邱传顺

演员创作时的情感心理直接决定了在舞台上演员对角色人物的刻画和把握，如何更深刻地了解演员在创作过程中的情感心理直接决定了对戏中人物的形象塑造的成败，本文以赣南采茶戏为例，着重从舞蹈艺术的表现上探析演员创作过程中的情感心理，对于演员创作过程中细节的掌控和对人物的理解具有重要的研究价值，也为指导赣南采茶戏的表演提供了一定的参考。

[关键词]情感心理；舞蹈；赣南采茶戏；演员

1 赣南采茶戏简介

赣南采茶戏是江西省赣南土生的传统戏曲剧种之一，它是在当地民间灯彩和采茶歌舞的基础上形成的，因为采茶戏内容贴近广大劳动群众生活，它人物少，布景简单，与其它戏曲程式相比，更具生命力，尤其便于山区流行。因此，自采茶戏在赣南诞生后，很快传遍与之相邻的闽、粤、湘等地，尤其是客家人聚居地区，成为客家人最喜爱的戏曲形式之一。

赣南采茶戏的传统剧目，原有100多个，其中一部分已经失传，现保留的传统剧目有90多个。如：《九龙山摘茶》、《唐二试妻》、《卖杂货》、《上广东》、《双检菌》、《睄妹子》等。戏中小旦主要是勤劳纯朴和聪明伶俐的农村少女、少妇。表演矫健优美、朴素大方。其“扇子花”动作丰富，既能单手打扇子花，也能双手同打扇子花。其身段动作有：梳妆挑帘、园手摘茶、伞花、开门关门等。其基本步伐有八字步、跷步、踮步、磨子步、磋步、碎步等等，真可谓千姿百态。

2 演员创作时的情感心理探析

赣南采茶戏中小旦的舞蹈主要是依靠单袖筒和扇子花完成的，由于传统采茶戏表现的全是下层劳动人民的爱情与劳动垂涎，没有宫廷舞和才子佳人舞，大量的表演身段模仿动物的动作，并以动物的动作命名；歌舞戏相随相伴。单袖筒是赣南采茶舞中的特色，只有一个左袖筒。但它却创造了众多的舞蹈术语。如抓袖、搭袖、背袖、遮阳袖、绕扇袖、腋下袖、凤尾袖、穿针引线袖、花篮袖、上抛、下甩、缠腰、绕膝、侧卷翻飞……在舞台上用另一只手的扇子花和它对称起来了，一手甩袖，一手舞扇，踏着特有的矮子步，显得异常独特而有情趣。扇花的动作甚多，种类繁杂，其中有抛甩扇、装折扇、避风扇、遮日扇、遥望扇、闻花扇、遮面扇等数十种，表现力极强。

要表演好赣南采茶戏首先要跳好贛南采茶舞，通过脚踏实地地进行肢体训练，把握气息和韵律，配合音乐的特点进行表演对于赣南采茶戏的发展具有突出的影响，赣南采茶戏中的小旦舞蹈表演的形态主要是绕、挥、扭、颤。在绕的过程中主要是与丑角进行男女配合，通过步伐和圈子的调整，由慢到快，由小而大，来进行模仿嬉戏、赶路和追逐的场景，因此对于这部分的把握也是演员的基本功，比较各个绕法的不同体会角色的内心旁白。挥是小旦借助手臂或者手中的扇子、手帕，配合一系列的连贯动作，完成具有观赏性的同时也表现着角色对于外界的不同感知和理解。扭是赣南采茶戏舞蹈中小旦的最重要的部分，它需要依靠演员腰部的灵活性完成类似跳皮筋的动作，但是扭动完之后，不能乱颤，必须使得主轴一直保持在小腹和腰部之间，由于还需要结合唱法的表演，因此演员需要保持律动和气息，因此，掌握扭动的技巧和把握对腰部的控制对于舞蹈艺术的提高和表演极其重要。颤是小旦在表现矮子步时女性的特色，它能突出女演员的俏皮和柔和，颤需要考虑强拍和轻拍的区别，同时两肩需要跟着律动摇摆，在颤的过程中，重点把握动作与体态的停顿，在动作之间的连接过程中把握体态的变化和特定的小动作，对于体态的变换和节奏的调配意义重大，甚至可以应对节奏变化时的舞蹈表演不至于不在拍子上，从而使得舞蹈动作表演流畅而不死板。对于节奏的把握，在身体各个部位都有可能，但是第一拍只能定在左脚右手往下踩的韵律上，左右手只是在配合，无论两手在何位置，都是在重复着8字舞的运动曲线，赣南采茶戏在舞蹈的表现手法上必须与情感心理交融，做到形神兼备、情舞交汇才能更好地表现演员的自身修养和艺术境界。

3 结语

综上所述，演员在表演创作过程中的情感心理对于演员的创作表演至关重要，舞蹈动作的拿捏和把握对于提高演员的表演技巧不可忽视，只有把握细节，细细体会角色的一颦一笑，对于成功塑造角色和增强对表演的认识程度都有着较大的作用，只有抓住角色的内心，才能塑造出鲜活的人物个性，而如何针对演员自身的情感心理进行引导和提高，是广大一线文艺工作者必须面对的一项课题。

作者单位：

赣县民俗歌舞演艺有限公司