肖露

摘 要：挫琴从古至今的发展，被列入山东省非物质文化遗产，悠久的历史和传承与保护至关重要，继承人赵彩云和赵兴堂为挫琴的传承和保护献出一份力量，保存民间这一笔宝贵的财富。探讨挫琴与二胡的外观、音色、演奏方法等异同，对比挫琴和二胡右手持弓的异同，对挫琴和二胡两种弓弦乐器的异同进行研究。

关键词：挫琴；二胡；发展；传承

中图分类号：J617.5 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）26-0126-01

一、挫琴简述

挫琴，又称“锉琴”、“剉琴”、“蹉琴”，因地域不同对此乐器的称呼也不同①。如今流传于山东青州一带，是一种既可拉弦又可击弦的弓弦乐器。挫琴音色柔美，在1957年山东省第一届音乐会演上挫琴吸引了观众的眼球，来自潍坊的老艺人赵彩云，将挫琴带上了舞台②，用挫琴独奏了《鸳鸯扣》获得了会演的一等奖，吸引了观众的眼球，获得了一致好评。挫琴的继承人赵彩云（约1880—1960年）和赵兴堂（1946—），作为挫琴的传承人为挫琴传承了一辈子，将挫琴带入大家的生活中，让大家去感受、聆听这富有特色的乐器。

二、挫琴与二胡的异同

（一）挫琴与二胡外观的异同

在山东民间音乐中，挫琴是枣木杠子乱弹的伴奏乐器之一，挫琴演奏形式既可以独奏、自拉自唱，也可以合奏。挫琴的外观构造虽然与古筝有几分相似，但是在演奏技法上面却与古筝有很大的不同。挫琴有13个琴码，26根琴弦，一个琴码有两根琴弦，这与扬琴的琴弦构造相似，扬琴的琴弦构造有一个琴码两根弦也有一个琴码五根弦的情况。

二胡与挫琴的外观构造不同，二胡是由琴拖、琴筒、琴皮、琴码、千斤、琴杆、琴轴、琴头和琴弦等部分构成。挫琴是由琴底、琴面、琴头、琴尾、琴岳、琴轴、琴码、琴杆和琴弦等部分构成。两种乐器虽然外观构造不同，但音色却都是柔和的中音色彩；二胡虽然只有一个琴码和两根琴弦，但是与挫琴相似的是一个琴码上面都有两根琴弦，只是挫琴的琴码比二胡的琴码多。

通过挫琴与二胡的外观对比，挫琴的音色和琴弦在琴码上的数量与二胡相同，挫琴的琴弓最早是由高粱杆制作进行演奏，如今挫琴的琴弓有的学生用二胡琴弓代替，由的学生用小提琴琴弓代替，因为音色相似，挫琴在大街小巷演奏时，通常与二胡进行合奏，二胡优美、柔和的声音，能与挫琴的音色互补，使合奏的音色，更加柔和好听。

（二）挫琴与二胡的演奏方法的异同

挫琴在演奏时，左手持琴控制琴身，以便掌握右手持弓的触弦面积，将琴倚在左肩演奏。二胡在演奏时，左手持琴按弦，右手持弓演奏。通过对比可见挫琴与二胡的共同点是：左手持琴，右手持弓。不同点是：挫琴在演奏时，左手持琴控制琴身；二胡在演奏時，左手持琴按弦。

在右手持弓演奏方法中，挫琴右手持弓，摩擦和击奏琴弦外侧，如小提琴的琴弦构造相似，琴弓是活动的，属于弦外运功；二胡右手持弓，因为二胡的琴弓在两根弦之间，两根弦分别为二胡的内弦与外弦，二胡琴弓在两弦之间运动，所以琴弓是固定的。从挫琴与二胡的运弓中，挫琴在手持高粱杆演奏中右手所持的高粱杆与二胡右手持弓相似，大拇指在上，食指在下，两指相夹为一点，进行拉奏。

如今的挫琴琴弓可以用小提琴的琴弓和二胡的琴弓来代替，在观看他们演出的视频时，发现演奏者有的拿小提琴琴弓来代替高粱杆，有的用二胡琴弓来代替高粱杆，虽然这两种乐器的琴弓构造大致相同，但是在他们演奏时的持弓手势上是不同的，在演奏挫琴是右手持小提琴的琴弓在演奏时，右手手掌是朝下状态；右手持二胡的琴弓演奏时，右手手掌成半握拳放松状态，右手手掌朝左边方向。

在挫琴的演奏技巧中，分为拉奏和击奏。拉奏是琴弓在琴弦上拉动，增加琴弓的受力面积，来控制音色、音响；击奏是琴弓在琴弦上用小段琴弓撞击琴弦发出的声音。挫琴的这两种演奏技法，与二胡的演奏技法相似，理论也说的通，拉奏与击奏这两种技巧完全可以运用到二胡的演奏技法中去。

三、结语

挫琴的演奏从古流传至今，历史悠久，保存和传承是发展挫琴最重要的问题，在挫琴与二胡的相互对比中，在外观、音色、演奏方法中，都有着大同小异的相似之处。在挫琴与二胡的对比与研究的过程中，发现了两种乐器有很多共同之处，如一个琴码有两根琴弦、柔美的音色、右手持弓及运功特点、演奏技法中拉奏与击奏的较巧，两种乐器都可以坐奏、站立奏、站着边走边奏等共同之处。同样挫琴和二胡也有很多不同之处比如：外观、独有特色的音色、左手的持琴演奏、富有特色的由高粱杆制作而成的琴弓等这些挫琴独有的特色，让我感受到了挫琴无可代替的美！

通过写着篇文章，让我感受到了弓弦乐器之间的相互借鉴、共同影响发展的变化，感受弓弦乐器之间的奥秘！让我深入了解挫琴，了解挫琴发展的历史和传承的过程，感受了民间乐器的特有魅力，民间老艺人为传承民族乐器的坚定信念，我们更应该向民间的老艺人学习，传承中国民间的传统文化，传承和保护民间乐器。

注释：

①周明.挫琴发展史及传承研究[M].北京：人民音乐出版社，2014：05.

②周明.挫琴发展史及传承研究[M]北京：人民音乐出版社，2014（06）：29.endprint