●王雪峰



画纸上的单行道

●王雪峰

我的恩师黄格胜先生说：“画画是个很难进步，却又很容易退步的行当，关键在于坚持。”可坚持又谈何容易。那些曾一起信誓旦旦地说要为艺术献身的伙伴，早已投入其他的怀抱，那些曾与自己把酒问青天的朋友们，也渐行渐远了。于是我便在艺术的路上茕茕孑立，形影相吊了。其间遇到了不少好老师、好朋友，而他们终会在扶你一把后离你远去。艺术的道路最终是唯一的，艺术风格也总该是不同寻常的，如同每人口袋里揣着的那张属于自己的名片那样唯一。艺术道路的择取和风格的形成与其说是艺术成熟的表现，还不如说它仅仅是与大众相离甚远罢了。当你回过头看时，艺术的路上，你仍孤身一人，倘若你无法经受得起这趟艺术苦旅，你便成为了瞭望者。

艺术的规律使其注定是条单行道，要么去，要么回，方向永远都是唯一的。行走的人也永远只有自己。

《梯田层层接云天》（王雪峰）

正是因为喜欢的缘故，我仍旧继续画着。当自己逐渐长大，在认识周围的同时，更清楚地了解自己，清楚自己喜欢什么。老师曾经三番数次讲的“兴趣是最好的老师”的话语会萦绕在耳边，于是每个人都因各自喜欢的东西而努力着，时间给予坚持的人以成就，使他们能各擅其长。我想，我是明白自己的，不是喝茶下棋养出来的孩子，装出一腔文气而又高深叵测的去修饰画面不免太假，不是那种踌躇满志、壮志凌云的猛士肯定画不出那份爽快和“惊天地”“泣鬼神”。于是我选择勇敢地说真话，八桂大地是我的家，我生于此，长于此，当我远离家乡时，还会梦到那涓涓小溪和那些不用画设计草图建造而成的房子。仿佛一切都是活生生的有生命的。“茶是故乡浓”，每每四月总会让人想起谷雨的采新茶，那满山遍野的杜鹃花，那无忧无虑转动着的老水车……一切都是这样的美，这样入画。在学创作以前，我曾问格胜导师，为什么他可以有那么多不同的构图？现在多少也明白了些，因为同源于一种深爱和一种执著的眷恋。

《元宝山上有元宝》（王雪峰）

我想，正是这份“糊涂”的坚守，才可能是我的画，才可能是我自己，想起一个朋友曾说：“我原本想搞艺术的，可艺术却把我搞了。”引人深思的是在艺术中远离了的竟是艺术家的自我，一个灵魂出窍的艺术家又怎能搞好艺术呢？中国画是我们民族的艺术瑰宝和骄傲，但总不能在影子和骄傲里长大吧？当代，百花齐放，大师名额指标或许早已用完，作为一个青年人，在艺术上还只是一只幼年的“菜鸟”，又何须让自己背上沉重的包袱？在当代教育体制下更多的人都注重素质教育为学生减压，可中国画什么时候才能真正让画家减压，又怎么给予这群处于艺术童年的“鸟儿”一个无忧的童年呢？

保持一份对艺术的纯真，保持一份不安分的心志，我想画终究会画好的，而到最后或许我还不明白到底算不算好画？但我相信一定会把自己留在这些画纸上。我也不知道我选择的是怎样一条向北或至南的单行道，量身定做的道路终究是否又适合自己，可能正因为无法知道自己艺术旅程终点站的位置，我才会享受画画，正因为画画

它是未知数，才是值得我一生探索和追求的。

《曙色映雄姿》（王雪峰）

努力很久了，天晴下雨的时候也在外写生，吃了不少苦。画不好时又讨了不少骂。不经意间却有了出集子的机会，任性几句以之为文。以此谢谢那些在我失意中帮助我，在我得意时打击我的老师、家人和朋友们。想告诉你们我已出发。

作者简介：王雪峰，广西艺术学院桂林中国画学院副院长，副教授、硕士生导师。