黄东升

摘 要：动画“角色”是指一部动画片中的表演者，相当于影视剧中的演员。“造型设计”是指对动画片中所有角色的造型、服装、道具等与角色相关的具体形态的设计。动画角色对于动画片来讲，起着推动故事情节发展，揭示人物性格特点的重要作用，是动画影片不可缺少的重要元素之一。动画角色设计就是对动画影片中的角色进行面部、身体、发型以及服装道具等进行的创作与设定。动画角色是动画片的“灵魂”，一个优秀的动画作品与其动画角色的创作有着密不可分的联系。因此本文是对动画角色造型设计的总结与表达。意在加强动画专业学生对动画角色设计的掌握，从而提高学生动画造型设计的制作水平。

关键词：动画角色；造型设计

1动画角色与动画片的联系

动画角色与动画片存在一荣具荣、一损俱损密不可分的联系。随着人物年代、地点、社会风俗、性格特点等各方面的不同，人物的形象各有不同，动画片刻画的场景决定了动画角色的形象、性格与内涵，从而推动故事情节的发展，才会形成一部完整的动画体系。

中国动画片《金刚葫芦娃》，影片中七个葫芦兄弟每一个都是个性鲜明的，他们有不同的技能，穿着不同颜色的衣服，用衣服表现出他们身处的时代背景，题材是中国古代神话类。

国外动画中不得不提及《变形金刚》，这是一部对于动画角色来说十分经典的巨作了。影片中的动画角色都是以高科技的汽车等交通工具变化而来，因为美国通过幻想让动画片的背景处于未来世界，让角色造型更加具有特点，吸引观众的眼球，是动画角色推动了整部动画的发展，成为整部影片中的重要元素。

2动画角色造型设计来源与影响因素

2.1动画角色造型的设计来源

动画角色造型的创意来源于生活，人们把生活中的事物加以提炼和概括适当的加入夸张进行再创作，赋予其角色造型具体生动的形象。如《猫和老鼠》、《加菲猫》、《黑猫警长》等都是人们通过对生活中猫的细心观察，再结合猫的基本特征、运动状态的基础上加入夸张手法赋予其人类思维的创作。

2.2影响角色造型的因素

2.2.1角色造型设计的前提

角色造型设计的前提是故事发生的历史时期、时代背景、角色的性格特征。

动画影片《埃及王子》表述的历史时期是公元前13世纪的埃及，背景时代是新王兰塞二世继位期间，先知约瑟死后希伯来人饱受奴役，法老为防止希伯来人反抗下令杀死希伯来人新出生的男婴，摩西就在这个时候出生，因为身为希伯来人的后代，无法逃脱被杀死的命运，他的母亲将他放入河里只为求得生存，摩西顺着水流飘到皇宫被皇后所救，养育成人。长大后的摩西得知自己是希伯来人的后代后为解救希伯来人做出了巨大贡献。人物性格特征具有强烈的民族归属感与使命，勇敢善良、勤劳爱民、身材瘦弱。

2.2.2动画题材影响角色的设定

2.2.2.1历史叙事类

造型设计要以故事发生的特点、地点和历史时期作为依据，造型设计要以当时的人物形象、道具风格、场景特征作为依据，例如我国早期动画片《骄傲的将军》人物造型设计极具民族风格，利用中国传统戏剧京剧的许多元素和收集大量的古代绘画、雕塑加以借鉴设计而成。剧情富有哲理，通过骄傲的将军这一案例告诉人们，不论做什么样的事情都不能骄傲，要沉住气努力把事情做到最好。

2.2.2.2神话传说类

角色设计要依据情节发展过程和主配角关系来定位，角色要以设定好的艺术风格类型来设计。

例如国产动画《西游记》和《大圣歸来》这两部动画片对齐天大圣孙悟空的人物角色设计风格就大有不同。在《西游记》中孙悟空的形象是：积极乐观、足智多谋、藐视权威、神通广大、爱憎分明的形象，具有强烈的个人英雄主义。可谓是神话传说人物中的经典之作。而在《大圣归来》这部影片中一改以往孙悟空的形象，这里的孙悟空不再是一人之下万人之上，而是个从一开始就被佛祖封印了法力的落魄猿猴，拼尽全力也未能保護住想保护的人，虽然最后法力恢复，大圣归来了，但是失去了对于自己来说最重要的人，成为了孤独的英雄。这部影片一改往日对大圣人物的塑造，从另一个角度让人们知道即使是神也有他的悲伤与无奈，让人们看到了一个更接地气，更像人的悟空形象。同样一个角色人物，截然不同的剧情，创造出了两个截然不同的悟空。由此便可看出文字剧本情节，以及角色个性特征对角色设计的重要性。

2.2.2.3科幻故事类

以未来高科技发展作为情节演绎手段，主要造型以机械半机械为主，例如《变形金刚》、《超人陆战队》等。作为科幻题材的动画电影，受到了广大动漫迷的喜爱，其人物角色设计背景为拥有先进科技水平的未来世界，通过设计师们的幻想假设，设计出一个又一个个性鲜明的角色人物。

2.2.2.4人类和科幻神话于一体

此类动画影片多种造型同时出现。不同类型的角色一起互动，产生协调性和统一性。例如《幽灵公主》中的小精灵、人物、自然和神等。再如《捉妖记》中的妖怪形象、人类形象等角色造型的设计，既具多样性同时也具备影片的协调和统一性。

2.2.3肢体语言对人物角色的作用

动画片是通过画面运动来表现的，所以人物肢体形态对角色和动画片有着很大的影响，例如在行走的过程中，醉汉走路时身体各部位没有控制中心的能力，很难保持平衡，左摇右晃。身体肥胖的人，走路姿态幅度较大，腿往外开。小孩走路欢快，老人走路比较迟缓，颓废的人走路含胸低头，自信的人昂首阔步等等。所以可以通过人物的肢体语言、运动状态表达出人物的身体状态、性格特点和心境等内容。

2.2.4面部表情对人物角色的作用

动画源于生活，但又高于生活，为了让角色突出个性特点，使人印象深刻，需要把生活中人物的面部表情加以夸张、强化，从而让设计出来的人物角色更加生动。角色的表情制作是十分重要的，不但要求掌握角色表情的夸张特点，还要符合角色的性格特征。例如《猫和老鼠》里汤姆和杰瑞的表情设计，都各具有生动的角色性格特点。汤姆眼中总是闪烁着抓住老鼠的期望，而杰瑞总是用挑逗的表情嘲笑着猫。威廉.汉纳充分利用猫和老鼠这一特征加以表现，《猫和老鼠》这一动画，制作出令人捧腹大笑的动画喜剧。其中生动丰富的表情为该影片起到了重要的作用。

3动画角色造型设计的构思

结合动画片整体创作意图和风格、题材等的要求，以剧本为依据，根据角色的性别、年龄、身份、民族、性格历史背景的各个要素进行构思创作。充分发挥想象力与创造力，设计出理想的动画角色，让它更有突出特点。

3.1角色造型美术风格

3.1.1 写实与半写实类

这类风格具有较为真实、可信、亲切的艺术特点，符合大多数观众的审美习惯。它是根据现实中的人物比例，结构特征来进行创作的。但又不是对现实的照本宣科而是用概括和提炼的手法，适当的进行夸张的创作，使其设计的动画角色在接近生活的同时具有动画角色独特的高于现实的表现力。如日本的《网球王子》角色造型设计除了身高比例较为接近正常人体，其头部的刻划也是根据亚洲人的面部特点，减弱人物角色的鼻、嘴部，夸张眼部来表现出人物角色的独特表情风格，这样的表情风格不仅仅成为日本动画造型的标志象征，还影响了欧美乃至全球，得到无数的动漫迷的喜爱与追捧。欧美等国家的写实半写实类动画的风格较为突出人物角色的人体结构，例如《人猿泰山》、《冰雪奇缘》、《小王子》、《小美人鱼》等。

3.1.2 夸张，变形类

将角色设计夸张与变形，按照动画片需要，突破人物身体结构，使角色更加能表现出动画语言。日本常用的表现手法：Q版形象，就是将动画角色的身体结构比例变为两头身的比例，如《樱桃小丸子》、《铁臂阿童木》等。美国的例如；《海绵宝宝》和《神偷奶爸》里的小黄人也是通过夸张变形得来的，他是以胶囊为原型的角色设计，具有鲜明的角色特点和造型设计，是影片重要角色之一。中国以《大闹天宫》中孙悟空的形象为代表，具有丰富的传统性和民族性。充分利用民族传统戏曲、图腾纹样加以夸张变形运用到角色创作上。因此可以看出正确运用夸张、变形的手法对于角色创作来说十分重要。它会使一部动画作品在表达风格上别具特色，同时也达到了吸引观众的效果。

3.2草图绘制与完善

角色造型草图绘制，确定以上内容加以简要概括，画出大致造型方向。收集大量资料，加以充分利用，细致刻画表情与服饰道具细节。服饰，指的是人物角色衣、裤、鞋、帽首饰等。是其一个时代或地区物质生产能力和物质生活水平的真实写照，体现了各国各民族文化和习俗。服饰与角色的身份、年龄、职业、情趣、爱好、歷史背景有关。创作服饰时要考虑全面从而准确凸显出动画人物角色的特点。道具，它和服饰一样要与角色身份、职业、爱好、历史背景有关。道具的设计要符合动画剧本的要求。风格要与动画人物角色统一。

4结论

一部动画的成功与否取决于动画角色形象是否能成为这部动画片的灵魂，是否可以让各个年龄段的观众们都能够欣然接受，从而构成巨大的商业价值，即使时过境迁，那些动画情节依旧会让人们清晰的记得，仿佛就存在于我们的脑海之中，成为经久不衰的记忆。这就是角色在动画中应该起到的作用。

参考文献：

[1]韩宇.动画角色设计.人民邮电出版社，2014（04）.

[2]方建国.中外动画史.浙江大学出版社，2012（02）.

[3]杨晓军.动画角色造型设计.安徽美术出版社，2008（02）.

[4]王彦发.中国民间美术概论.海燕出版社，2011（05）.

[5]朱方胜.原画设计.中国纺织出版社，2015（08）.

[6]史立新.淺析色调对于动画片主题表达的作用.http：//www.zytxs.com/paper/pp19017.html.

[7]史立新.动画角色造型设计.辽宁美术出版社，2014（05）.