张宗兴

摘 要：本文就玉雕作品中，吉祥图形形意的表达进行总结，并就其研究价值做出来分析。旨在为玉雕作品的深入研究提供理论参考。

关键词：玉雕；吉祥图像；形意表达；研究价值

中图分类号：J314.9 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）26-0102-02

爱美之心人人皆有，在中国人的心目中，玉雕有着不可替代的重要意义，其历史进程也在持续不但的发展。玉石作为自然界中形成的一种结晶，可以说是人类非常重要的瑰宝。在对玉文化进行研究的过程中，实际上很大程度就是对玉石艺术所表达的意以及形体来进行表达。我国的玉石加工有着非常长的历史文化，并且题材也非常丰富，涉及到的内容覆盖面也相对较广①。与此同时，我国玉雕艺术引起独特的创意和造型，也受到了社会各个阶层人士的相互追捧和喜爱。到今天，人们对它的热情也始终没有发生任何的改变，这主要是由于它已经将中国人传统的宗教思想、审美意识、人文情怀以及风俗习惯等各个元素进行了充分的融合，并形成了我国非常重要的传统文化。

一、玉雕中的吉祥图形形意的艺术特征

我国有着非常悠久的玉文化，结合不同历史时期，玉器都表现出明显的发展趋势和特点，玉雕的形式和题材也通常被划分为以下几方面：从生产用具逐渐演变成了礼器，后来又再次演变为葬器，再后来又随之演变为了艺术品和饰品，最终发展成为了人们的日常生活用品。制作也是从单一化逐渐朝着综合化的方向发展。玉雕设计必须对以下几项元素进行合理考虑：表现形式、题材、玉料色彩、定位消费成本等。为此，在设计玉雕的过程中，不仅需要明确其属于带有艺术特性的文化创作，同时其也是具有较强目标性的经济活动，更是对玉雕潜在的文化价值和经济价值的艺术创作行为进行发掘的关键。为此，在玉雕作品中，主要通过符号主题性以及文化传承性两方面进行探讨。

（一）符号主题性

作为中华民族特有的一种民族文化，玉文化附带了浓郁的民族特色和地域气息。作为我国人类文明非常重要的一部分，玉文化本身就有着非常鲜明的时代特征。而文化作为一种符号，经过时代的发展和演变，玉石被赋予了非常鲜明的时代的烙印。任何一个时代都其各自的主题，这使得他们的符号也各有差异，理性主要包括思想、心灵、审美以及认识共同形成的符号。在进行玉雕创作过程中，对传统玉雕艺术进行传承，应当是基于正读经典、正解传统的基础上，与此同时，对时代的符号和特征进行保留。

（二）文化传承性

传承性主要是指事物从最初，到此后的时间里实现持续不断的改变，这种发展传承在任何的地域和空间都始终存在。中国传统玉雕中的纹样所具备的传承性是毋庸置疑的，从人类起源到今天，其经历了数千年的风风雨雨。在这个传承期间，不同时代不同历史时期都赋予了玉雕纹样相应的时代精神。不同的朝代时期都有着不尽相同的纹样类型，甚至在不同的历史阶段，相同的纹样也呈现出不同的特点。当玉雕逐渐成为人们生活中非常重要的器具之后，它逐渐从神坛走了下来，更加的朴实和贴近生活，并经常性以拟人、象征等手法来展现吉祥的含义②。

二、玉雕中的吉祥图形形意的视觉表现形式

（一）抽象提炼

中国传统的吉祥图形本身有着其天生的优势，但是在这种审美和经济文化下，这种优势逐渐被各种新生代所取代，并直接引用到了具象的大自然中，真实存在的物种也必然存在着一定的局限性。首先，在寓意的表达上，具象物种更为直白，并且没有寓意性。其次，对现代性较强的思想和直接引用仍然存在较大的距离，反之，在经过抽象提炼处理过的吉祥图形更加能够打动人们的心。通过抽象所提炼出的吉祥纹样，更多地是追求韵律美、轮廓美、形态美，某种特征或者某一部分造型都实现强化变形，并从宏观到整体的角度实现了概括取舍。

例如吴德升玉雕大师在进行作品的创作中，就采用了大量的抽象人体系列，他所表达的主要思想为：体态美是大自然赋予人类非常重要的礼物。这种融合了西方思想的玉雕作品，实现了中西合璧的创作。欣赏着能够通过玉雕作品获得新观点，从而突破传统的观念，引发新的思考。

（二）直接引用

自然界中存在着多种多样的美，包括了自然形态题材的美，它们将自身特有的美展现出来，善于观察的艺术家们在玉雕创作中将他们一一呈现，创作出了大量经典的佳作，例如：昆虫以及兰花等，它们可以说我们日常生活中非常多见的色彩，但这些玉雕作品与自然界的花朵和虫类而言，它们拥有无限的生命。通过玉雕作品不仅能够活灵活现地呈现出植物、虫类的特点，也能够更好的保留它们的美③。

直接引用的案例在玉雕作品中非常多，尤其是在现实生活中存在的美好事物经常通过玉雕作品来还原，甚至出现了大量超脱写实阶层一个非常重要的表现方式。加之近几年类流行美食主题的作品，如何掌握好美食色香味的精髓可以为是重点。在对美食题材玉雕作品的创作中，要达到视觉效果上的“色香味”，那么在进行题材的选择和创作等各个方面都有着非常高的要求。从石料的选择上来看，针对玉石的创走，首先必须对美食的色彩进行考虑，玉石的颜色以及所创作美食的色彩都应当相同，充分掌握色彩才能够更好的满足而美食中“色”的要求。其次，还必须对形态进行充分掌握和周全考虑，使其能够更好的满足美食中“形”的要求。而就创作层面来看，玉雕的刻画本身就要求写实，这也是一种展现玉雕“形”非常重要的表达。因所选择的题材，其美食均属于实物创作一類，为此，在对创作方式进行选择时，应当尽量避免出现意象，而形则是其关键所在。色彩非常吻合，形态非常逼真，这样一来，当人们在看到这些丰富多彩的“玉雕美食”时，就能够深深地从中体味一场前所未有的视觉盛宴。在很久以前，就出现了大量以美食作为题材的玉雕作品，并且获得了市面的共同认可，这也使得玉雕作品更加值得我们所借鉴和学习，在对这些精品进行研究的过程中，我们不仅能够被作品赋予的灵性感化，同时也能够直观地体会玉雕大师所展现的精湛技艺。

（三）解构重组

解构重组主要是指将已经形成的形态进行有效的分解，通过对有着鲜明特点的局部元素进行提取，再经由形式美法则实现缩小、放大、复制以及变形等方法的重新组合，针对结构形态则能够促使其形成更加新的形象。在进行结构重组期间，其主要属于一个重新概念化和创新的过程。在进行重组之后，元素其形的变化能够促使图片原本的辨识度、表号性以及装饰性均能够得到较大的改变。解构在进行重组之后，其新的形态也相对来说更加的新颖，且具有更加强烈的现代感。

三、玉雕中吉祥图形形意的研究价值

作为蕴含了天地灵气的天然石料，玉雕中各种吉祥图像其形意均蕴藏着非常深厚的文化内涵，玉石它所有的温润质感和美丽光泽其成为了一种超凡脱俗的物品④。在中国源远流长的历史长河中，玉石透露了其特有的灵气，并且被人们所喜爱，并被赋予了非常丰富的内涵意蕴，这就形成了我院所有的玉文化体系，从发展到今天，玉文化的魅力始终不减，朝气蓬勃，玉文化作为一种特殊的文化象征，其蕴含了丰富的中华五千年文化积淀，其典雅和高贵的特性，是其他材质均无法比较的，能够更好的体现其所要表达的含义的重要价值。

四、结语

玉雕作品吉祥图形在很早以前就已经出现，并沿用到近现代，从最初的祭器、礼器以及装饰品，其都经历了漫长的历史演变，这使得玉石从物质实现了意识的转变，并代表着某种象征意义上的地位、财务，甚至是权利的体现。为此，对其形意表达以及研究价值进行分析，可更好的帮助我们了解玉雕作品。

注释：

①杨序清，周欣越.儒释道文化背景下玉雕工艺品的创新设计研究[J].美术教育研究，2016，（06）：36-37.

②庞然.浅析玉雕留白创作的艺术美[J].宝石和宝石学杂志，2014（03）：70-74.

③孙迎春，姜延亭.从镂雕工艺看古代玉雕形制的演变[J].文物鉴定与鉴赏，2010（11）：100-107.

④理由.当代玉雕如何表达意境[J].收藏，2010（10）：196-197.endprint