【摘要】相较于2013年至2016年的贺岁档，今年同期竞争尤其激烈，观赏性要求大于思想性的贺岁档竞争也主要出现在喜剧电影中。当下喜剧类型已成为贺岁档主导，而观察2016—2017贺岁档，国产喜剧电影的主体意识缺失展现在其混乱的叙事逻辑和与现实的割裂，该类型的发展亟待理性回归，在提高原创力与想象力的同时追寻喜剧电影的审美价值。

【关键词】贺岁档；喜剧电影；主体意识；理性回归

中国新闻网显示大年初一全国电影票房8.07亿元，创造了中国电影市场单日票房新纪录，春节档总票房突破34.19亿。然而在剔除票补以及排片等场外因素之后，断崖式下降的口碑已经发出危险信号，2016—2017年贺岁档上映的国产喜剧电影所传递的行业讯息不容忽视。

一、喜剧类型主导贺岁档

2016年12月《擺渡人》、《铁道飞虎》、《情圣》、《你好，疯子！》几部喜剧电影上映，成龙效仿徐克老戏新唱，将抗日故事重新翻拍搬上荧幕，一众小鲜肉加成式功夫包装后的飞车打戏，主要演员们一本正经搞笑，连贯叙事以及创意性的抗日活动诠释满足了观众们寻求欢笑的动机，《铁道飞虎》也成为贺岁档观众满意度调查榜亚军。剧情喜剧片《摆渡人》在王家卫监制几个金字和满天争议之下拿到7亿票房；话剧改编《你好，疯子！》也意图将悬疑惊悚与喜剧元素结合；《情圣》启用小沈阳、肖央、艾伦等一众炙手可热的喜剧小品演员重新演绎1984《红衣女郎》，以喜剧外壳包括情感叙事。再次证实做喜剧电影是强调观赏性的贺岁档的不二法则。春节假期历来被视为贺岁档票房潜力最高的播放时段，2017年1月28日，农历大年初一电影观众总人次超过9000万，全国电影票房8.07亿元又一次预料之中的刷新了中国电影市场单日票房新纪录。《西游伏妖篇》、《功夫瑜伽》、以及《大闹天竺》和《健忘村》都以喜剧电影挂牌，仅是周星驰与徐克合作就保证了《西游》系列的续作《西游伏妖篇》的票房稳定，果不其然11.76亿元票房助其登上贺岁档票房冠军榜。《西游伏妖篇》仍讲述西游故事，将目光集中在师徒四人的内部矛盾上，该片的特效制作也是令人关注的焦点。展现出跨文化倾向的国产电影相比较前几年市场上刮起的“泰国热”，《功夫瑜伽》、《大闹天竺》使得市场今年又悄然掀起“印度风”。《泰囧》延续《人在囧途》与《唐人街探案》一同将王宝强送上顶级喜剧演员的宝座，《大闹天竺》是王宝强执导作品，与《西游伏妖篇》同样脱胎于西游故事，和《功夫瑜伽》一道展现印度的异域风情。以寻找遗嘱为线索继续上演“囧”事不断地旅途。极富争议性的《乘风破浪》以喜剧形式进行怀旧、青春叙事，从票房和口碑来看都十分符合电影工业发展规律。《健忘村》以舒淇、王千源为招牌，在世外桃源上演一出荒诞幽默的是非争夺。赶在春节档期结束前上映的《东北往事之破马张飞》也打着喜剧类型的旗号，一众小品演员出身的喜剧人联袂演绎东北青年智斗香港黑帮的故事。

不难看出，近年来以喜剧类型为主导的贺岁档影片似乎有些“狂飙突进”，无论奇幻、情感、还是悬疑、动作都寄居于喜剧外壳，以喜剧为主导类型与其他类型糅合而形成的各种喜剧亚类型称霸贺岁档。

二、主体意识缺席的喜剧电影

“幽默经常和一种特殊的忧郁相联系，不是沉痛的忧郁，而是对于人类前途进行沉思和探索时所产生的一种忧郁。”当下喜剧电影莫说对人类前途的沉思与探索，认真讲述一个符合逻辑的幽默故事都十分难得，喜剧追求已在一味浅层娱乐的道路绝尘而去。大卫波德维尔说1960年代后的新好莱坞恶俗笑话与功夫动作无处不在。似乎拿来概括当下竞争愈来愈激烈的国产喜剧电影仍然非常合适。由于贺岁档的时间特殊，这一阶段对于喜剧电影的要求全部集中在是否具有较强的观赏性，值得注意的是国内电影观众审美素养逐步提高。简单的以观众是否笑了或者笑了几次来评价喜剧电影已经落伍，“喜剧意识是喜剧的审美主体以鲜明的主体意识，反思人类社会及人类自身的丑恶、缺陷和弱点，发现其反常、不协调等可笑之处，从而实现对自我与现实的超越。”当前以小镇青年为主的国产电影观众是在好莱坞大片和后现代风格的香港喜剧之下成长起来，从《大闹天竺》到《西游伏妖篇》口碑“跌停”，单纯依靠装傻卖丑或是拼贴、解构与无厘头已经不能满足当下的观影群体。《西游·伏妖篇》毫无顾忌的展现人性粗鄙以及权力的可怕。然而却并无罗伯特·麦基称其为“善之中心”的正面力量。这些可以让观众移情的正面焦点，如正义、爱、勇气等价值元素的缺失，正是审美主体意识的缺席导致的。

纵观2016-2017年贺岁档期，成龙与其所代表的动作喜剧是国内电影工业方面最适合“明星”制度的现象。在贺岁档接连贡献两部喜剧动作电影，一定程度上分化了自身品牌的预期票房。王宝强似乎受到《唐人街探案》的启发，也意图创造属于自己的动作喜剧风格，然而不明所以的炫技与情急时下三路招数使这部动作喜剧处于四不像的尴尬境地。《东北往事之破马张飞》出场人物更是极尽所能出尽洋相以博观众一笑，一个半小时内在逻辑混乱的叙事时间，实在让人开心不起来。而人人都欠其一张电影票的周星驰，在《西游降魔篇》大玩性别错位，《美人鱼》俯拾皆是性暗示段子，《西游降魔篇》以恶趣味和早已无甚新鲜感可言的无厘头，将与徐克联手的周星驰请下神坛，票房的高开低走以及口碑的断下式下跌，可看作是小镇青年觉醒的审美主体意识对周星驰所代表的后现代风格的反叛。

三、喜剧电影亟需理性加持

黑格尔曾在《美学》中提到喜剧“要有深刻而丰富的精神基础”、“于无足轻重的东西之中见出最高度的深刻意义”。除去缺乏基本的编剧技巧以及对现实生活的客观洞见，喜剧电影在追寻深刻的同时也应当理性构建具有审美意义的喜剧风格。在这一点上，或许可借鉴英美喜剧电影审美价值的挖掘，“强烈的形式快感营造，和前人作品丰富而新颖的对话关系。”形式注重视觉营造的审美快感而非暗黑系的破坏性表现（《西游伏妖篇》），在完整的叙事结构之下进行反思，而非在反思人性的同时挣扎在善恶判断之间（《健忘村》），带给观众乐趣的同时将于其他艺术文本的对话关系放置在合理的逻辑之上，而非强行插入的哲学反思与经典重现（《大闹天竺》）。所谓审美价值的追求，更应该立足于对现代性的反思、对社会症结的勘察与描绘，在带来欢笑的同时认知个体生命价值，张扬人类情感，体悟人类社会发展进程之精神维度。

观察2016-2017贺岁档国产电影，与往年贺岁档“国产影片主打情感偶像、喜剧科幻、动作武侠三类，形成‘2+2+1的格局。”似乎有了结构性调整，中小成本喜剧电影与特效加持明星云集的大制作泛喜剧片的较量，也并没像往年以中小成本喜剧电影的逆袭为主。电影增速放缓的2016年是呼唤“中国式高概念大片”与中小成本喜剧片回归理性的契机。如今潜力惊人的中国电影市场，格局仍有优化空间，在各种类型不断泛喜剧化的同时，也应该有效对接本类型的目标观众群，使得各类型在交流对话过程中增强中国电影市场发展后劲。

【参考文献】

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[2] 苏 晖. 喜剧意识：喜剧性的核心[J]. 外国文学研究， 2005（05）.

[3] 郝 蕊. 英美喜剧电影的美学价值初探[J]. 电影文学， 2016（668）.

[4] 赵梦然， 范 炀. 2015—2016年贺岁档[J]. 当代电影， 2016，4.

【作者简介】

冯晓彤（1994—），女，河南开封人，郑州大学新闻与传播学院2016级硕士研究生，主要研究方向：电影学。