所众知，摄影和绘画要在生活的长河连续不断流动的时空过程中，捕捉带有典型意义的瞬间，把要表现的内容，选择一定的空间，用物化手段凝定下来，构成具有完美精神风貌和本质意义的艺术形象。所以，它要求作者在创作的全过程中，必须从须事物的发展、时间的流失和生活变化的最富典型意义、最有效的瞬间时机里，选择其具有生动鲜明的个性、深厚生活内涵的特殊细节，把握生活的必然，大胆地淘汰那些偶然的非本质现象，经过严格的加工改造，注入作者心灵的美感，当代艺术的进程事实告诉我们，当一种艺术表现形式与风格被人们长期欣赏而感到乏味的时候，往往需要多样化的技巧和表现手法与之适应，因而艺术便不断进行创新或抛开程式化的技术规范和固有的审美模式，或从其他艺术形式中吸取营养作为一种补充、更新，从而建构起新的样式和新的审美视象，以满足人们新的审美需要。尤其是在艺术观念与审美观念不断更新的今天，各种艺术门类之间的横向渗透、吸收，越来越成为创新的一种途径，这是不争的事实。

摄影艺术诞生以后就受到绘画的熏染。绘画的很多基本功，如对明暗的把握、色彩的认识和运用、构图的选择等等，摄者无不用之。有绘画基础的人进入摄影行业可在很多方面轻车熟路，事半功倍.特别是在摄影过程中、后期暗房处理摄影影像时，会因对绘画种类特性的善长或偏爱而将画技溶入拍摄和影像之中，产生的影像作品给摄影带来了很多画意的感觉，给暗房技术许多新的突破。对增强它的艺术生命的活力与生机，丰富和扩充它的艺术手段以及发展它的表现形态，无不产生了有益的作用。绘画与摄影的相互影响，但并没有消亡，反而促使各自重新去探索艺术目标。

在当前的各种艺术形式不断发展和新的艺术形式不断增加的情况下，创作者的思想也要与时俱进，随着大众的审美观都在不断的变化。在变化节奏飞快的社会环境中，创作者追求的美逐步的发生着变化，只对自身涉及的艺术领域坚定执着是远远不够的，当前社会需要的是多元化的艺术。创作者需要多接触新鲜事物、新艺术，取长补短并融会贯通收为己用。虽说新的艺术不一定就是好的艺术，但为了得到新艺术就必须进行创新，摄影、绘画和陶瓷艺术相结合，创造出新的艺术结构、搭配出新的色彩关系，在画面的表现上给人更好的视觉享受，同时更易留存。

陶瓷影中彩是经过艺术交融的作品，其所显示出来的新艺术语言与表现手法、技巧，不仅反映我们创作者对于美的探索的勇气、锐意创新的精神，而且包含了我的创造力、想像力和艰难复杂的艺术转化过程。而且更为重要的是，陶瓷影中彩在视觉语言、表现手法与艺术形式的交融中，从整体上补充、丰富和完善了自身的艺术形态。拓宽了画面视觉元素多样组合，审美意象自由物化的可能性，从而促进创作主体更深刻地创造艺术图像，表达丰富的艺术内涵。随着现代社会的日新月异，科学技术的高度发展，在艺术的内涵与外延不断扩展的今天，其已成为当代影画创作中的一种明显的趋势，并将焕发出勃勃生机。出独具生命风采的艺术形象。

陶瓷影中彩最大的魅力是通过艺术家的手笔和科技的力量，经过高温窑变后产生一种流光溢彩、美轮美奂的效果！创作过程有着存在不可预料的期待，世界的唯一性更是其特点，我们平常在宣纸上作画，展现是一张平面作品，可以一览无余，而在瓷器上展现摄影和绘画元素是不仅是一个立体的感觉，而且还赋予你无限的遐想空间：我们眼光透视不了的瓷器对面，又将是一个什么样的一个空间和布局？这也是其一。陶瓷影中彩相比于国画、油画等它更稳定，不腐蚀，只要不摔坏，它可以一直保存得很好，发展至今，成为当代艺术陶瓷中最受追捧的绘画样式之一，收藏的人也将越来越多，有着广袤的艺术空间和市场机遇。

参考文献：

[1]刘从蓉.浅议摄影与绘画的相互影响[J].美术之友，2009 （01）：87-88.endprint