《迷途》——冯方宇摄影展

至2016.7.01

展览地点：全摄影画廊中国上海莫干山路50号13幢2楼

方宇是属于那种有历史感的人，这在他以往的很多作品里都能看到，无论是他拍的建筑，还是南京长江大桥，抑或是本文要说的圆明园。而历史感从来都有赖于时间的基座。2011年，部分失而复得的兽首在全国巡回展出，这一新闻促使冯方宇展开了一系列的视觉排演。在《迷途》里，他设置的剧情是，身穿破烂衣衫头戴兽首的人，如游魂一般站在阴霾深重荒芜遍地的圆明园残垣断壁里，像是一次回光返照。而在《荒园》中，冯方宇正视风景的主体，在日常图景里书写它们，这些曾经骄傲的风景，用来支撑皇家威仪的视觉空间，早已失序，成为墓穴般的存在。《迷途》与《荒园》虽是观景，却是说出了人的困境。

《众生相》——李小镜个展

展览地点：八大画廊

上海市普陀区莫干山路50号4号楼A1室

至2016.06.16

李小镜出生于重庆，自幼随家人移居台湾。大学在台湾中国文化学院主修西画，毕业后赴美进修并获艺术硕士学位，目前定居于纽约。李小镜在纽约以美术指导起家，上世纪七十年代末期转任摄影师。曾从事时装及人文摄影多年，上世纪八十年代起他将摄影转移用在艺术创作的领域里；上世纪九十年代兴起的电脑科技使他得以将绘画、摄影与创作等经验整合为一种独特的媒材。首先以相机将人物拍成肖像，再把图像输入电脑，李小镜将众生犹自无定的蜕变，逼出半人半兽一般的造型。

《可能》——王轶庶个展

展览地点：C14画廊

上海市塘子泾路228号3号楼

至2016.06.19

王轶庶的照片弥漫着一种谨慎的暧昧气息，既来自于现实，又游离于现实；既单独成立，又整体积聚。其照片的色彩感，并不夸张矫饰，是拍摄对象的形态体现，也是不易察觉而恰如其分的表征。所有这些都通往他的叙述核心：人在身体和精神上的可能——可能的身份、可能的关系、可能的状况、可能的动作、可能的痕迹、可能的变化、可能的处境、可能的结局、可能的命运。如此耐人寻味的气息，源于王轶庶对摄影的深刻认识：“我们的生活周边至少有两个世界，或者更多。一个是我们所熟知的，按照世界法则运转的，人之常情什么的；另一个则是说不清道不明的，闪一下让你看，不注意就溜过去了。第一个世界的东西我虽然依赖它，但没什么兴趣，不解渴。在摄影里，我主要是对第二个世界感兴趣。”

《呼吸》——邬树楠个展

展览地点：希帕画廊

北京市朝阳区草场地红一号院A2

至2016.06.119

从《吠盲》到如今的《呼吸》，邬树楠总是能将特定而有限的素材，提炼为交织着转喻和隐喻的个人化图像，越过了生活的逻辑，陷在混沌深渊般的精神逻辑里。这些照片不是命名的游戏，而是认知的更替。鲜活的花木在如今很容易看到，邬树楠却视若无睹，反而在其《呼吸》系列中呈现了没有生命的塑料花和消失生命的枯花。我相信对于他来说，鲜活的记忆、知觉仍在，或许还很充溢，但正因为知觉和记忆的存在，才会有这些照片。