基础美术教育对学生创造力的培养

2015-10-28夏津刘坚

文艺生活·中旬刊 2015年11期

关键词：创造力基础绘画

夏津刘坚

（湖南科技大学教育学院，湖南湘潭 411201）

基础美术教育对学生创造力的培养

夏津刘坚

（湖南科技大学教育学院，湖南湘潭 411201）

本文简单介绍了基础美术教育在创造力培养上的价值，针对基础美术教育对学生创造力的培养策略进行了深入的探讨和分析。

基础美术教育；创造力；培养价值；培养策略

基础美术教育是感性思维与理性思维的完美结合，具有极强的可塑性，绘画内容与绘画作品的界面美感，与作画者的想象能力有着十分密切的关系，绘画的过程不仅仅是观察的过程，也是作画者投入感情，表达自己独到见解与想法感受的过程，是一种不可替代的艺术行为，所以说基础美术教育是培养学生创造能力的最佳手段之一，有非常重要的推广学习价值。

一、基础美术教育在创造力培养上的价值

时代的进步促进了我国教育事业的发展，与此同时随着新课改政策内容的不断深入，对现代教育提出了更高的要求，现代教育注重对学生创造力的培养，主张从学生实际兴趣需求的角度出发，从而发掘出学生的潜在能力。基础美术教育伴随着强烈的思考活动，是提升学生想象力，培养学生创造能力的最佳手段，具有重要的推广学习价值，具体内容介绍如下：

1.基础美术教育是一项独立的艺术形式，在实际教学的过程中，通过对实体事物的细致观察，让学生对形态和色彩产生强烈的印象，经过长时间的练习，让学生形成一种相对独立的审美习惯和思考模式，进而在基础思维模式的基础上，将直观的观察感受转化为具有强烈质感的创新思维活动。由此可以看出基础美术教育利用学科自身的特点，从根本上激发了学生独立思考的意识，给学生提供了相对自由的思考环境，让学生摆脱了固定观念的束缚，以真实的形态组成结构为基础，让学生在思考的过程中，养成了正确的创新评价态度，实现了提升学生创新能力的目标。

2.纵观基础美术教育的发展历程，不难发现美术教育的发展与创造性思维有着十分紧密的关系，美术教育内容涉及的知识领域比较全面，在实际教学的过程中，并不是针对学生某一特长的培养，而是从基础思想的角度出发，在培养学生形成独立思考意识的同时，进一步提升学生感情的丰富程度。随着年龄与处事经验的增长，人们会对固定的事物产生特定的评价印象，束缚自身的想象能力，但是基础美术教育具有极强的可塑性，从不同的角度开展绘画工作就会让学生对事物产生全新的认识，从而维持艺术创作的新鲜感，发挥学生潜在的创造能力。

二、基础美术教育对学生创造力的培养策略

1.从兴趣的角度出发。基础美术教育是实践与理论相结合的学科，学生有独立的思考能力，才能发现日常事物中蕴藏的不同点，并应用相应的绘画知识，让事物的特点体现在画纸上，以此表达自己独特的见解与想法。受我国传统教育理念的影响，我国基础美术教育内容都是由相关专业人士制定的，学习内容有相对固定的标准与要求，在实际教学的过程中，教师以教材知识为主要的授课内容，致使基础美术课堂教学互动性较差，所以让学生在课堂学习的过程中形成了服从的习惯。针对这样的问题，要想从真正意义上发挥出基础美术教学的作用，培养当下学生的创造能力，就应该改变传统的教学方式，追随当下社会发展的特点，秉承着教学从兴趣角度出发的原则，恢复学生在课堂学习中的主导地位。

2.注重感性内涵的培养。我国美术教育在近代时期受到了国外绘画理念的影响，总体上偏向于理性化，对于个人追求的表现力不强，大大抑制了学生创造能力的发展，而感情的丰富程度是判定学生创造能力的关键因素之一，所以在日常教学过程中，就应该注重对学生感性内涵的培养，让学生敢于表现自己内心真正的想法与感受。为了充分发挥感性理念的作用，可以根据实际的教学情况，开展绘画竞赛活动，不设定固定的比赛要求和硬性规定，提倡给学生提供绝对自由的想象空间，开办比赛的主要目的也不是评价出作品的好与坏，而是打破现代教学的千篇一面的现状，在最大程度上发挥学生自身的特长，凸显出基础美术教育在学生创造力培养上的实质性意义。

3.艺术修养的提升。我国传统美术教育遵循着“技法至上”的教育准则，事实上美术教育不仅仅是对学生绘画能力的培养，与此同时也是对学生内在品格的培养，以及学生艺术修养的提升，进而让学生在学习的过程中体会到美术的内在含义与魅力，形成独特的艺术思维模式。从美术基本含义的角度进行分析，美术的学习过程就是人们感知静态事物美感的过程，为了进一步提升绘画内容的丰富性，满足人们对于美的需求，在实际绘画的过程中，学生会在自身基础感受的基础上，添加大量的想象元素，通过积极性的画作内容再创作，打造全新的艺术绘画形象，表达自身对于艺术形式的理解，营造良好的艺术观赏环境。