关于声乐唱歌技巧和发声方法的研究

2018-01-24永济市文化馆

艺术家 2018年7期

□申晶永济市文化馆

一、发声的原理

声带之所以能发出声音来，主要是由气息冲击声带产生震动所致，也就是说，声音的大小、高低与气息有直接关系，较好地运用气息，可以使我们的声音有穿透力、洪亮而优美动听，否则便是心有余而力不足，纵然用很大的力量，也不能使声音加大，只能造成声带疲劳甚至声带劳损。

二、歌唱中的唱法分类

美声唱法于17世纪发源于意大利，成形于欧洲，是目前世界上发展最完善、最美统、最科学的一种唱法。

民族唱法也称民间唱法，是源于民间，发展于民间，成形于民间的唱法。我国民间唱法种类繁多，风格各异，但也有一些共同点，大致发音位置靠前，声音亲切自然、清晰、纯净，另外多用真声唱法，声音真挚质朴、优美、高亢。

通俗唱法也称流行或自然唱法，是一种大众化的歌唱形式。由于在唱法上没有严格的要求，自由度较大，所以演唱者最多。

三、发声训练的要求

（1）每一位歌唱者，一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法，在整个声乐功能中，唱歌呼吸是重要的一环，是整个唱歌的基础。我们要明确呼吸的正确与否是唱好歌的关键，要重视练好歌唱呼吸的基本功。

（2）打开喉咙，稳定喉头，是唱歌基本功训练的核心。这是唱歌者声乐技巧能否顺利发展的核心之一，很多唱歌者都有声音上的毛病，多是歌唱时喉头打不开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅的声音效果的关键。

（3）由于共鸣训练常常与其他发声基础要求分不开，因此要求唱歌者通过声音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量、扩展音域、美化音色、统一声音，使高中低三个声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

（4）正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合，通过字、声结合的练习来提高唇齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲的情感和内容。

（5）在唱歌发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习、逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌曲发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲的演唱能力。

四、发声特殊技巧的训练

颤音是利用氧气与喉结的配合，使声音发生波动感、起伏感，是抒情歌曲中常用的技巧之一。

在发声时，如果气先于声出，气多声小，就会发出气声，它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段、林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段都是典型的气声唱法。

哭腔是目前通俗新曲演唱中较为流行的技巧之一，是在喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。

挑音是一位优秀的新手必须掌握的，但往往又是最容易被忽视的小技巧。它是在字的尾音下滑再忽然往上一挑而发出的。周华健在唱歌时挑音用得很讲究，也很到位。

噎音是一种在喉间发生的类似哽咽的声音，我国港台地区歌手唱噎音最具代表性的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感，就是因为他的歌声中“噎音”“哭腔”特别多。

五、唱歌训练时姿势的重要性

（1）身体自然直立，保持自然放松，但放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。（2）头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两眉略向后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身处于一种积极运动的状态。（3）两脚一前一后稍分开，前脚着力，身体的重量要平稳，重量落在双脚上。（4）面部眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛应当睁大一些，不要眯起眼睛，虚着唱歌。（5）嘴巴是唱歌的喇叭，应当张开、放松，切忌紧咬牙关。（6）歌唱时下颚一定要收回，正确的感觉应当是仿佛是由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一条线，这样才能使气息畅通无阻。

六、不同发声器官的发声练习

（一）喉管振动发声练习

练习喉发声的过程是逐步扩展咽腔，打开喉咙的过程，在练习时不要使用蛮力，要让声音一点一点地下降，一直降到整个喉官都轻松振动。美声唱法认为，应当把发声位置降到胸部第二个纽扣处，这样做的目的是转移新唱者的注意力，从而使喉咽部肌肉放松，达到更有效的振动的目的。

（二）咽腔振动发声练习

在唱高音时，虽然咽腔肌肉已经处于收缩状态，但歌唱时仍然要有意识地尽量放松口腔内的所有部分，同时也包括放松咽腔肌肉黏膜，这一点在训练时要引起注意，不要因为换声就把咽喉死死地卡住，咽腔黏膜放松会产生丰富的金玉音和银铃音（亮响音）、但要注意逐渐放松，让口腔黏膜逐渐产生和增强振动的承受能力，不可一下放得很松，避免使口腔黏膜过度松弛而导致声音嘶哑。