李鑫

内容提要：经济全球化和信息一体化带来的“+时代”潜移默化地渗入到媒体行业的各个领域，这也使得一些不具备“+”属性的事物在发展前进的过程中步履维艰。推演到电视领域，无论是电视的跨屏传播、资源整合还是与新媒体的交互，终究都可以落到“跨界”这一热词。今夏，北京卫视《跨界歌王》席卷而来，在各大卫视的收视争夺战中颇为亮眼，加之随后播出的《跨界喜剧王》、《跨界冰雪王》、《嘉玲的嘉宴》、《熊猫奇缘》，北京卫视势要将“跨界”这一王牌亮到底，秉承“跨界理念”，发扬“跨界精神”、打造“跨界品牌”，实现卫视自身的的“跨越发展”。

关键词：北京卫视；跨界；发展理念

在如今融媒体时代，电视作为传统媒体的代表，在媒体领域仍旧占有重要地位，但从终端来看，近些年来电视不断受到来自手机，电脑等新媒体设备的强力冲击，其发展的方向与目标的设定不可避免要考虑到与其他媒体的互融互鉴。而其中最为重要的就是如何同互联网及移动网络建立协同高效的发展关系。只有处理好这个关系，电视的信息传播、内容升级、媒介发展才可以朝着一个健康向上的轨迹运行。另一方面，电视除了在传播途径上进行跨“介”传播外，其实质内容的创新也离不开“跨界”。

今夏，北京卫视让“跨界”一跃成为热词，并引发“跨界”现象。《跨界歌王》标新立异，打造不同以往的明星竞技形式，获得收视率与“节目美誉度”双丰收，在各大卫视的综艺收视战中取得不俗战绩。北京卫视随后紧握“跨界”IP，在《跨界歌王》后，將连续推出各类以明星名人为依托的跨界类节目，提高卫视竞争力，在省级卫视收视战中争入第一梯队。

一、跨“介”，资源整合

随着各种传播技术尤其是数字技术和网络技术的迅猛发展，传统媒体（媒介）受到了空前的冲击并发生了剧烈的应对性变革。报纸、广播、电视、互联网，还有手机，原本泾渭分明的几种媒介之间已经悄然兴起一场大融合，即“媒介融合”。1媒介的融合发展至今“悄然兴起”已经可以替换为“蔚为大观”，现如今任何一种媒介都同其他的媒介形式有着或深或浅，或明或暗的错综关联，同时也在关联之中实现全社会媒介信息的高效整合。可以说在融媒体时代，任何一种媒介都绝非独立存在的，当然电视也不例外。

电视作为传统媒介的代表，其发展势必要考虑到与其它媒体的关系处理。电视和网络初步的“牵手”是技术层面上诞生的IPTV（交互式网络电视）、手机电视，网络电视等。这些电视的新媒体形态集成电视的平台优势及网络的资源优势，更好地为观众提供其想要获取的信息资源。近几年，二者“牵手”的形式也更为多样，电视同网络交互推广、内容共享、合作竞争。现如今一档优秀的电视节目大都要采取跨屏播出的策略，以此来实现多方资源的利用与整合。如近些年北京卫视在春节联欢晚会上做的“台网互动”，探索着媒体融合时代的全新互动模式，满足观众个性化收看以及线上互动的需求，使“台”和“网”真正意义上打通，通过北京IPTV、BTV大媒体APP、BRTN北京网络台网站形成互动矩阵，共同打造一台共同参与、高度互动的“新”春晚。

北京卫视也将其对跨“介”的理解践行于《跨界歌王》这档节目中，实现平台资源、节目资源和明星资源的联动。首先，在平台资源利用上，北京卫视将该节目投放到爱奇艺、腾讯视频、优酷、土豆等各大网络一线视频平台，这种跨介质的平台合作使《跨界歌王》实现了更大范围的受众覆盖，也使节目资源得到充分利用。其次，作为一档歌唱类节目，同音乐类APP的合作也尤为重要，针对节目内容音乐APP在线上及时同受众进行互动，实现节目内容的二次传播和节目影响力的扩散。最后，作为一档依托跨界明星而发展的节目，对明星本身的这一“IP”的利用也尤为重视，这点体现在参赛明星的线上线下的个体宣传，如微博互动，粉丝互动，这同样是提升节目影响力的重要手段。

二、跨界，高效传播

所谓的高效传播就是指受众对媒介、对传播内容的高度认可。如今受众在进行信息接收时早已不是当初的可以被随心所欲控制的“靶子”，无论是“跨界”还是跨“介”，其产生的主要推动力都是来自于受众的需求，是受众的需求使得电视节目制作者提供更具多样性的电视产品，而当电视制作者主动满足受众的这种需求时，其传播内容自然会更容易为受众所认可和接受。

这种注重受众主体地位的传播特点越来越为电视人所重视。而这种传播特点就是互动媒体最大的特点P2P。P2P即可以理解成Peer-to-Peer，即“伙伴对伙伴”的意思，也可以理解成Piont-to-Point，即“点对点的连接”，但不管作何解释，这种传播都是一种类人际传播，是最容易实现传受互动的传播模式2。电视节目的跨界策划在某种程度来说就是从电视以往点对群的传播发展为某种意义上的点对点传播的个性化定制。北京卫视的《跨界歌王》、《跨界喜剧王》、《跨界冰雪王》等节目的前期策划都是有所针对的面向特定的受众群体，而这些受众群与以往的不同之处在于这是大于等于“细分”受众群的结合，这样的受众面向使节目就吸引力来讲更具“弹性”和“延展性”。

以《跨界歌王》为例，节目将重心侧重于跨界类的歌唱节目，即可以吸引喜欢看跨界的受众，又可以吸引喜欢看歌唱比赛的受众，乃至于喜欢跨界歌唱的受众。节目的设定满足了各类受众特定的粉丝追星心理、窥视猎奇心理、情感认同心理等，当受众的这些心理得到极大的满足时，传播的效果不言而喻。而将传播效果量化到具体的收视率来看，根据CSM52城市网《跨界歌王》收视情况来看也的确取得了相当不错的成绩，就排名来看始终名列前十，且近半期数到达前三位：平均收视率1.322%；平均收视份额4.53%。节目有机地将跨界的明星效应和歌唱比赛魅力融合，打造自身独特的品牌力量。

三、跨界，内容创新

在如今同质化节目泛滥和原创性节目缺失的综艺节目大背景下，跨界似乎是节目发展创新的一条崭新的创作途径。跨界代表一种新锐的生活态度与审美方式的融合，它包含了理性逻辑和感性美学在种种造物行为中的渗透。3将跨界延伸到电视节目制作领域，跨界更为重要的内在含义便落脚于节目内容选材之间的相互渗透，他要求节目制作者站在不同寻常的角度去寻找不同平面的“交叉线”。我们将以北京卫视《跨界歌王》为例，分析北京卫视对于节目跨界的内容创新。

（一）演员跨界歌手，“素人式”竞技。与其它真人类歌唱竞技节目相比，《跨界歌王》最大不同就在于参赛的选手是专业演员和业余歌手的结合体。人物角色的跨界设定让以往“界”的障碍被打破，给节目的创作以更多的空间。这些空间给节目创作者的想象力、创造力以及节目的表演者的表现力、人格魅力以施展空间。而之所以称其为“素人式”的竞技是因为演员在这个歌唱舞台上就如同普通的草根一样，从零开始，这种高高低低的角色转化进而成为了节目的看点所在。这种设定也因循了观众的接受心理，为观众带来与以往不同的全新综艺体验，满足观众渴望窥见影视明星的素人一面，与此同时也激发影视明星自己内心中的“跨界”勇气，敢于在现实生活中涉足于不同领域。

（二）舞台剧式表演呈现多元元素。《跨界歌王》高质量演出效果的有保障之处在于既拥有专业的现场演奏及编曲团队，又为演唱融入了恰到好处的惊艳舞美，这种舞美的设置使得节目本身有了“立体”的效果，也使得观众在视觉欣赏上达到满足。节目组针对每首歌曲和每个选手量身定制的灯光、舞蹈、舞台布景等，让每一句歌词都仿佛是饱含深情的呢喃诉说，每一首歌都好似一场精彩绝伦的经典剧目。舞美的精心准备为选手的演出效果增光添彩。如總决赛赛场上小沈阳搭档周晓鸥以京剧扮相演唱的《粉墨人生》，为了配合歌曲意境，舞美设计为古香古韵的将府风格，为歌曲平添几分韵味，恰到好处地做到了歌曲与京剧的完美融合；秦海璐和孙楠在演唱《死了都要爱》时，开场所有人在浪漫凄美的轻纱罗帐之中舞动翩翩，随着舞台LED屏和灯光的变幻，二人缓缓走出，带来了一曲动人的爱情绝唱：王子文和朴树的《那些花儿》将舞台置于金黄的麦田之中，风吹麦浪，浅唱低吟，有的只是发自内心的诉说，观众在歌声中仿佛都在脑海里勾勒出了属于自己的“那些花儿”。

（三）创新赛制突破竞技定式。作为一档音乐竞技类节目，选手的排名和成绩无疑是观众所关心和留意的，《跨界歌王》在节目赛制上热衷于“悬念”的营造，吊足观众胃口，使其对节目始终保持一定的新鲜感和忠诚度。这种悬念的设置主要体现在两个方面，一方面在于单场赛制，创新于它同“三度空间”节目特色的紧密结合。即动听空间、音乐表演秀空间和真我绽放空间。演变到节目中便为选手先向三位评委老师展示试唱，试唱成功后方可登台演唱，这样的设置首先可以使节目同以往的比赛节目有所区分；其次可以保证选手演出的质量；最后也为节目增添了不可测的悬疑因素，吸引观众注意力。

另一方面在于晋级赛制，《跨界歌王》共十二期，分别为十期晋级赛，一期半决赛和一期总决赛。不同于以往传统的竞技类歌唱比赛的末位淘汰设置，《跨界歌王》将比赛设置为单场晋级赛制，每期产生一个进入半决赛的名额，其他人则同补位歌手继续回炉比拼，直至获得晋级名额。而这样的“保送名额”也足以让参赛选手们在荧幕上“短兵相接”，随后周冠军们则会在半决赛相遇，进而争夺决赛入场券及冠军。这种巧妙的“逆向”赛程或多或少都会使观众产生一定的新鲜感。此外，节目还设置的了专业的评审阵容，以及强大的“帮帮唱”明星阵容，如此震撼的演出阵容和残酷的晋级赛制为节目增添诸多爆点。

四、跨界，跨越发展

据悉，北京卫视未来将构建六大IP矩阵。跨界IP——打造“跨界”理念的节目集群；音乐IP——在“后好声音时代”做出新的现象级；戏剧IP——用精英娱乐打造高级喜剧；生活服务IP——打通从观众到用户的导入渠道，把品牌价值变现；人文纪实IP——继续百姓热点的情感直击；纪录片IP——重大题材看北京，看档案。4可以预见跨界就是这些矩阵中最先起到带头作用的IP矩阵，北京卫视以跨界为初始动力，突破障碍，带动自身全面发展。

北京卫视强调的“跨界精神”也就是这种勇于打破常规的创新精神和不断追求进步的进取精神。这种精神带来的意识与思想的变革无疑将引领着北京卫视不断延伸跨界IP，乃至其他节目也会在此基础上不断探索突破。2017年北京卫视将会更加合理地布局发展矩阵，发扬“跨界精神”、打造“跨界品牌”，实现北京卫视的“跨越发展”。

从某种程度来讲，我国当前的电视节目尤其是综艺节目发展存在着诸多问题，如原创性的匮乏、制作上的粗制滥造、节目内涵的缺失、欠缺与观众的共鸣等等。我们不妨把打破“界限”作为电视节目创新的途径，将原创和创新做为节目制作的长久之计，为我国电视节目的发展增劲蓄力。

参考文献：

[1] 徐沁.《媒介融合论：信息化时代的存续之道》 [M]中国传媒大学出版社2009：08）

[2] 马为公、罗青.《新媒体传播》 [M]中国传媒大学出版社2011：411

[3] 魏广龙、庞琳.《跨界与创新》 [M]江苏科学技术出版社2014：34

[4] 子木.《北京卫视：做大国工匠也做艺术创客》[Z] 传媒内参 http：//www.wixiang.com/news/26336.html

（作者单位：河北传媒学院）