摘要 爵士乐的产生源自历史中的非洲黑人音乐文化，在美国的这块土地上与欧洲古典音乐文化相碰撞，而形成了美国自由式的音乐文化，是人们最为熟知的一种音乐风格。本文从从爵士乐的词源、爵士乐的音乐之源以及爵士乐的社会阶级和文化根源三方面对爵士乐的起源进行论述。

关键词：爵士乐 音乐之源 社会阶级 文化根源

在欧美流行音乐中，爵士乐是人们最为熟知的一种音乐风格。100多年来，爵士乐从美国流传至全世界，成为一种主流的大众文化而深受人们的喜爱。而当下在中国，爵士乐究竟是从哪里产生和发展起来的，还没有一个确切的说法，因此这是一个值得研究的问题。

一 爵士乐的词源

从语言学角度看，任何一个名词都有其词源，爵士乐作为一个音乐词汇也有其词源。根据美国学者保罗·麦卡恩（Paul Mccann）的说法，爵士这个词起源于非洲黄金海岸，在英语中有Jas、Jass、Jaz、Jasz等不同说法。在古老的亚热带种植园时代，当黑人奴隶在少有的假日里和苦闷中取乐时，非洲西海岸的一些人会高喊“爵士起来吧（Jaz her up）”，而刚果的巫师则在丛林中举行舞会的时候经常使用Jaz这一词汇来实施巫术。

上述仅仅是一种从词汇角度的说法，但对于词源学来说，还有一种认识，那就是是从词意角度分析。按照沃尔特·金斯利（Walter Kingsley）在1917年写给《纽约星期日》（New York Sun）的一篇文章中的说法，在爵士乐这个名称有很多种说法中主要有两种更为可信：一个是一些为纽约大厦工作的媒体经纪人的业余爱好者使用的说法，另一个概念则是一个职业学者在1936年反对这个概念以区别原始主义和现代主义之间的不同。这就是从词意角度说，一方面是把爵士乐看成为一种形态说法，另一方面是把爵士乐看成为一种区别原始主义和现代主义的标志。

还有一些学者对爵士乐的考察既不同于词源学的说法，也不同于词意学的说法，而是从语源学角度来解释。美国学者沃尔特·金斯利（Walter Kingsley）认为，从语源学角度看，爵士这个词是有争议的。该词源于指代不明的非洲俚语；乔尔·A·罗格斯（Joel A.Rogers）认为该词源于早期爵士乐长号手嘉斯勃·勃朗（Jasbo Brown）的称呼；詹姆斯·李思·由洛浦（James Reese Europe）则认为，该词源于一个叫做“拉兹”的乐队。但是，从金斯利的概念看，该词应该是源于非洲的一种原始的音乐形式，或者叫原生态（primitivism）音乐形式而非难以理解的音乐。此外，爵士乐虽然是美国的一种音乐体裁，但一般认为该音乐是非洲人的一种情感表达而非美国文化体现。金斯利将爵士乐表演浪漫地与西非土著部落男子联系在一起展现了当代学者们的通说，例如，美国公共广播公司（PBS）的一些专家的纪实片更多的是取自于历史分析的奇闻异事而非爵士乐正式发明的讨论。

从语源学角度看，美国学者认为有关爵士这个词的起源也是有争议的。有人认为，爵士源于豪萨族语言（Hausa word）中的吉萨（Jaiza），吉萨是豪萨族用来描述一种鼓的声音；还有人认为，爵士源于19世纪与20世纪之交的克里奥尔人语言（Creole word）中的吉斯（Jass），吉斯是克里奥尔人在刚果广场表演时用来表达两性之间的交往。不论爵士源于哪个词汇，事實上作为一个限定和描绘性音乐语言概念这种争论基本上没有什么大的意义。但有一点是可以肯定的，爵士乐是由美国非洲裔人创造的。

综上所述，不论从语源学、词意学、词汇学、词源学等任何角度看，爵士乐这个音乐名词都还没有一个大家都认可的或者说一致的看法。但是，从美国学者的考察结果看，至少有三点是可以肯定的：第一，爵士乐这个音乐名词肯定与非洲黑人或者说美国黑人语言有关；第二，爵士乐反映的是下层民众的一种说法；第三，爵士乐是美国黑人民众表达情感的一种方式。

二 爵士乐的音乐之源

作为一种音乐，爵士乐既有它对传统非洲音乐的继承性，又有美国黑人的创造性。也就是说，爵士乐既具有非洲音乐的渊源，又是美国黑人所创作的一种音乐。

从非洲音乐传统角度分析，来自非洲大陆的美国黑人奴隶从非洲带来了古老的音乐。绝大多数美国黑人奴隶来自于西非部落，那里拥有深厚的音乐文化，他们从非洲带来了一些非洲乐器，如班卓琴，以致后来班卓琴成为早期爵士乐队的主要乐器。

非洲大陆有其独特的黑人音乐传统，美国黑人继承了这个传统，如同非洲音乐一样，美国黑人音乐既具有心理特征，又具有象征性特征，这种特征既不是数字型的，也不是结构型的，而是象征性的。它直接反映的是黑人那种强有力的、活生生的生活和心理特征，因为它与其灵魂紧密地联系在一起。在非洲，音乐渗透在人们的全部生活过程中，紧密地与迷信、上帝或者其他神灵联系在一起。在生活中，非洲人将音乐用于娱乐、宗教仪式、医疗仪式、葬礼仪式等。非洲人还有教育歌曲、战争歌曲、政治歌曲、治疗歌曲以解决心理上的困惑。

由此看来，爵士乐源于非洲原始音乐是可以肯定的：不论从其音乐表述意味还是目的，爵士乐所要实现的都是黑人特有的生活和心理愿望；不论从音乐本身还是伴奏器乐，都与非洲有关。

从音乐特点看，对爵士乐较早的正式定义是强调这种音乐的切分音特征，而后来的定义则更多地是重视这种音乐的即兴创作特点。结果，一些较为正规的概念包括说爵士乐来自拉格泰姆、布鲁斯等很难取得一致看法，人们众说纷纭。阿多诺（Adorno）的定义则相当详细，他概述了该音乐的普通韵律变化以及乐器和即兴技巧。阿多诺认为，问题并不在于爵士乐是什么，而在于爵士乐优美的旋律十分简单，人们一听即可明白其中的意味，因此，他认为爵士乐的问题在于它是做什么用的。

美国黑人音乐中拉格泰姆和布鲁斯音乐是最早产生的流行音乐，爵士乐来源于这两种黑人音乐几乎是所有美国学者的共识。美国学者托马斯·亨尼西（Thomas J.Hennessey）认为，拉格泰姆音乐是第一个黑人大众娱乐形式，但最初的拉格泰姆音乐是一种钢琴伴奏的音乐。到1900年，美国的剧场、俱乐部甚至运动场到处都可以听到拉格泰姆钢琴家的演奏，这种音乐对爵士乐产生了很大影响。按照这种说法，爵士乐与钢琴的联系密切，而钢琴又是一种欧洲乐器，那么爵士乐与欧洲音乐不无关联。

美国学者弗兰克·达姆罗什（Frank Damrosch）认为，如果说爵士源于黑人舞蹈韵律，那么至少作为一种原始种族的自我表达是令人关注的。当爵士被“高度文明”的白人种族所接受以后，爵士乐变成了一种原生态音乐形式。当一个野蛮人扭曲其容貌使自己的脸变成令人惊讶的形状，我们是因为他的童心而发笑。但是，当一个文明人模仿他时，就不是一种令人发笑的表演，而完全是一本正经的，所以我们嗤之以鼻。

从音乐韵律看，爵士来源于拉格泰姆，拉格泰姆在19世纪90年代到20世纪初期在美国十分流行。布鲁斯音乐的突出特征是随意唱出来的，并没有预先写好曲子，但拉格泰姆与布鲁斯不同，是预先编写好了曲子的，因此便于以印刷品的形式流行起来。拉格泰姆这个名字最初是用来表达“堕落的时代（Ragged Time）”的一种土语，后来这种音乐中的切分音被用于爵士乐。

從用乐器演奏爵士乐的年轻爵士乐音乐人来说，他们的音乐活动受到欧洲管乐队、钢琴家和一些小型剧场和舞厅传统的影响，这一点主要表现在音乐结构和曲目、规模、器乐、正统语言和分节以及表演技巧。

根据詹姆斯·B·司徒沃特（James B.Stewart）的说法，爵士乐历史研究一般都强调其非洲和美国黑人根源而不说明其最高时代是欧裔美国人的贡献。如同非洲音乐一样，美国黑人音乐既具有心理上的含义，又具有象征性的含义，而没有精确的、结构性的表达。说音乐具有象征性含义是说音乐在非洲具有权威性，是生活之源；说音乐具有心理上的含义是说音乐在非洲是与灵魂紧密相连的。在非洲，音乐渗透在人的生活的整个过程中，音乐是与至上神、上帝或者其他神灵紧密地联系在一起的，但音乐也是一种娱乐方式，还与宗教仪式、医疗仪式以及一些传统仪式相关。在非洲，有教育歌曲、战争歌曲、政治歌曲、治疗精神疾病的歌曲和纯粹娱乐性的喝酒歌曲等。可以说，音乐是非洲人的集体行为艺术、社区行为方式，是非洲人共同的经历。

三 爵士乐的社会阶级和文化根源

美国黑人之所以能够创造出爵士乐，完全是由其社会处境和地位所决定的，同时又是由其文化特质所铸造的。

众所周知，美国黑人被作为奴隶贩卖到北美，他们的奴隶身份决定了其在美国极其低下的社会地位。从美国黑人奴隶制时代一直到20世纪60年代初，美国黑人不论是作为奴隶的时代还是解放以后，都受到白人严重的种族歧视。在这一境况下，美国黑人在寻求快乐和抒发内心情节的方式中选择了音乐，拉格泰姆音乐、布鲁斯音乐和爵士乐便悠然而生。

美国学者普遍认为，爵士乐的发源地是南部港口城市新奥尔良。那里集聚着大量黑人奴隶，是他们创造了爵士乐。美国学者来罗伊·库克（Mervyn Cooke）认为，新奥尔良历来被认为是爵士乐的摇篮，不但学者们这样看，很多爵士乐表演者和音乐家也都这么看。在19世纪，新奥尔良是来自非洲、英国、德国、法国和西班牙移民的熔炉，自由黑人逐渐成为贫民区的主要居民，他们占新奥尔良居民的1/4左右，他们比起其他美国城市的黑人具有更大的自由和工作机会。

在19世纪，新奥尔良城以运河街（Canal Street）为界分为两部分：运河街西岸为说英语的人居住，东岸为说法语的人居住。英语部分为居民区，法语部分为商业街，当时称为法语区。东岸居住的人除了一些法裔家庭以外还有他们的黑人奴仆和一些混血人家庭，或者叫克里奥尔人家庭。当时美国是一个种族歧视严重的社会，说法语的人总是显得比西岸的人高贵，但居住在法语区的很多克里奥尔人并不接受这种社会歧视，他们成为成功的商人以后，在高度发达的法语区文化活动中十分抢眼，例如，他们在法语歌剧院为各个不同阶层的人表演音乐，成为当时的一大景观。商业街还有很多铜管乐队，既有黑人的，也有白人的，他们一般都识文断字，有良好的教养。而西岸居民区也热爱音乐，但一般没有受过教育。

在美国音乐领域，爵士乐被看成为一种原生态音乐，从历史角度看爵士乐也具有着原始的音乐色彩。提及爵士乐是原始的有两个原因，其中之一是爵士这个概念被种族主义者看作为在技术、艺术和政治制度等方面都是落后的、非西方文明的，这样看，爵士的原始性概念则是种族主义和随心所欲的。在美国文化中，爵士无所不在，在诗歌、小说、非小说文学类作品、广告、电影、绘画甚至连环画中都存在。在不同时期，爵士乐反映了美国社会不同的状况，包括经济繁荣、战争灾难、黑人传统、多民族音乐文化、消费传统甚至贫民窟里的贫民生活和现代社会生活。

综上所述，我们能够在爵士乐的起源问题上总结出一个观点，那就是爵士乐的产生源自于历史中的非洲黑人音乐文化，在美国的这块土地上与欧洲古典音乐文化相碰撞，而形成了美国自由式的音乐文化，它既传统而又现代，也打破了黑白人种的文化屏障，这也是爵士乐能够走出美国而传播到全世界的一个重要原因。

注：本文系吉林省教育厅2014年“十二五”社会科学研究规划项目：中美流行音乐发展比较研究。

参考文献：

[1] 黄明智：《爵士乐的节奏形态与传统的节奏意识》，《交响（西安音乐学院学报）》，1994年第2期。

（康宁，长春师范大学音乐学院讲师）