王银芳

【中图分类号】G633.3 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）06-0033-01

孔子有弟子三千，或如颜回般地安贫乐道，或如子路般地直率勇猛，又或如子夏般地文采斐然。种种性格，种种专长，种种处境，孔子总能随遇而安，因材施教，有教无类，激活每一个学生的兴趣与创造力。他跟学生那种“沂水春风”般地平等和谐，其乐融融的课堂氛围着实让人向往。在这里，课堂是老师的课堂，还是学生的课堂？已经显而易见了。蒋薇美老师曾经倡导：“教育的使命是让每一只鸟都歌唱，让每一朵花都开放。”鸟儿歌唱，花朵绽放，那是因为沐浴着春风与阳光，有了乐趣与激情。我们的课堂如何才能春光明媚，鸟语花香呢？用教师的机智来激活课堂，调动学生的兴趣就显得尤为重要了。

一、模仿性的吟诵

模仿性的吟诵，它不是传统意义上的，应该是让文章回归原汁原味，并掺杂个人个性的哪怕是夸张性的吟诵，貌似演课。它与小品、相声有相似之处，但又不同于这两类。因为它在把艺术搬进课堂的同时，又是有针对性的，脱离某些节目俗气的那种吟诵。以文言文为例。传统教学中“字字落实，句句清楚”的“八字真经”，机械、刻板、陈旧，已经异化为令学生头痛的紧箍咒了，更别说让文本回归本色了。

比如《烛之武退秦师》一文，可以让学生在熟读之余分角色吟诵，并且要透析人物的内心世界：佚之狐为何要推荐烛之武？烛之武为何要推辞？郑伯为何要道歉？烛之武为何要夜缒而出？烛之武为何见到秦伯后不直接说明来意？烛之武的说辞有何技巧？秦伯为何退兵？晋文公为何不同意攻打秦国？给学生一定的探究时间后，模仿就可以开始了。语气，情感可以夸张，也可以有道具。一人模仿，他人聆听，可以纠正，可以自己示范，但得讲明理由。最终在达到吟诵的同时，学生对文本内容在读中与争辩中已经了解了。因为吟诵从文字中来，感情从文字中来，思想又与感情并生。虽然学生还不能完全像古人一样在高山流水之间引吭高歌，婉转崎岖，但至少已经部分地还原了古文的原貌，缩小了古今的距离，感受到了古人给我们的亲切。

二、个性化的重塑

老祖宗说：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”这里的“千曲”“千剑”更多的应该是指有继承，有发展，有创新的解读。要有创新的解读，必需充分调动老师的思想、情感、个性以及各种生活经验，对文本进行重塑，化难为易，把一个立体的多面的文本呈现给学生，助他们达到“立体的懂”的境界。

屈原的《离骚》，语言晦涩，时代久远，学生难以理解。对于此类文，我们进入文本的起点一定要低，才能激发他们阅读的欲望。任何文章，自有它的经络，我们可以将此文进行分解：1.出身如何？2.降生如何？3.名字如何？4.才能如何？5.潜修如何？6.发展如何？7.行动如何？8.自然如何？9.心情如何？10.主张如何？11.壮志如何？学生通过反复诵读，结合课文注释，可用一两个词回答“如何”二字。答无定论，只要合情即可。因为有了脉络，学生就有了方向感，不致于撞得头破血流。等文本熟悉之后，此文就可以改编成一个现代应聘版的《离骚》。这是一个楚王招聘贤臣的现场见面会。屈原凭借自己的实力去应聘。自然他先陈述自己已有的优势，然后介绍自己现在的心态与所为，即争分夺秒，不断地进修，力求完善，接着发表自己对楚国现状的见解与认识，最后提出自己改良的建议，并说出自己发自内心的期望，希望自己能有一个施展的舞台。我发觉，学生的潜能很大，还能对具体情节加以情景式的描绘呢！

三、活泼的联想

在文学里，艺术的生活化和生活的艺术化相溶相依。其实，每一个人，都是生活着的艺术家，我们的学生也是，只是需要一个契机助其激发。在课堂点拨这一环节，这就需要我们紧扣学生的学习兴奋点，在兼顾内容和形式的同时，向贴近学生的生活倾斜，软化由于知识积累的缺乏而直接导致的学生对作品解读的困难。此时，我们语文老师的灵性就很重要了。

《琵琶行》一文，第二自然段绝对是重点段落，音乐的经典描绘就集中在这里。课堂上，任凭我怎么形容，也难以表达那婉转多变的节奏以及沁人心脾，入人酥骨的音乐美感，还有那高超的演奏技艺。于是，我把这一自然段以一场演奏会的形式介绍给了学生：这是一场明星云集，璀璨夺目的音乐盛会。首先有请田震演绎一首慷慨有力的《铿锵玫瑰》，接着由我们甜甜的杨钰莹小姐献唱一首《让我轻轻的告诉你》，在侧耳聆听，感受甜蜜温馨之后，王心凌小姐带着她的《睫毛弯弯》，活泼俏皮地登场了。哦，连有着国际范儿的《茉莉花》也姗姗地来啦。别急，还有那天外之音《明月几时有》呢。在王菲几度哽咽低徊地演唱过后，就连刘欢大师也来到了我们身边，一曲《好汉歌》嗨翻全场。咦，咋回事啊？雪村大叔怎么也来啦？原来，他是用他撕裂般的声音为演唱会划上句点的呀！学生乐呵呵地听完这一场报幕，对于音乐的节奏变化，各个阶段的声音特点也就有了一个超于感性的认识啦，焉能不活？当然，歌手是可以根据每个年龄段的学生视机更换的。只要我们的灵性大于我们的理性，就能让手中的文本变得跳动起来，营造一种充满活力的“绿色课堂”，就能让学生乐于聆听，产生共鸣，感悟内在。

四、藝术性的加工

时代在发展，艺术也多元化，平民化，大众化了。正在成长期的学生，对于这些都是充满好奇与探究欲的。如果我们能把一些艺术元素植入课堂，诸如地理老师运用小苹果歌曲进行教学，英语老师运用《爸爸去哪儿》的模式安排课堂，历史老师运用穿越剧的形式组织学生识记知识点一样，我们语文老师运用起这些手段来应该是有着更加得天独厚的优势。

《林黛玉进贾府》一课中王熙凤的形象，家喻户晓，所以很难驾驭。如何让学生觉得有汁可吮，有味可嚼呢？在课堂导入部分，我则运用了一首自己改编的歌曲《凤辣子》一下子抓住了学生的心，激起了他们的兴趣。歌曲是这样的：“凤辣子辣凤辣子辣/凤辣子凤辣子辣辣辣/凤辣子有个好娘家/凤辣子向来气魄大/凤辣子嫁人敢当家/玩一遭贾府靠脑瓜/凤辣子说话泼辣辣/凤辣子做事火辣辣/凤辣子一来谁都怕/凤辣子生性不怕啥/凤辣子出手怕不辣/抓一把银子说鬼话……辣在声来声也辣呀声也辣/辣在形来形也辣呀形也辣/辣在心来心也辣呀心也辣/辣在手来手也辣手也辣。”就这样，我们风风火火地走进了凤辣子的世界。

同样，《季氏将伐颛臾》可以举办成一场辩论赛，《阿房宫赋》可以改写成《一个帝王的悔过书》，《山羊兹拉特》可以拍成微电影，《雨霖铃》可以改写成一封情书……我们的同学可以做导演，做演员，做制片人，做解说员，做辩论赛手，做裁判等等。形式不拘一格，课堂自然摇曳多姿。

现代的教学方式是师生交往、积极互动、共同发展的过程，主动性和体验性是它最明显的特征。让每一只鸟都歌唱并不是强行撬开它们的嘴，让每一朵花都开放也并不是强行掰开它们的花瓣。教师运用各种机智激活课堂正是居于这一点，充分调动学生的兴趣，把“要我学”变成“我要学”，再配以教师适当的指导，便会使整个语文课堂达到“沂水春风”的境界。

回归教育的自然与本性吧！给学生的心灵一个游曳的空间，让其呼吸得畅快与自由。沂水春风，舞雩歌咏，要想让思想在绿洲升腾，非解下金箍与符咒不可。