高戈

摘 要：“儿童剧”项目教学，是结合横店影视职业学院表演教学所产生的一个新颖的教学方式，该教学主要以让学生通过在课堂的学习加上大量的成果展示，让学生在“实战”中迅速的掌握适应社会职业化的表演技能。同时利用“实战”为学校扩大知名度，提高经济效益，一举多得。

关键词：职业教育；项目教学；做中学；就业无缝对接

今年年初刚刚开学的时候，接到了学院下达的教学意见——以儿童剧的剧本进行教学。因为我在之前的单位做过相应的事情，所以学校让我用这种创新的方式来为学院的表演实验2班B组上课。项目的主要过程是，在正常的表演课堂中利用成熟的儿童剧剧本进行教学，当一个剧目完成后进行对外正常售票演出。這个创意在我们学院还是首个，虽然我们表演专业在每个学期末都会进行“教学成果”展示，但是这样的展示仅仅只面对我们在校的学生以及老师，并且不是收费的演出，所以我们的这一次创新十分大胆，因为涉及到对外的表演，就要严格的考虑到产品质量，而且会涉及到市场的营销，这对我也是一项前所未有的挑战。

当我在班里刚刚宣布这样一个项目的时候，学生的积极性顿时变得很高，因为大家第一次接触这样的一个新鲜事物同时能有大量的实践机会，并且能为可爱的孩子编织一个美丽的梦，所以大家的学习积极性十分高。

我们从今年的4月份正式开始接触儿童的第一个剧目《白雪公主》，利用两个月的时间在今年的6月1日儿童节成功的在小剧场上演，演出过后当时在横店引起不小的一阵儿童剧热潮。

這两个月当中，我主要的上课方式完全抛开了以往的教学方式，当时15级实验2班还是大一阶段，所涉及的正常表演课程应该是“小品练习”进度较快课程可能会涉及“影视剧片段改编”或“经典话剧片段改编”。一个成品的剧目编排应该是大二下学期所涉及的事情，等于15级实验二班B组直接跨越了一个年级去接受知识。对于初为人师的我，心里也是十分慌张。在刚刚开始上课的时候同学拿到剧本开始进行对词的时候，表现出来的状态真的十分吃力，我顿时有一点打退堂鼓了。但是我的导师柳玉林教授告诉我：“这样的教学应该坚持，要有牛反刍的概念，先让他们坐车从横店到北京，到了再告诉他们经过几个站，这样他们更明白！”柳教授打的这个比方很有意思！让我顿时想到了我的大学课程，因为我的出身也是戏剧表演，在大学的学习当中也是传统的科班教学，从表演元素到小品到片段到完整剧目。而我真正明白表演艺术的时候是我在山东省话剧院工作的时候。在单位参加了各种各样的演出，见过国内数一数二的导演演员后。反观我的成长路程也是参加剧目演出之后，再回想我之前所学习的表演技能，然后得到成长。这并不是说传统教育不好，其实我在大学所学习的知识我记忆是十分深刻的。但是作用到“实战”中就好像不是那么灵活了。所以我又继续坚持这样的“牛反刍”式教学。每天的上课通过大量的“示范式”教学方式，让学生先对我的行为表演进行模仿，一点一滴直到整个剧目完成然后利用整个戏的整体性来给学生介绍我们表演时所涉及的表演元素。发现效果奇佳！学生瞬间就能明白行为的目的，并且准确的表达出来。原本需要一个学期去完成的一个大型剧目我们只用了两个月就让大一的学生完成了大二学生才能完成的表演技能，这样让我信心倍增。并且在排练剧目的同时学生会主动要求加班排练，自己动手制作道具等等，这样不仅大大的提高了学生的主观能动性，而且还加强的学生自己的动手能力。当这个剧目对外演出获得成功后，学生看见自己一点一滴完成的剧目后特别有成就感，要求继续完成其他剧目。当时已经临近暑假，如果要完成下一个剧目并且演出的话，就会耽误学生的暑假时间。但是学生对于放弃自己的课余时间这样的事情完全不在乎，依然坚持要完成剩下的剧目。就这样我们在演出完《白雪公主》这个戏后又进入了《丑小鸭》剧目排练，我发现之前需要花两个月时间来完成的剧目现在只需要一个半月不到的时间完成！而且是从零到有，剧目上的表演先不算，加上演出所需要的服装，道具，音效，灯光等等，都是在这么短的时间完成的！并且，在完成后我们在暑假期间走出了学校在东阳剧场参加东阳大型活动“惠民演出季”在东阳演出剧目《丑小鸭》，在东阳引起不小的轰动。这次演出过后同学并没有感觉到疲惫，继续完成剧目《小红帽》《灰姑娘》两个剧目，这下完成剧目的周期更加短了，最快的时间是一个月完成一个大型的剧目！关键是通过一次又一次的“实战”学生在表演的技能上越加成熟，几乎每次演出过后都能看出明显的表演技能上的进步。这样我十分开心！现在，横店影视职业学院儿童剧团已经逐渐成型了，我们由之前单纯的剧目演出衍化出非常多的项目，例如儿童培训，生日party等等，并且每一个项目都是学生自己亲力亲为，感受每一个项目的成长，大家乐此不疲！我觉得这样不仅训练了学生在校所要学习表演技能，还提高了学生的各项综合素质。正正做到了这个社会所需要的“实用型综合类人才”。直到现在我将这样的教学方式又带入了现在16级表演班的教学中，效果也是极好的。

其实这样的教学方式属于高强度的教育方式，学生几乎没有任何的休息时间，包括暑假每天几乎都是生活在教室和舞台上，这样让他们一个集体的团结度得到了巨大的提升。在其他班级很正常会出现的一些不团结的现象，因为儿童剧教学完全消失，彼此都是彼此最好的朋友。但是我还是害怕会出现一些排练强度过于强大会产生一些负面的影响，所以我利用课余时间，经常会去了解一些同学的想法。

“当《白雪公主》剧本出来，并发到我手里的时候，内心是起伏的，老师让我们先自己选一个喜欢的角色，我选了万事通这个七个小矮人中的老大，其实我当时是随便选的，只是觉得万事通比较好听一点。老师又说，知道什么是儿童剧吗？顾名思义，就是给儿童看的剧情，如果说，话剧是给成人看的，那我们这个儿童剧就是给小孩看的，但是你们不要觉得是给小孩看的，就觉得是很简单，儿童剧也是难的，因为儿童剧不比话剧，只是在自己的舞台上表演，儿童剧是舞台上，舞台下，都要进行表演，也就会互动，儿童剧没有固定的台词，他不像话剧是要严格按照剧本上的台词来说的，儿童剧是根据当时演出的情况来进行语言台词的调整，而且还要说脱口秀，并且人物的语言也要进行变化，俗称语言化妆。最后一点，也是跟话剧不同的是，儿童剧不像话剧那样沉闷，儿童剧是根据童话故事改变而来的，而童话故事往往结局是美好幸福的，所以儿童剧的故事都是轻松，欢快的，并且，儿童剧还有教育的含义。确实，在学习了儿童剧之后，深刻感受到儿童剧的不易，并不是面对儿童，只要照着剧本，假装幼稚，也是要理解剧中的人物，并把它给演出来。这也是给我们自己的一个挑战，之前说了，儿童剧是要互动的，也就是要跟台下的观众交流，所以，这是一个锻炼的过程。我觉得通过儿童剧表演的学习，既能掌握基础的舞台表演技巧外，还能锻炼和培养出自信心、勇气以及创新精神、实践能力，以至于在任何场合都敢讲敢说，不会怯场。从四月到十一月，我们总共有四部儿童剧在舞台上进行演出，进行巡回演出，在台上也有了几十场的演出，从一开始的默默无闻，到现在的有了自己的小明星培训班，这是我们一起的努力成果。”

“当我在台上演出，台下的观众进行呐喊，这对自己的内心也是非常愉快的，在儿童剧场里，孩子的笑声俯拾皆是，创作者借着剧情，演员通过行动，引领孩子们的情感自然流露，情绪得到发泄，想象力也得以发挥。这些愉快的经验，对培养儿童健康活泼的人格是相当重要的。不仅仅是我们学生会有改变，应该说，人人都会有改变，因为儿童剧是快乐的，那么，在快乐的环境中成长，人最后当然也是快乐的。而且儿童喜欢模仿，并且模仿能力很强，在观察或者參与到舞台剧的表演，就能设身处地的感受主人翁的想法与感觉，能够自主自动的了解与分析什么是该做是什么是不该做的。总之，在学习了儿童剧之后，我学会了很多，成长了很多，收获了很多，儿童剧是最能释放人类情感的一门艺术，同时也是一门舞台艺术，他能拉进人与人之间的感情，且，儿童剧包含了各个剧里面的一些精华，同时，我们的演出，不只是单纯的演出，也是为了小孩子的言传身教。”

“今年4月初，老师用排练儿童剧来教我们表演。那时的我们才学表演半年，对于什么规定情境、人物关系、塑造人物什么的啥也还不明白。虽然我的表演老师和我们说过这些，可是这些对我们来说就是一些词，我们知道有这些词可是并不明白这些词究竟是什么意思，到现在，对于这些我们有了一些了解。表演是什么？表演是来源于生活，这是需要我们通过对生活中的一切的一种细腻的观察力，用我们敏锐的感受力对它有深刻的理解力，再到后来通过我们丰富的想象力开阔我们的创造力，到舞台上展现时真实、准确、合理的思考，判断力。还有灵敏、细腻的适应力，当然在这些前提下我们必须有强大而坚定的信念感，舞台上演员必须具备的真实感，适应感，节奏感和幽默感。演员更要擅于捕捉人物的形象特征，走进人物的内心，让这个人在自己心中基本扎根。刚刚学习儿童剧时，我们就是以我们自己本身去演，而且老师给我们安排的角色也是比较贴近我们本身的，我的第一个角色是《白雪公主与七个小矮人》中的小矮人开心果。一听这个名字就知道这个角色是一个整天乐呵呵的人。拿到剧本对词，排练，我们都没有一个表演的状态和概念，完全只是对词。而表演老师给我们一个个做示范，一点点慢慢教我们。那时我们大家基本每天都在一起排练。时间飞逝，五月横店的天气已经十分炎热了。我们大家为了在六月初的正式演出，大家都十分卖力排练。小小的教室里可以看到大家已经排练的满头大汗；排练到一个个气喘吁吁；排练到一个个喉咙嘶哑，但是大家依旧在努力，坚持排练。没有一个人喊苦，喊累。那时的教室充满的我们的欢声笑语；充满的是我们的激情澎湃；充满的是我们对表演真挚的心。《白雪公主与七个小矮人》教会我们用真诚演戏。虽然这时的我们戏演的并不好，但我们有的是真诚，一颗真诚的心。经过那么多场演出，有了那么多的实战经验。现在的我正在从迷茫期一点点的出来，眼前的景象也在一点点的清明起来。可是生活中的迷茫期似乎我还没有走出来，等什么时候真正明白，发现也就这样，只不过一层纸的事，捅破就好。这也是老师说过的话。等明白过来，这都是生活经验。学习儿童剧以来，不仅让我们在表演上有了一定的进步，在我们生活中也极有影响。儿童剧使我們这个集体更加团结了，使我们之间的感情更加深了。而且我们的学习氛围十分融洽，每一个人过的都很充实。我爱儿童剧，儿童剧也是我们青春时期最美好的一个梦。”

以上这些都是学生自己内心的有感而发，我看的倍感欣慰，我们之前做的所有事情学生都一点一滴的记在了心里。

回到正题，以上基本上就是我这段时间做儿童剧的一些感想，现在我们来谈一下往常的职业教育与现在的新尝试“项目式”教学的区别于利弊。

以横店影视职业学院为例，往年的正常表演教学方式是这样的，大一上学期表演元素训练，大一下小品练习，大二上影视剧片段改编、经典话剧片段，大二下毕业大戏，大三进入社会实践学习。这样的教学方式，积沙成塔，稳扎稳打。但是教学上挑战比较少，挑战少意味着学生的刺激也就会比较少。学习的积极性不会十分高昂，学习热情会相对减退。

“项目式”教学，不以正常的教学方式走正规的流程，将所有的表演元素以及表演技能压缩成一个“炸弹”以学生为载体，让学生在“实战”中“爆炸”，“爆炸”后所产生的能量全部消化到自己身上，用“爆炸”这种方式让学生快速的学到知识，而且学的深刻！这种方式比较极端，稳定性差，外界因素影响会很大。但是速度快，十分适合职业教学，并且基本解决学生大三实习困难，真正做到初职无缝对接。并且从学校经济上来讲，每一个项目的成功，都会成为学校的一大教学特色，每一个项目的成功都会扩大学校的知名度，为学校带来经济效益上的发展。所以“项目式”教学法，无论从学校发展还是学生学习上都是有十分重大的意义。

由此，我得出结论项目制教学，是一个可以持续发展的教育创新，值得继续探讨研究！

（作者单位：浙江横店影视职业学院）