“这个世界也许并不像我们所看见的那样真实。”这是尹然推荐《朦胧城市》系列图像小说的时候讲的第一句话，人民美术出版社出版了来自法国的漫画《朦胧城市》系列，尹然称之为图像小说，“是给成人看的图画书，‘成人’在这里不指色情，虽然它的绘画风格有时也会出现比较大尺度的描绘。”这些奇妙、惊险、神秘、梦幻、骇人的故事也许对于孩子来说确实深奥了一些，其实对于大人，也不会像看浅显的漫画一样可以不动脑子地进行阅读。“大家还记得前一段时间上映的电影《星际穿越》吧，当时它被大众誉为‘烧脑剧’，读这套书，你也会拥有烧脑之后的快感和满足。”

Q：你对阅读漫画有没有选择？你自己喜欢什么样的漫画？

A：我好久没有读漫画，小时候看连环画，上高中的时候喜欢过蔡志忠，后来有一段着迷过几米，近些年喜欢视觉类图书，但很久没有在漫画上停留，也许漫画的形式对于我来说有些简单、直白、幼稚，满足不了我对更广泛未知领域的阅读探索，但这一套图像小说打破了我对漫画的概念印象。它不同于日漫的“卡哇伊”和精美风格、美漫的英雄主义，它涵盖的艺术气质深深打动吸引了我。艺术史专家用“图像小说”这个词来区隔属于精致艺术范畴的漫画与大众娱乐作品，它还被称为第九艺术。第九艺术意味着什么？它既是一个独立的艺术，跟电影、文学、音乐、绘画差不多，是独立的门类，有探索，也有自己叙事的语言，作为艺术，可以用它来探索，不管绘画语言，还是叙事方式，都是图像小说里最为特别的。加上上面说到的一个故事中涵盖了众多的其他内容，这也是吸引我的原因，读这套书，可以验证你是不是一个真正的文艺青年。凡尔纳、卡夫卡、多雷、博尔赫斯、奥逊威尔斯、布鲁盖尔……这套书需要你有非常深厚的对于欧洲传统文化和文学的积累，读者可以试着挑战一下。

Q：会把这套书推荐给你的小孩看么？

A：我的女儿十岁，她已经读了，但她的反馈和很多成人一样：有点儿没看懂。不过她还挺喜欢里面的画，她说她看的时候会紧张，哈哈。我想等她再长大一些，随着她知识的增长和人生经历的丰富，我还会推荐她来读。一套优秀的读本值得收藏，一读再读，随着时间每一遍重读相信都会有不一样的体验。

Q：那这套书的作者是什么样的人呢？介绍一下。

A：这套书有两个作者，一个是文字作者——法国人贝涅·彼特（Benoit Peeters），另一个是绘画作者——比利时人弗朗索瓦·史奇顿 （Francois Schuiten）。贝涅·彼特除写作外，还参与策展、拍摄电影短片和纪录片等跨界工作。他同时是《丁丁历险记》作者Herge的研究专家，出版数本其传记。其作品在法国、日本、加拿大等多个国家出版并获奖。史奇顿出身建筑世家，在当代漫画、图像和跨媒体艺术中占有重要地位。他于漫画作品中建构的虚拟建筑与城市空间，成了其招牌特色。他还为多部电影设计场景及视觉统筹。曾应邀为布鲁塞尔及巴黎的地铁站设计景观，其作品在法国、日本、加拿大等多个国家出版并获奖。这两个人12岁在一个教室里上课，是好朋友。在学校时两个人就合作办小报，一个写一个画，毕业后两人分开，20岁两人见面，开始动心思考虑创作《朦胧城市》这个题材。

Q：人们为何喜欢看漫画？你觉得图像小说在当下会卖得好么？

A：漫画其实一直属于大众的读物，轻松、直白，拥有很广大的市场。但随着电子阅读的盛行，纸质出版物受到一定冲击，但优质的印刷品永远不会被市场淘汰，眼睛直接接触画面的感觉远远胜过眼睛与电子屏的接触，况且像《朦胧城市》这个系列它的画面科学地设计了读者翻页的空间和频率，这是看电子屏所无法体验的。图像小说也好，成人漫画也好，在欧洲阅读这类型的成人很多，拥有很大的市场，但目前国内的图书市场上这类型的读物还很少，基本属于空白，这次引进我们希望给中国的成年人带来丰富的阅读体验，相信图像小说会成为国内读者选择图书进行阅读的一个很好的选择。

我借用一个专业的漫画工作者对于图像小说这种艺术形式的推介：虽然是一个图像叙事形式的艺术，但是它和电影、电视剧，有一个很大不同，电影、电视剧，可以说是一个完成的作品，是经过导演、演员、配乐、配音一块已经完成的成品给观众来看。但是图像小说从某种意义上，可以看成是没有完全完成的作品，是需要和读者进行后期参与，与之共同完成。为什么这样说？每个人的阅读体验都有很大不同，读者在每一个格看多久，每一页停留多久，都会增加阅读图像作品的不确定性，这个体验只属于漫画——图像小说！

一个好的作品，对读者来说就是会因阅读它产生一个非常与众不同的体验。图像小说能够给人带来非常奇妙、刺激的、丰满的、新颖的阅读体验，它相比其他的图书类型更年轻，拥有无限的可能性。相信随着国内读者阅读和休闲品位的提升，以及《朦胧城市》系列在国际上受到越来越多的认可，我们期待图像小说的时代由此展开。