浅析形式美学观点对艺术作品的影响

2015-10-28王飞燕河南大学艺术学院河南开封475001

文艺生活·中旬刊 2015年8期

关键词：艺术美根源独立性

王飞燕（河南大学艺术学院，河南开封475001）

浅析形式美学观点对艺术作品的影响

王飞燕
（河南大学艺术学院，河南开封475001）

形式美是一个重要的审美范畴，在这个范畴内需要把多种多样的形式因素达到“统一”。形式美的根源是生活实践，同时形式美对于美的具体内容来说，又具有相对独立性。

形式美；独立性；实践；主体；艺术作品

形式美不是具体的美的客观事物的形式，不直接体现具体的美的内容。它是依靠形式自身引起人的美感，是人们在长期的审美实践过程中高度抽象出来的形式特征，远离了美的具体内容，形成了自身的特定抽象意义。

近年来学者对于形式美观点的理论研究从多个角度出发进行分析。如从艺术理论方面谈形式作为艺术本体、形式美的时间主体性和相对独立性的矛盾统一等几个方面的研究中，对形式美学观点进行了阐述。从形式美学观点对艺术作品的影响方面看，内容涉猎也比较广泛。笔者知识欠缺，在结合前人结论基础上添加了些自己的想法和认识，可能有些肤浅，对于更深层次的研究需要在以后学术研究中多积累，不断地学习和扩充自己的知识面。笔者从形式美及其特征、形式美的根源与形式美相对独立性、形式美对艺术作品的意义三个方面出发，来分析形式美学观点对艺术作品的影响。

一、形式美及其特征

形式美是指自然、艺术、生活中各种形式因素（如形、色、声等自然属性）及其规律的组合形成的自身所具有的美。形式美具有相对独立的审美特征。形式美包含了美的某些共同特征，具有一定的抽象性。同时形式美和自然的物质属性和规律有着密切的关联。

二、形式美的根源与形式美的相对独立性

形式美的根源是生活实践。形式美是人们在长期的审美实践活动中对现实生活中美的事物形式特征的概括和总结。康德认为美是一对象的合目的性的形式,鉴赏判断只以它为依据,它不依存于完满性的概念。他说:“美,它的判定只以一单纯形式的合目的性,即一无目的的合目的性为根据的;那就是说,完全不系于善的概念,因为后者是以一客观的合目的性,即一对象对于一目的的关系为前提。”①在这里我认为康德脱离了“善”来理解形式的美，只重视了形式美的表现，而忽略了形式美的根源。《美的历程》也指出:“在新石器时代的农耕社会,劳动生活和有关的自然对象这种种合规律性的形式比旧石器时代的狩猎呈现得要远为突出、确定和清晰,它们通过巫术礼仪、终于凝冻、积淀、浓缩在这似乎僵化了的陶器抽象纹饰符号上了,使这种线的形式中充满了大量的社会历史的原始内容和丰富含义。”②由此可见,以形式美的产生根源来看,它最初是从生产实践活动中发展而来的,而生产实践活动的直接目的会给人以物质上善的功效。因而,似乎是独立的美的外在形式中包含着善的形式和积淀,独立的美的观念中包含了善的内容,并以此为基础。

在物质实践活动的不断发展中，审美意识逐渐从生产实践中分化出来,审美的形式也逐渐从实用的形式中发展、分化出来,才最终出现了艺术的形式。黑格尔很重视艺术形式,他说:“艺术美高于自然。因为艺术美是心灵产生和再生的美,心灵和它的产品比自然和它的现象高多少,艺术美也就比自然美高多少。”③我们可以看到，黑格尔理解的实践主要重视人的主体性。实践、心灵化、主体性具有内在的一致性，而实践是最根本的人的主体性的体现。这种体现正是人的全面发展和自由的解放。艺术美是内在精神自由体现在外在事物中。艺术是主体心灵的外在体现。从这里我们可以理解形式美的表现和它的根源间的关系是在这种相对独立的表现中蕴含着物质实践和主体发展的丰富历史内容。

三、形式美对艺术作品的意义

每部艺术作品的形式美都是独特的，正如每部艺术作品的内容也是独特的一样。艺术作品是艺术家精神生产的成果，其中包含着艺术家内在的精神内容也涵盖着外在的物质形式，这两个因素是相互影响的。形式的价值在于表现内容，这里边的形式是精神内涵的载体。如果一味的追求形式，而失去本身的内容，那么也称不上是艺术品，然而精神内容不表现为一定的物质形式，也不能成为让人赏心悦目的艺术品。