戚雨节 （五邑大学艺术设计学院 529020）

浅谈时装设计中的戏剧性元素运用

戚雨节 （五邑大学艺术设计学院 529020）

现代时装设计的发展趋势已经不仅仅满足于人们穿衣的需要，而更多的是表现情感与思想，表达自我的文化理念及生活方式。时装设计中戏剧性元素的运用可以使平常的生活着装充满个性、更加能够表现和传达穿着者的思想及态度。文章结合当代人们的审美特点，谈谈戏剧性元素在时装设计中的实际应用。

时装设计；戏剧性元素；运用；美学

时装设计多指时下流行日常着装设计或者成衣设计，在大多数人眼中，时装是常规的、是完全区别于舞台着装的服饰，看似与戏剧好像不沾边。其实这样的呈现方式在时装设计中也是由来已久，比如喜欢摇滚的人们都爱穿着皮夹克并忠爱柳钉与骷髅图案装饰，时装中流行一时的波西米亚风格也是通过流苏，民族图案，编绳等手段方式体现出吉普赛人豪放不羁的性格与生活方式1。这些元素的使用其实就可以看做是服装设计中的戏剧性元素。

戏剧是生活的提炼、源于生活也高于生活，放大了现实生活中的思想细节及矛盾，上升为戏剧冲突来集中展现某一思想的表现及观点的阐述。戏剧本身其实是有其独特的、区别于日常生活着装的表演服饰的，这类服饰因为戏剧种类的差异而呈现出很大的不同。例如话剧人物服装具有写实性，因为话剧是靠演员对话及情景中的表演展现戏剧情节，偏向人物在剧作所描述的年代的生活着装，对人物进行时代还原，但是为了突出角色的性格则会在颜色的运用及材质的选择上进行渲染，起到烘托戏剧气氛，展现人物性格的作用。而舞剧服饰相对话剧而言更加写意，舞剧靠舞蹈来体现剧作内容，肢体语言本身就带有一定的抽象性，带有一种只可意会不可言传的联想情感，所以舞剧服饰多是对日常穿着的添加和删减，添加是为了弥补肢体语言过于含蓄不直白，删减的则是日常服装中没有考虑到舞蹈大幅度动作的部分2。例如袖口及裆部的结构设计能否承载舞蹈的大动作表演等。

不论是何剧种，戏剧的服饰显而易见是带有明显的戏剧性及性格张力的。这类服装为了加大演员在舞台空间中的比例，在造型与体量上比常规时装更夸张，为了华丽的视觉效果与冲击力往往比时装更华丽，除此之外还有很多趣味性元素的添加与隐喻。例如音乐剧《歌剧魅影》服装光一套男主角红绸礼服就价值9万元（图1-1），烘托出男主角“魅影”鬼魅及神秘的气质，采用全手工缝制，耗时5个月完成，采用大量的手工刺绣及装饰工艺，增强服装在舞台上的华丽感和立体感，而部分细节则又抛弃了欧洲宫廷服饰的传统样式，带有一定的西班牙风格，模糊了男主角的时代性与真实感，仿佛他真的是一个鬼魅，是一个幽灵，是一个人们幻想出来的存在！而男主角的另一套黑色斗篷，也是这部音乐剧中的经典造型，这身衣服同样是淡化了服装款式上的时代感，只是用图案进行表达，衣服表面有镂空的花纹，采用特殊的加厚面料制作，质感突出，斗篷领口和后背缀绣了黑色珠石，在灯光环境下散发出黑灿灿的幽光，更烘托出“魅影”的冷峻性格，并充满时尚感。这样的一些手法都是为了更加突出“戏剧化”这一特点，而这却恰恰是时装设计一直再融合的特点。

图1-1

人们的情感容易被剧情吸引，容易被华丽的舞台服饰征服，可是舞台服装毕竟只适合舞台演出，在生活中难免过于夸张。但现在人们越来越重视穿出自己的着装风格和特色，不再满足于工厂大批量生产的规格统一款式规矩的服装工业产品，人们也渴望在时装中也能体现出跳出常规生活的更具有思想与内涵的“定制”服装产品3。而时装设计的目标也不仅仅是衣服的制造，而是能表达强烈情感与人物个性的艺术作品。这就决定着好的时装设计也必须借助戏剧惯用的表现形式，带有高于生活的“戏剧性”特点——夸张的，华丽的，具有象征性的，隐喻的，更具有表现力与感染力的。当你在欣赏一件衣服，看到的不仅仅是结构裁剪，不仅仅是做工精致，而是“他”在诉说一个故事，“他”就是社会的一个缩影，“他”就是同一思想的一群人的代表。时装中的戏剧性体现不如直接的戏剧服装那样个性鲜明，不如戏剧服装服务于戏剧剧本那样带有明确的目的性和视觉解说力，它更加含蓄而深刻，他以一种常态与非常态结合的方式出现在人们的日常生活中，带着让人无限遐想与回味的意境。

有那么一些时装设计师，他们是把戏剧性融入时装设计的典型代表，他们的服装要创造的不仅仅是简单的时装作品展示，而是一幕幕牵动人心的悲喜剧。著名的英国服装设计师亚历山大·麦昆 （Alexander McQueen）把戏剧性元素在时装设计中运用到极致，他的作品反应着他的“黑暗美学”观及“反叛”的特点4。他大量运用动物的头及犄角，脊椎等部位与服装面料的肌理制造相结合制造出诡异而梦幻的美学效果。他使用黑色羽毛制成的时装包裹着人体，像是即将蜕变幻化一般，让人感觉好像黑色羽翼之下还包裹着另一个纯洁美好的灵魂（图1-2）。而他震惊时尚界的裤装“包屁者”（图1-3）夸张而大胆低腰的设计，甚至露出股沟，其实这款裤装我认为他是带着反叛的情绪为女性与社会公众审美做抗争，他设计这款极致性感的裤装只是为了拉长女性比例，并鼓励女性不畏世俗眼光，不论高矮胖瘦，都能做自信的自己，展现自己的性感。他被时装界追捧也许并不仅仅是服装制作是多美多好看，而恰恰是他的时装作品都带有强大的视觉震撼力更深层次的思想深度！

图1-2

图1-3

时装不仅仅只是供人们追求流行的消费品，不仅仅是一件件只为蔽体的日常用品。把戏剧性元素融入时装设计，是现代时装设计的发展前沿和行业趋势，它赋予了时装更多的情感意义与内涵，它使时装变为更具感染力的艺术品。

[1]徐琳.明确的表情与鲜明的戏剧性——舞台艺术服装设计中材料的创新[J].戏剧文学，2014（8）：116-120.

[2]王亚茹.浅谈服装设计中的民族元素应用[J].现代交际，2014（3）：102.

[3]娄海燕.浅谈中国元素在服装设计中的运用[J].艺术科技，2014（11）：85.

[4]陈于依澜.浅谈“时尚鬼才”亚历山大·麦昆对当代时尚的影响[J].艺术科技， 2015（10）：107.