紫穗穗

智者的声音，是什么呢？写下名句“人，诗意的栖居在大地上”的德国哲学家，20世纪存在主义哲学的创始人马丁·海德格尔，曾在其《思想与诗化》，为讲座而作的思考一文中，明确指出——思想与诗化，也是：哲学与诗艺。那么作为诗人日常所写下的诗和诗句，也是通过语言、文字、结构、韵律的综合诗艺，而发出的“智者的声音”，是用语言、文字作为第一载体的个性化思考结果和审美情趣。

作为人，特别是作为某个时代的诗人，只有通过有意识的“沉思”，也就是被哲思的光芒，持续照亮的过程，才能写出真正优秀的诗歌文本，从而坚定地发出“智者的声音”。

《盲歌手》（节选）

Wo bist du, Nachdenkliches! Das immer muβ

Zur Seite gehen, zu Zeiten, wo bist du, Licht?

你在哪里，沉思者？那永远必须时而出发者，

光，你在哪里？光，明亮，就是沉思者；

哲人荷尔德林所写的“沉思者”，也可以狭义的理解为天地里的真诗人。因沉思，而有光；有光，人类的心灵才会明亮起来。所谓“澄明者”是在它的澄明中澄明自身。这种澄明，在诗化的过程中，既是隐藏的语言表达，同时又是追求“沉思”之后的不断照亮的过程，由此发出智者的声音——凝固于纸面的语言——诗句、诗！

之所以，在解读王向峰的诗作之前，引入了一段海德格尔的有关“思想与诗化”，或简称为“思与诗”之间的哲学话题，是因为诗歌和哲学从来是近邻。而一个合格的诗人，本身就是半个哲人，一个思想家，不然他的诗歌写作生涯，将永远停留于语言的基础技法和浅层的诗艺层面。

天津诗人王向峰，是我的诗歌前辈，现就职于天津图书馆民国文献研究室，长期从事民国文史研究达三十年。他不仅在70年代末期，就和文友一起创办过《新觉悟》文学刊物，并发表诗作；其后陆续出版了《死港与天界》、《王向峰诗钞》等多部诗集；而且，他还涉猎于绘画、雕塑等其他的艺术领域，也取得了丰硕的成果。这让他的诗作题材和领域，和他的工作、阅历和喜好等等密不可分。

现在，我们回头细读他的九首诗作，其第一首《雨夜 梦入大泽乡》，到最后一首《智者的声音》，好像一出精彩的中国古代历史话剧开幕，最后转向一台叩问人生命运的外国舞台歌剧。我们可以从中觅见王向峰诗歌作品的某些特质——立体而严谨的构思，纵横开阖的思虑，散淡简拙的语言，信手掀开的哲思，水到渠成自然安置的结构等。

这九首诗作里，我相对喜欢《在北京南站乘地铁》这首诗，不仅视角新颖，文辞幽默，而且见解独到，观点犀利，可谓是用反讽调侃的语言和技法，透视般的呈现了二十一世纪城市化进程中，人类共同的生存困境和对现代化文明的绝对依赖性。唯有智者，才会内心澄明，心思缜密，才会发出时代感喟和诗意慨叹。

诗人王向峰的许多诗句，质朴、简明，是被理性之光照耀过的抒情长短句。他的《致美国乡村歌手约翰·丹佛》就是这样的一首激情洋溢、欢快悠扬的行吟之歌和抒情之作。其节奏明快、诗句铿锵，回旋往复、清越自然。我听过约翰·丹佛的《高高的落基山》（Rocky Mountain High）、《丹妮之歌》，也译为《安妮之歌》（Annie'S Song），其次还有他的成名曲《乡村路带我回家》、《阳光洒在我肩上》和《上海的微风》等。

约翰·丹佛是美国老牌的乡村歌手，“乡村音乐的代名词”，其唱片曾获24次金唱片奖及4次白金唱片奖。他熟悉农村生活，热爱自然风光。他创作的歌曲大多是赞美大自然和歌颂人间友爱及其美好的情感。其歌词优美，曲调简朴，内容更是清新朝气，蓬勃向上。富有诗意和哲理，所以他拥有“桂冠诗人”的业界美誉。好的音乐人和原创歌手，原本就富有诗性特质。我非常喜欢他纯美的音色，有一度时间很为他着迷。那曲调、那旋律、那声线、那歌词，都优美动人，听之陶醉，引人神往和共鸣。

诗人，惟有真的动情动性和感到疼痛、愤怒时，才会动笔写下那瞬间的眼泪、痛楚感和怒火中烧的诸多情绪。我想说约翰·丹佛的歌喉和声线，一定也曾征服过诗人的心灵，所以他才会在诗歌的结尾处，如此深情撰诉，写道——“而我更想借你那把老吉它/让我们一起飞”。

诗人本真、率性，诗人也重情重义，所以诗人和诗人之间的唱和馈赠，更是一种心灵的贴近和合鸣，在王向峰的诗作《给诗人深耕》里，他勾描了挚友——诗人深耕的一幅水墨丹青：佛相，田园隐者，喜欢乡野农家，自然的生活节奏，这是一个返璞归真的农民诗人形象。我非常喜欢诗中的这两句——“其实你骨子里就是棵老玉米/质朴 阳光 须发飘然”，可谓是传神之笔。最让我感动的是一份诗人之间真挚、恬适的友情。现在乡村也在城市化，这让我们美丽的故土乡野都在轰鸣的机器声里，慢慢的消逝。其实人类真正的生活，该是回归自然、亲近内心的慢生活，而非喧哗匆忙的水泥丛林里，机械呆板、物欲横流的快生活。

王向峰的九首诗作里，《吴先生的最后一天》，是一曲冷叙述、镜头语言呈现的人世悲歌，他从人生百态里，截选了一个社会性质的典型案例，这也是现代人在生存压力之下，发生的一幕惨剧，是悲剧人生的一次真实虚构和投影。诗歌创作，若遗忘了当下性，忽略社会性意义的题材创作，仅仅呈现狭隘的个人史和私人悲喜，是不可取的。有时，诗人是预言者和揭示人，必须自觉地站在时代的高处，俯瞰苦难重重的人世间，由此，才能写下影射社会意义的、揭示社会弊端的优秀诗作来。

在《智者的声音》一诗，作者找到了自己，真正值得居住的故乡，那就是——心乡。心乡是什么？或可解释为心灵之故乡，这是历经人世沧桑之后的回归、反省和澄明，这是真正跟从内心的呼唤，回归自性，臻美过程的精神返乡。心乡就是诗人精神居住的终极之地。所以诗人发出了智者的感慨——“心乡，才是唯一值得居住的”地方。这和“人，诗意的栖居在大地上”，有着异曲同工之妙。