陈张书

莫高翔，湖南邵阳人，现为湖南师范大学美术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员、中国工笔画家协会会员、湖南省花鸟画家协会副主席、湖南省工笔画学会顾问、湖南当代中国画创作院副院长。作品《文明的碎片》获全国小幅工笔重彩画艺术展金奖；《金秋》入选全国第六届美术作品展；《乐园》入选全国第八届美术作品展；《山花》《瑞雪》《墨竹》等入选全国第十届新人新作展；《秋实》入选全国首届花鸟画展；《生生不许》入选全国首届线描艺术展；《勐仑晨曦》参加“大美西双版纳·全国现代工笔画学术展”；《别梦依稀》获湖南重大历史题材创作银奖；《洞庭秋月》《枯柯鸣禽》《棕林小夜曲》《椰风十里送清香》《凛冽清风捧玉盘》等作品入选“2011艺术湖南——湖南美术精品展”并在北京展出。

莫高翔教授的绘画作品，属于传统中国工笔花鸟画的范畴，但他又形成了自己的独特艺术风格。他的工笔花鸟画把一切工笔艺术手法都融于要表现的主题和意境的创造中，他所极力追求的是一种介乎于真实与内心的意境之间，的作品中寄予了他对艺术的追求和人生的理想。

莫高翔师古人、师前人是为了自立门户。他有着扎实过硬的基本功，更注重师造化，以花鸟为师友、为知己，日则凝视，夜则构思，身忘于衣，口忘于味，然后领花鸟之神，达花鸟之性，挹花鸟之韵，吐花鸟之情。触于目，得于心，应于手，赋予花鸟画之新生命，他作画都是有感而发，如他的《寒塘》《瑞雪》《山花》《墨竹》等都是“感物而动，动而生情，情注于画，画感于人”。一情一景、一意一境，情景交融所产生的艺术意境，正是画家所追求的一个真、善、美的世界，令人神往，令人陶醉。

他的作品风格典雅，多用细巧有力之浅墨线双钩，以轻色填彩，不拘于传统的“三矾九染”，而是根据艺术效果所需灵活为之，以得其天趣为佳。其工笔设色，与“北于”富丽相比，则偏于清淡，富有文气，还具有现代审美倾向。莫高翔教授继承了中国花鸟画鼎盛时期雍容华贵的高雅传统，吸收了“宋代院体画”的营养，用高文化素养尤其是诗一般的情感和笔墨，为花鸟画开辟了清新典雅、温馨生动、情趣盎然的新意境，形成了构图严谨、用笔工细、技法高超、设色明丽、主次分明的工笔花鸟风格。刊登在这里的工笔花鸟画，未必是莫高翔教授的代表作，但已充分展示出轻灵、飘逸，犹带清风的艺术特点。功在勾线别致、染色透明。说他的线条别致，一是形态有别于古代惯用的铁线描，常因物态变化而随之强弱、实虚；二是勾勒不全用古法，而是根据造型的透视需要而改变走向，有时衬以虚笔，象征投影，使线条既具行云流水之美，又显现花叶的立体效果。传统工笔花鸟讲究敷色，我说莫高翔教授画时用一“染”字，因为他特别注意色阶的自然过渡，少留笔触，加上取色淡雅，故有透明之感。线轻盈而色透明，飘逸之状，犹带清风，言之成理。

莫高翔教授工笔花鸟画之所以清新，离不开他构图形式的巧妙和新颖。纵观其作品，几乎找不出与前人或与他自己相互雷同的构图。他认为构图不是简单的位置经营，相应地说是一种抽象的构成，是画面整体形式美的设计。我们从他的《雪霁》《凝》《瑞雪》《乐园》等作品中可以发现，其大势的设置、主次的剪栽、节奏的控制、疏密的安排、虚实的处理均非常得体，尤其是空白的布置和运用，几乎达到完美的境地。

画的生命力，在于自然本色。这种本色，来源于天地自然。莫高翔教授工笔花鸟画，特别注重其生命意识，具有强烈的艺术生命力。而这种生命力，全体现在他的艺术本色，以及他对天地人和的大自然所赋予花草鸟虫鱼之类描绘对象的勃勃生命。画家用笔细，构图简约，着色淡雅，却神态活现，情趣盎然，境界层出。莫高翔教授工笔花鸟画所表现的生命意识，还突出在其题名上面。画的题名，是画眼，是点睛之笔。莫高翔教授特别注重画名的创意，往往一名之出，画面为之诗化，境界因之高雅。之所以说，生命意识，成就了工笔画的活力，也成就了莫高翔教授工笔花鸟画下的艺术境界。endprint