邢海珍

我一位朋友的诗集《独行天涯》出版了，这是一本我非常喜爱的诗集。我的这位朋友名叫崔林举，网名为“独行天涯”，他喜欢这样的称谓，所以诗集也叫了这个名字。这位先生本就有充沛的诗人天性，豪爽飘逸，与诗酒结缘，以心交友，在生命的旅程中有一种自然和率性的真诚，他的诗与他的人一样，是心与灵魂的本真颜色。

在一次深入的交谈中，我比较清楚地了解了崔林举作为一个诗人的坎坷人生经历。我知道他是一个深怀大爱大善的人，他无比珍视爱情和友情，他为爱而写诗，他为爱而把自己置放在生命的孤独中。他写诗不为名利，只是抒写心中的感怀和伤痛。他的诗很少刻意追求发表，却在网络的平台上流行，为许多网友推重。悄然来去，行走江湖，不留痕迹，但他并不失落和颓废。他孤独地穿越在茫茫红尘之中，在诗酒的激情中始终保持着达观和清醒。他的一颗心不无海水般汹涌的苦难，但又存储着足够的自在和释然。

《独行天涯》中的诗多是爱情诗，在个人的情感体验方面他有许多独特的人生况味。他的爱情诗写得浑融开阔，沉实而有哲思，是人性缠绕的云霓，是生命洞开的花朵。在《午夜独坐》一诗中，崔林举这样充满激情地写道：但你不会知道/我心中的高炉/那是怎样的烈火/世人呀/我甘愿流泪/你看看/你用你的心来看/每一处伤口写满了爱/这是我活着的理由。我说诗人崔林举是性情中人，他写诗追求一种自由的心性，非常看重生命的血脉。他的真情如“高炉”之火燃烧，有一种不可遏制的冲动，他的生命与爱紧紧地联系在一起，所以他说“你用你的心来看/每一处伤口写满了爱/这是我活着的理由”，这样的诗读来很让我内心震撼。从我对他做人的了解，我知道他的诗是从他心中涌流出来的，是真正的诗如其人。

“此中真歌哭，情文两具备”，诗人的内心世界必有丰富的情感内涵，诗的艺术表现就是“情”的产物。明代大戏剧家汤显祖在《耳伯麻姑游诗序》一文中说：“世总为情，情生诗歌，而行于神。天下之声音笑貌、大小生死，不出乎是。”（引自陈良运《中国诗学批评史》）崔林举正是“情生诗歌”，他的诗重在抒写情性，让灵魂进入到优美的情境里，他的心灵和全部情愫拥抱他所深爱的世界和人生。因为爱之深重，作为诗人的内心世界是沉郁的，他的广大无边的诗境充满了美好的梦想和忧伤。他的《明天我要远行》的诗中描摹着生命的向往：明天我要远行/去一个孤独陌生的地方/那里充满幻想和诱惑/这不是为了离开你/是寻找我当初爱的姑娘/明天我要远行/去油菜花的故乡/看看万亩茶林/是否还有长发白裙的姑娘/最是那清纯的茶香/明天我要远行/到我们曾经相遇的地方/那片初恋的树林/是否还有甜甜的轻吻/风摇白杨/明天我要远行/去一个不知道能否找到的地方。像一支清畅而失意的谣曲，倾诉着内心深处的爱的心愿，在茫然而动人的歌唱中，诗人不忘心中的初恋。在那“孤独陌生的地方”，不知能否找到如梦似幻的油菜花以及“初恋的树林”，但无论如何“明天我要远行”，在一唱三叹中表达了一种铭心刻骨的意向。生命的旅途之中，总有难以割舍的东西，爱在远方，是永生永世的幻想和诱惑。在崔林举的诗歌中，“远行”是一个重要的生存符号，诗人对远方的瞩望和求索，不是仅仅限于爱情的范畴，而更是整个人生和生命的大追寻，是找回命运失落和遗憾的不可或缺为之命名，但他的诗意天地远远大于爱情本身，有着极为丰富和饱满的生命内蕴。在一个诗人的内心深处，他拥有一条绵长悠久的河流，从爱情开始的爱有了更为博大的空间。他的诗中，既有山光水色的清音流韵，又有社会人生的注视和剖析，既有生与死的感怀，又有得与失的叹惋，赠友怀乡，咏古说今，诗人的胸襟敞开了一扇开阔的大门，让读者在深深的感动中走进去。《这样的一条小路》是一首从自然出发描写自我内在情怀的诗作：有这样的一条小路吗/让我从复杂走向简单/像刚刚睁开眼睛的婴孩/清明如水地看着世界/新奇而明净 幸福到无尘/风吹过来/像母亲手轻轻的抚慰/衰老的树叶自然地飘下来/枯黄的根部/有绿绿的小草长出来//在找这样的一条小路/与繁华无关与富贵无关/我不懂高贵与低贱/生命就像一阵风一阵雨/就像一次花开一次别离。这首诗比较典型地表达了独行诗人崔林举的抒情特色，这是诗人在宁静中咀嚼着时间的碎片。这不同寻常的“一条小路”，是美好的生命历程，是一段动人的心灵之曲，诗人沉浸在自我的咏叹和冥想之中。在这条小路上，诗人朝着远方独自行走过去，“走入生命的深处/荒凉而自然/自然而宁静”，在这个美好的世界上，崔林举在诗中行走，他“开怀大笑/或者泪湿衣襟”。

文学理论家傅谨说：“诗既然是‘情动于中而形于言，就必然是发自内心冲动的结果，而不能是刻意而为的造作。它应该成为情感的自然流露，只有诗人自己的情感性质产生了变化，诗才会显得中庸平和，曲折委婉。因而，中国文学如果要起到使人温柔敦厚的效用，就不能只追求表现技巧上的节制与曲笔，还应该有它的情感基础。”崔林举深得中国古代诗歌情感驱动的要义，他把一切外物化入情感之中，他不是“刻意为文”，是情感的自然流露。随着情感的变化，诗人的诗意表达如淙淙溪流，以宁静的波纹舒缓了激情的内质，使自我的诗意抒写进入“中庸平和，曲折委婉”的状态。这位以自我生命走在路上的诗人，他的灵魂是自由的，他所营造的“山中的小屋”是现实人生与神性瞩望在诗的境界中找到的一个交合之点。

在辽阔的大地上独自行走，“独行诗人”崔林举一边走一边写诗，一条人生的路用诗意来铺就，抒写心性，与朋友交流，诗成了他生命独异和心性高洁的不可或缺的血脉。《独行天涯》中有几首写荷花的诗，“荷”的意象在我心中留下了很深的印痕。“又是一年的九月了/想西湖的荷花在悠悠地凋落/就像沐浴的贵妃/轻轻剥落华丽的羽衫/醉在唐明皇的水里/西湖呀西湖/西施一般的柔美里/残红万点/有多少美丽/又有多少哀愁。”诗人对一种花所怀有的伤情，或许在人生际遇的现实里有更深的意义，但就抒情的境界看，这首题为《九月西湖荷花》还是与爱情有关的诗作。在这样一首近似于怀人的短诗中，崔林举把内心世界打开，把西湖的美景与历史人物杨贵妃、西施汇集在一起，表达了荷花凋落和美人易逝的生命忧伤。诗人的爱恋情感之中潜藏了很重的悲剧阴影，他的人情和人性内蕴着难以化开的感伤之结。在另一首《荷花的方向》一诗中，难抑的激情倾注的是无法释怀的爱：荷花/不知道怎样才能表达我的歉意/原来只欣赏你超拔污泥的美/只为你超群的清纯迷醉/其实我没懂你//今夜的西湖大雨瓢泼/淋漓尽致的我/湿漉漉地靠近你/无论是断桥还是孤山/所有的荷叶都朝向光明的方向。“荷花”是诗人崔林举爱情书写中具有核心性质的意象，他把西湖推向诗意的前沿，不仅仅是“荷花”的背景，更重要的是以心性的执著启动了情感的机制，于是“荷花”便成了他爱情的方向，“无论是断桥还是孤山”，都可以说是他内在情怀的拓展。

我的朋友独行诗人崔林举心有大爱，走在人生路上有诗相伴，写现代的诗，却崇尚古人的侠气，侠骨柔肠，所以他的诗有着充沛的人文和生命的血脉。“雕虫小技，壮夫不为”，有诗从心泉中涌流出来，天然之色，而决非苦思苦想之果。他写的是自我的欢欣和疼痛，动真情，倾吐的是肺腑之言，他的诗与他的人一样，无论何时何地，都会以真诚相见。就是这样一位诗人，他当然不是为诗活着，但他活在诗中，他与诗一起坦坦荡荡地朝前走去，他无怨无悔。

2014年1月17日