刘 妮

(天津师范大学 天津 055200)

浅析黑白摄影的艺术特点
——以李杰《海上》系列作品为例

刘 妮

(天津师范大学 天津 055200)

世界万物都是生生相息的，作为摄影艺术也有着回归自然的相似历程。在社会较落后的年代中，人们已经对这贫穷的生活感到了厌倦与无奈，每一个人都对富裕的生活有着一种无比的向往之情，于是随着社会的不断进步和发展，我们终于过上了自己梦寐以求的富足生活，可是当我们每一天都沉浸在这种富足生活之中时，才发觉自然中的质朴才是生活中最真实的。

同样随着社会的发展和科学技术的不断进步，当彩色摄影普及之时，我们才发现黑白摄影的独特艺术魅力之处是彩色摄影所不能媲美的。[1]于是在当代彩色摄影盛行之际，有的人开始又重新拾起对黑白摄影的回味，在这无穷的回味中我们发现了黑白摄影所独有的艺术魅力，并且预示着黑白摄影有着美好的发展前景。《海上》是一组黑白摄影作品，黑白照片饱含情绪又令人印象深刻。本文就结合《海上》系列作品的特点，谈一谈我对黑白摄影艺术特点的感受。

黑白摄影；艺术特点；创作技巧

1 黑白摄影艺术特点

首先，从生理学的角度讲，人类眼睛对黑白的辨析能力较色彩更为出众，即使1/1000000W的微弱光线，视觉神经也能够捕捉到。因此，黑白具有优先唤醒视觉神经感知的特性。其次，从艺术表现的角度讲，黑白摄影将缤纷的彩色世界转换为朴实无华的黑白灰天地，以纯净的艺术语言呈现在观者面前，既拉开了与现实世界的距离，又在表面上淡化了客观对象的真实性，以全新的面貌展现出来。实际上是注入了创作者更多的真实情感，使观者从单一的观看状态提升至“解读”的层面，进而得到观感和精神世界的双重性满足。[2]

黑白摄影作品在视觉上去除了其它杂色的干扰，从作家内容表达的角度来讲，更容易传达自己的情感给观者，观者则也更容易抓住作者想要表达的讯息。纵观整个系列作品，我所感受到的情绪更多的是一种生活的平静、安谧。正如作者在自序中所说：“没有惊涛，没有狰狞，只有人世间那些简单的生活和律动的生命；平淡、日常，温暖却已然于心。这是我对在这片海上生活人群的感受。”而观者所获取的这种感受来自于作家被摄主体的选择，拍摄瞬间，拍摄的手法技巧等等……

黑白摄影作品更加讲究光线的运用，光的方向、强弱、质地稍有变化，就会造成整张照片意境的不同。有一张作品让我印象很深，那是一张室内逆光剪影效果的人像，照片中的主人公是个梳着发髻的女子。她可能是一个未出嫁的少女，也可能是一个年轻的母亲。她背向镜头，站在窗前。她侧脸俯视，她的目光不知望向哪里，目光平和而安静。关于目光的具体去向，作家并未作出交代，反而给人以无限的遐想空间……来自窗外的自然光线勾勒出她温润的五官曲线，与狭小环境中她身后被摆放整齐的被褥，面前印有地域或族群特色图案的窗帘，完美的融合在一起，构成一种家庭所特有的、温暖放松的舒适感受。

黑白照片让眼神、细纹、面部动作等表情内容更加仔细分明地呈现，从而更加强调了情感的表达，尤其以一些面部特写的情绪表达更为强烈。作品中一张名为“海边的母子”的照片也体现了以上特点。照片的被摄主体是一对母子，画面中的母亲双手举起正在哭泣的裸婴，轻轻地吻向男婴的脸颊。男婴哭泣的、稚嫩的面部表情，和母亲慈祥和善的亲吻动作充满了画面一半的空间。近景的人物构图和大光圈虚化的海边背景，则更加突出了照片的被摄主体——这对有爱的母子，而母爱的主题在世界的任何一个角落都不会过时，任时光荏苒，却经久不衰。

黑白照片更具有恒久价值。缺少了彩色所带来的资讯，让观者较难判断照片的时间性，也不会有种落伍的感觉。因为黑白照片仿佛本来就是属于过去，并不会因为时间而降低其价值，也从一定程度上割裂了时间和空间的联系。我认为，对于生活在这片海上的人们，观者也许并不会想要知道他们的具体坐标位置，也不会想要知道他们到底属于哪个国家民族，甚至不会去考究照片拍摄的具体日期时间。黑白照片更多给与他们的是一种情绪，一种落寞安静环境下的独自思考。可能大多数观者对于“海上”生活都是陌生的，但我们透过作家的作品，看见了仿佛也体验了另一种生活。

黑白照片更加突显形状、线条、构图。黑白色调让周围环境题材的形状、线条和模式能更分明的呈现出来。在这系列的作品中，我认为最具代表性的就是一张风雨中渔船甲板的局部特写。空空荡荡的甲板上只有一根麻绳，甲板自身的横线竖线与麻绳随意放置形成的曲线，形成一种简单而鲜明的对比。细密的雨珠滴落在甲板上，形成一种动态，与静态的甲板麻绳动静结合，画面灵动，有情绪。黑白照片让观者更加注意构图。没有颜色对比的干扰，让照片的情绪主题能透过光影、主体互动等构图元素表达出来。上面所说的这张照片，在构图方面同样也具有典型性，画面中的甲板特写，是一个近似三角形的形状，是比较典型的形状构图。系列作品中还有一张照片，被摄主体只有一个浮出水面的人头，这是一个中心构图法，作家把这个唯一的主体放在画面的中心点上，远远的海平面成为一条线，在一个大全景中，被摄主体成为了一个“点”，“点”与“线”相结合，二者的远近关系形成了画面的层次感和空间感。

2 其他艺术特点

摄影是瞬间的艺术，这个瞬间体现在人物的动势上则更加显而易见。在“海上”系列作品中，作家有许多抓住瞬间的作品：一个人、几个人、一只猫、一条章鱼、一只鸟、一群鸟……作家用自己的视角拍下了那些他眼里的瞬间，让画面“动”了起来。最终呈现在照片上的人们、动物们，他们活泼、生动、富有生机，这些瞬间一定程度上打破了黑白色调所带来的压抑和沉闷。

此外，在这系列作品中，作家的拍摄角度也富于变化。一张俯视的全景照片令人印象深刻，被摄主体是两个在渔网中玩耍的男性，其中一个较为年轻的裸体男孩露出开心的笑颜，比出了“V”的手势。我们可以猜测他旁边的人或许是他的父亲，这位父亲在旁边默默地保护着他的孩子，让孩子可以安全放心的玩耍。

3 结语

黑白摄影基本要素光影、造型、线条、与质感的表现力和张力，使影像单纯化，在不同摄影条件下，如果仔细观察定会发现，在千变万化的大环境当中，利用彩色拍摄倒不如用黑白来的恰当，因彩色有太多色彩的干扰，无法达到简洁单纯化，黑白能在层次、阶调、平凡的素材中，更能突显其特色。

[1] 张禾金.黑白摄影教程[M].北京：北京大学出版社，2010.

[2] 孙欣；高雪[J].美与时代(上)，2010.11

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1672-5832(2017)08-0166-01