闽剧打击乐艺术特点及其传承探析

2016-02-03李林

黄河之声 2016年23期

关键词：战鼓打击乐乐器

李林

（福建师范大学音乐学院，福建福州 350108）

闽剧打击乐艺术特点及其传承探析

李林

（福建师范大学音乐学院，福建福州 350108）

闽剧打击乐，是闽剧剧种、音乐的主要组成部分，因其极具有地方特色的演奏技巧与音响等形成了独有的剧种表现力、艺术风格，在闽剧中具有重要的艺术价值。本文从闽剧打击乐的概述出发，具体分析打击乐器及其音乐特征，并对其唱腔、乐器和表演形式的运用进行详细的介绍，以探讨其存在的音乐等特征价值，从而提出闽剧打击乐的开发和保护传承措施。

闽剧；打击乐；非物质文化遗产；艺术特点

在闽剧中对演员表演、音乐乐器、动作样式都比较讲究，呈现出地区的民间特点。闽剧打击乐，是闽剧的主要组成部分，因其极具有地方特色的演奏技巧与音响等形成了独有的剧种表现力、艺术风格，在闽剧中具有独特性和艺术价值。

下面从闽剧打击乐的概述出发，具体分析打击乐器及其音乐特征，并对其在音乐、唱腔、乐器、演奏特征和表演形式中的运用进行详细的介绍，以探析其存在的艺术特色，从而提出闽剧打击乐的价值开发和保护传承措施。

一、闽剧打击乐概述

闽剧诞生于福州，俗称福州戏，中国汉族戏曲之一，有400多年历史。是由福州方言进行“唱、念、做、打”等的福建戏剧（剧种），流行于福州十邑（福清、长乐、闽侯、古田、连江、永泰、屏南、平潭、罗源、闽清）等福州方言的地区，并流传于东南亚、台湾等地。

闽剧打击乐，是闽剧音乐中的重要组成部分。在数百年来历史进程中，随着戏曲艺术的发展，以及历代艺人的不断总结，闽剧打击乐形成了一套完整的介头（锣鼓经）与演奏技法。它不仅在剧种、音乐上起着至关重要的作用，还为剧情发展、演员的“唱念做打”，体现人物形象、内心情感、烘托气氛等方面有着丰富的表现力。如：许多节奏鲜明，独具启承转合的起介（牌子），以及强烈的音色、灵活转换等形式、多变化的打击乐介头，为闽剧剧种增添了异彩纷呈的艺术形式和独具魅力的风格。

二、打击乐器及其音乐特征

闽剧打击乐器与其它剧种一样，分为板、鼓、锣、钹等几大类。一、闽剧将板称之为鼓板，有梆板、替板、靠板等几种。二、鼓类有战鼓、大鼓、小鼓等。三、锣类有大锣、小锣、钟锣等。四、钹类有大钹、八斤大钹、小钹、中钹、吊钹等。在打击乐中，闽剧打击乐的乐器配备方面有着比较鲜明的特色，其中主要的乐器便是战鼓、手锣、八斤钹。

（一）打击乐器

1、战鼓、手锣、八斤钹。第一，战鼓。外形与堂鼓相似，但鼓身较低矮。发音较堂鼓低，但很响亮。战鼓长大概在四十厘米左右，直径在十八厘米左右，整个鼓皮设置具有较强的弹性和韧性。鼓手在表演过程中总是将鼓置于身前，双手都拿着一根鼓槌，根据鼓点有节奏地击打着鼓面。第二，小钹。小钹一般是两副同时出现，且两副饶拔的音色各不相同，主要是在表演中其对比作用以营造氛围。第三，手锣。小锣手在演奏过程中手中有一个圆形的小锣，这个小锣有四个面，而且四个面的角度跟面积不同，所发出的声音或者是音频也不同。闽剧手锣与戏剧小锣不一样，小锣一般直径一般在二十厘米左右，但闽剧手锣却只有8厘米。所发出的声音比较尖、高亢。在器乐鼓点伴奏中，与战鼓、小钹等共同演绎，营造氛围。在表演过程中，小锣手的右手则捏着一根敲击锣的板子，所发出的声音或者是音频也不同。小锣的种类很多，但是在每一场闽剧打击乐中，小锣手将根据音乐介头需要变换其手锣与小锣，以贯穿于不同的锣鼓经伴奏方式及用处。

2、大锣、大拔等。除了小钹、小锣、战鼓三项主要乐器之外，在闽剧打击乐中使用着大锣、大拔等伴奏乐器，以做气氛烘托所用。其中，大锣大概四十厘米的直径，其发出的声音洪厚、低沉。其在“掏场子”过程中是比较主要的伴奏乐器，基本上都是由大锣来掌控舞台表演的节奏和速度。亮锣大概二十五厘米的直径，其发出的声音比较酥，听起来比较明快活泼，跟大锣对比鲜明，其在闽剧打击乐中往往起着间奏的作用，音色与大锣形成对比。

3、八斤钹，是闽剧打击乐器独有的打击乐器。“八斤钹”比现有大钹要大许多，约八斤重量。其音色响亮，余音悠长，穿透力强，演奏技巧繁多，表现力丰富。特别是表现舞台上“激越、悲壮”等场面中，配合鼓板、大锣打出的铿锵鼓点等演奏，技法独特，节奏感强，既体现了闽剧艺术特色，又有浓郁地方色彩，极具闽剧艺术魅力。

（二）锣鼓点音乐特征

闽剧打击乐的乐器配备方面有着比较鲜明的特色，其中主要的乐器便是三种角色手中所持的战鼓、手锣、八斤钹等，同时也有外围使用的亮锣和大锣、大鼓、饶拔等伴奏乐器，以做气氛烘托所用。由这些乐器彼此合作进行演奏，形成一种组合锣鼓点，组合锣鼓点的停止和出现都存在特定的固定模式中，闽剧打击乐的锣鼓点基本上分为介头起介、常用介头和专用介头（锣鼓点），下面将进行具体的介绍：介头起介。起介即打击乐在启始时所敲击的锣鼓点。有4/4拍与4/2拍等，其节奏速度由中速转为快板。各种乐器以四分音符出现的较多，也有二分音符之快板节奏。锣、战鼓、饶钹、锣等捂住敲击，称为“捂音”，使其发出的卟卟音效。战鼓演奏是根据旋律节奏，并休止每小节弱拍上的后半拍，敲击鼓边、鼓面等缓急渐轻，弹起落下的连续击打的鼓点声，而且是鼓面与鼓边相呼敲打每小节弱拍的后半拍，即“咚、当”击打，重拍打鼓心，弱拍打鼓边等。这种节奏型，只有在剧情发展高潮处、人物内心极为伤悲之时运用，给人以冲击力与震撼力。以上这几种介头的运用及演奏手法，是闽剧及闽剧介头中最具有特色的。第二，常用锣鼓点在闽剧打击乐中主要起到舞蹈动作配合作用，配合其中的舞蹈动作，动作反复，其锣鼓点也反复演奏。常用锣鼓点一般也为4/4拍，节奏速度也是中速。其中的各种乐器并不像引子一样局限在四分音符上，其还具有十六分音符和休止符，整个节奏表现的比较多样、丰富，使得整个舞台表演气氛更加的热闹和欢快。在常用锣鼓点中，其中敲击鼓的鼓颤音比较多，其配合着舞蹈演绎，使得整个场面增添色彩。第三，专用锣鼓点在闽剧打击乐中主要是用来为一些特定动作服务的，是专门为特定动作准备的，比如“勾步”、“黑虎拖鞭”等闽剧打击乐中的舞台表演等动作，都有固定的锣鼓点。专用锣鼓点也是4/4拍，其速度也是中速。此锣鼓点的出现往往伴有附点节奏。

综上所述，闽剧打击乐在表演中基本上都使用了特定的锣鼓点，表演中的每个动作、每个环节、每个拍子都存在着固定的锣鼓点伴奏形式。从而使得整个闽剧打击乐表演音韵比较和谐、秩序，在舒缓的时候，音韵显得比较清新利落，在比较高潮热烈的时候，显得比较振奋、激昂。总之，这些锣鼓点的作用主要在于表现和烘托闽剧打击乐表演的艺术形式与舞台气氛。

三、打击乐在剧种唱腔、音乐及介头的艺术

（一）唱腔中表现

闽剧唱腔主要有逗腔、江湖、洋歌、小调等。逗腔是闽剧唱腔中的一个最重要组成部分，因其有“儒雅美”而成为闽剧唱腔中的代表。在闽剧打击乐中，对逗腔曲牌的“宽板”“观容”“宽板叠”三种曲牌中的“锣仔啮”和“抖鼓”两种形式介头运用，尤为特色。如“锣仔啮”，通常以“宽板”“观容”曲牌。即在乐曲的小过门处的上下句的句尾，以小鼓、小锣等与帮唱、逗腔的带腔乐器伴奏。打击乐其基本演奏手法：战鼓按节拍每拍打击一次，小锣则按旋律节奏打后半拍，并配合逗腔的带腔乐器，如以主胡、曲笛、逗管等为主，辅以月琴、椰胡等乐器进行伴奏。“抖鼓”，通常曲牌如“观容”“水过浪”等曲，打击乐在乐曲的上下韵长过门处，由战鼓(小堂鼓)打花击鼓。其手法在乐曲的过门处，即弱拍打鼓边，重拍打鼓心演奏，使之音乐旋律、节奏更加紧张、厚重和强烈。

闽剧打击乐在洋歌曲牌中的“呐仔尾”打法，极具闽剧介头特色。其表现在洋歌曲末常辅以呐仔吹奏，称“呐仔尾”，即由小锣、小钹配合呐仔（小唢呐）、逗管以及弹拨乐器月琴、三弦等打旋律节奏。由于洋歌旋律其唱腔表现为字多腔少，行腔简净，其间加进打击乐的“呐仔尾”，使洋歌旋律更加轻松活泼、诙谐风趣。另外，打击乐在闽剧洋歌的音乐中，最惯用的介头“倒板头”“二下锣”“葫芦尾”等锣鼓为“起介”，如第一乐句为节奏自由的散板板式“倒板头”，第二句为一眼板板式“二下锣”，也是闽剧打击乐特点。

（二）音乐中运用

闽剧琴串即丝弦乐曲，打击乐器在“琴串”中的运用，通常配合于特定的情景中介头。如为了突出角色上场时欢快、愉悦的心情，以小锣为主的锣鼓点打出欢乐的快板类琴串。如为突显人物心情的沉重等等，通常配以沉重的慢板节奏，或者再配以大锣、大钹为主的介头。如若是游山观景、谈情说爱场景，则通常配以抒情为主的板类琴串。如风浪、武功等形体动作表演，则配以大鼓、战鼓及大擦、大锣等辅以音乐性和节奏感强的琴串来加强形体动作。闽剧介头有时还可以作为音乐连结作用，如行腔始或唱段中的对话、念白、动作等的导唱音乐。

另外，闽剧打击乐器在哗牌中的运用也是丰富多彩的。哗牌是指闽剧器乐中的吹打类曲牌。演奏方式以两把哗（大唢呐）吹奏。哗牌分为：喜乐、军乐、宴乐、哀乐、其它等几类。常用于元帅、武将、文官出台、武将跳台、发兵、队列、文武将饮酒、宴会、八仙、交拜、拜堂、升堂、剧终尾声等。

闽剧介头在哗牌中的运用特点：吹奏哗牌时，揉进了闽剧特色的锣鼓，即战鼓、小䥽（小镲）小锣以及大锣、大钹等跟随音乐旋律打节奏，使其更富地方韵味与舞台效果。例如：哗牌[工尺中板科场]中，战鼓打旋律，其中小钹（小镲）每拍一下击打节奏，由慢渐快，或在表演中的音色轻重对比，烘托舞台等场面和气氛。总之，哗牌的介头使用，是根据闽剧的锣鼓点，舞台场面、剧情及气氛等，运用不同种类的介头，使哗牌音乐风格更具有遒劲与热烈，苍凉与悲壮，欢乐与喜庆的色彩。

（三）介头方式特征

在闽剧打击乐中，比较常见的表演方式有：十八槌、八对、火炮、老鼠尾、双蝴蝶、四不像、狮鼓等等。其表演方式多样、丰富，表演者根据自己动作套路进行轮番表现，使得整个闽剧打击乐显得激情、活泼、欢畅、多彩、多姿、紧张。对于闽剧打击乐的介头，估计有七十多种，常见的有十几种。闽剧打击乐中各表现力及演奏方法有着自己的动作套路，从而使得整个场面变化莫测、开合有序、美不胜收。在表演中，各表演者根据鼓、钹、锣的顺序出入，各个顺序都是规定的。在表演中不会由于动作的改变而是整个介头混乱，在每个锣鼓点中，各个动作都是连续固定和变化的。

四、闽剧打击乐的保护与传承

闽剧打击乐艺术特征具有明显的审美价值，对我省闽中、东、北地区人们精神文化建设有着极大的帮助，因此，应该对闽剧打击乐进行保护和加以传承，其具体措施如下：

（一）加大对闽剧及其表演的重视力度

在当今社会发展与现代文明的进程中，许多新的事物，如文化形态、教育格局、娱乐形式和高科技手段对闽剧带来新的挑战。艺术资料的作用，音乐等的作用，所提供的有关信息是有限的，通过闽剧打击乐演奏，才能真正地将其艺术予以保存。由此可见，在闽剧非物质文化遗产的保护和发展工作中，除了利用其他传承方式的同时，更应该重视闽剧打击乐这种活态传承方式的现实意义。所以，在非物质文化遗产保护和发展的时代背景下，就更应该肯定闽剧打击乐传承的重要性。因此，必须要提高我省艺术行政部门，各艺术团体、院校和民众对闽剧保护的重视性。具体措施有：首先，我国政府应该出台一些有利于闽剧打击乐等与民间表演、演奏传播和发展的政策，比如将闽剧及打击乐寓于表演教学中。其次，加大闽剧重要性的宣传力度，加大各电视媒体、纸质媒体对闽剧打击乐的宣传，尤其是在民众中的宣传，从而提升民众对闽剧以及打击乐保护的重视力度。最后，将一些经典的闽剧打击乐写进教科书，让孩子们经过“口传”的形式，从小就认识闽剧打击乐，了解其文化属性和精神内涵。

（二）加大对闽剧及打击乐价值的开发力度

随着社会的不断进步，闽剧艺术也在不断的发展。闽剧打击乐的应用价值却不断的流失，人们对闽剧以及对打击乐的兴趣也越来越小。因此，开发闽剧的应用价值，并对闽剧打击乐的保护有着非常重要的作用。开发闽剧的应用价值主要从以下几个方面入手：首先，应将“闽剧”这一非物质遗产纳入“世遗”，提升对闽剧的文化属性，强调闽剧及打击乐对文化保护的作用。其次，加大对民间的闽剧的巡演力度，提升闽剧打击乐中的地位和知名度。一方面，收集、整理闽剧打击乐介头（锣鼓经）最具闽剧特色的唱腔介头和科白介头中的小介等，比如，代表介头有俗称五大介的“脱壳”、“火炮”、“四不象”、“清鼓介”、“双蝴蝶”、“冒头仔”、“老鼠尾”、“间排仔”、“十八槌”等，进行归类研究，艺术细化。成立闽剧打击乐非遗保护中心，全面征集有关闽剧打击乐的艺术文献，组织艺术专业人员调查研究、挖掘，并汇编成集。并利用现有的打击乐谱例、实物、音像、图片资料等，以文字记录、数码录音、数码摄像等现代化手段，全方位进行记录，条件成熟时著书立作或视频模式等予以传承。另一方面，加大社会资本引进，扶持艺术生产。同时，建立现有的名家进行传承和办培训机构形式，编写闽剧打击乐教材，定期举办各艺术院团、艺术院校以及中小学生、民间团体等的闽剧打击乐的讲课、演唱比赛活动。最后，设立专业与民众结合的闽剧打击乐保护网站，实施资料数字化，资源共享化。从而大大提升闽剧、打击乐的保护力度。