张越

【摘 要】由于社会文化的不断发展，近20年来，戏曲音乐渐渐被人们忽视和淡忘，传承优秀的戏曲文化，加大对戏曲音乐的传承和保护势在必行。本文主要对安徽省黄梅戏的现状进行分析，并针对这种现状提出一些保护和发展的措施。

【关键词】安庆；黄梅戏；传承；保护；发展

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）06-0035-01

关于黄梅戏的起源，一般认为，其最早产生于清乾隆五十一年，即公元1786年，以“湖北黄梅县起源说”和“安庆起源说”最有影响力，后来发展壮大于安庆。黄梅戏唱腔淳厚流畅，旋律优美，戏曲内容真实生动，表演纯朴细腻。著名黄梅戏演员有严凤英、王少舫、韩再芬等，代表剧目有《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》等。2006年，黄梅戏经国务院批准，被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

随着社会经济文化的发展，特别是在过去的20年里，戏曲因为与时代相脱节而被人们逐步遗忘，走向濒危边缘。在众多的戏曲剧种中，黄梅戏乃是公认的当前中国戏曲转型时期最有活力的剧种。在目前戏剧整体陷入危机的背景下，不管黄梅戏起源于何地，都应以一种开放的眼光和博大的胸怀来看待这一问题。安徽、湖北两省应当联手传承与保护好黄梅戏。

一、黄梅戏的发展现状及存在的问题

（一）有些黄梅戏剧团还无法适应市场化。由于现在一些黄梅戏剧团过于依赖国家扶持，因此丧失了创作的动力，失去了市场竞争力。目前国家的文化体制改革希望各个剧团可以回归市场，成立股份制民营企业，如安庆市黄梅戏剧院一团，或以集团化的方式对现有的团体进行整合，以此来提高优秀剧团和戏曲创作者的积极性。由于改革不是一朝一夕的事，所以目前一些黄梅戏剧团还是需要政府的扶持。

（二）黄梅戏传承人稀缺。将想传承和保护好黄梅戏，最主要的是要有传承人。虽然目前安徽省政府在安庆设立了安徽黄梅戏艺术职业学院并且在安庆师范学院成立了黄梅剧艺术剧院，但是，在黄梅戏传承人方面依旧稀缺，因此，当务之急需要大力培养人才，加强教育，做到有人教、有人学、有人演。

（三）过度依赖国家扶持。由于国家的扶持导致一些黄梅戏剧团产生依赖思想，只靠国家，剧团自身没有盈利，虽然创作了不少黄梅戏剧目，但在质量方面有待提高。政府补贴毕竟有限，所以经费的结据也会直接影响剧团及黄梅戏的发展。

（四）传承过程的艰难和剧目的流失。以前大量的黄梅戏剧目都是靠人们口头相传得以延续的，在传承的过程中因个人原因会有所出入，还有一些黄梅戏艺人出身贫寒不识字，因此也没有办法将当时的剧目以文字的形式保留下来，导致留存下来的黄梅戏剧目少之又少，优秀剧目难以传承。

二、黄梅戏的传承和保护措施

（一）加大创新，在戏曲中多加入本土文化元素。可以將安庆市的特色小剧种和具有安徽特色的戏曲元素加入到黄梅戏的创作中。比如岳西高腔，它对黄梅戏的声腔产生了重要影响。还有文南词，它是黄梅戏的姊妹戏。如果在黄梅戏中加入这些元素，会大大增加受众群，有利于黄梅戏的发展。

（二）加强省内外的交流和学习。黄梅戏不仅是安徽人民的精神文化财富，亦是全国人民的精神文化财富。在传承保护黄梅戏的过程中，我们应不断借鉴学习，加强与其他省市的交流合作，因为中国地方戏曲种类繁多，几乎每一个省都有自己的特色剧种，特别是安徽周边的省市，同时也有利于扩大黄梅戏的知名度。

在和其他省市交流的同时，也应注重黄梅戏在省内的传播。比如在安徽省艺术职业学校设立黄梅戏相关课程的基础上，可以多举办一些交流活动；在对徽文化进行宣传的时候可以加入黄梅戏专题。

（三）从群众中来到群众中去，加强传播渠道。如今，随着国家对民族节日文化的重视，文化活动及节日活动越来越多，应经常在这些活动中加入黄梅戏环节，多举办黄梅戏展演活动，上至城市，下到农村。还可以在安庆地区建设一些黄梅戏旅游观光景区，扩大对黄梅戏的传播力度。在教育方面，应多编写一些有关黄梅戏的教材，学校也要多举行一些黄梅戏演唱活动，让广大青少年对黄梅戏有更多了解。

（四）提高黄梅戏的理论研究，争取树立品牌。目前对黄梅戏的理论研究，大部分是对其本身的介绍，而从非物质文化遗产角度出发的研究仍比较少，可以加强这方面的研究工作。在扩大知名度和影响力方面，邀请国内有名的戏曲作家、剧作家联合创作出高水平好质量的戏曲音乐，再请黄梅戏资深演员录制成专辑或者拍摄成MV，以此来提高黄梅戏的知名度，争取树立品牌。

以上是笔者对黄梅戏的传承和保护提出的看法和见解。安徽省黄梅戏的发展需要大家齐心协力、共同合作。在具体的实施过程中，要具体情况具体分析，采取相应的传承和保护措施，将黄梅戏不断发展壮大。可能在传承发展的过程中会遇到一些问题，但笔者认为，这些问题都是可以克服的，“长风波浪会有时，直挂云帆济沧海”，只要大家坚持努力，就一定会将黄梅戏发扬光大。

作者简介：

张 越（1992-），女，安徽合肥人，安徽大学艺术学院硕士研究生，研究方向：音乐与舞蹈学。