维克多·王

艺术表达是人类与生俱来的本能，而首先表达的是人类自身。雕塑是在绘画之后的第二大美术门类。雕塑作品的拍卖历来非常活跃。

西方雕塑艺术历经古埃及艺术、古希腊雕刻艺术、古罗马雕刻艺术，产生了许多精美的雕塑艺术作品流传后世。而其中最主要的就是各种人物雕像。中世纪的宗教艺术将人物雕像中人物内心的精神状态的刻划推到了新的高点。文艺复兴时期以后，雕塑艺术大师各领风骚，雕塑艺术作品争奇斗艳，其中最主要的也是各种人物雕像。19世纪以后，巴黎接续罗马之后成为欧洲艺术之都。思想启蒙运动之后的艺术界异常活跃﹐各种主义、各种流派层出不穷，向世人呈献了各自艺术风格的雕塑作品。而其中最引人注目的还是各种人物雕像。

人物雕塑作品在巴黎街景雕塑中占很大比例，了解巴黎街景人物雕塑﹐对我们的雕塑艺术欣赏水平的提高和西洋雕塑收藏品位的增进都会有很大的益处。

巴黎是世界艺术之都﹐也是参观旅游的胜地。有人说巴黎是一座露天博物馆，没错！巴黎的街景雕塑艺术，就为雕塑爱好者提供了一个永久常态的开放性的展览。巴黎的街头有近千件各种各样的雕塑，涵盖400多名雕塑家的作品，包括了过去3个世纪中最伟大的雕塑家。在这些雕塑中，有大量的人物雕像。笔者在这里予以简单介绍，与同好共赏，也为未曾亲临其境的朋友做个导览。巴黎街景的人物雕像，最重要的当然是名人或重大历史事件雕塑﹐让我们首先从这个角度来感受和品味艺术之都的美学氛围。

香榭丽舍大街是巴黎最美的大街，也是巴黎最有历史意义的大街。在这条大街上，巴黎的人民举行过欢庆胜利的大游行﹐也演出过1968年5月风暴的历史大剧﹐它也是每年法国国庆大阅兵的场地。在香榭丽舍大街有多个历史名人雕塑，有的明显是作为标志性的雕塑耸立在广场上﹐有的却掩映在街边花园的绿荫当中﹐得仔细找一找才会看到。

夏尔·戴高乐（图1）。让·嘎赫窦作品，创作于2000年。香榭丽舍圆点广场（Rond Point des Champs Elysées， Paris） 。签注。

无庸赘言﹐夏尔·戴高乐（1890～1970年）是20世纪法国乃至欧洲最伟大的政治家、军事家之一。他创建并领导了二战时期的法国抵抗运动，二战胜利后断续主导法国政治多年﹐开创了欧洲联盟的建设﹐首创西方世界对华友好关系。戴高乐雕像在圆点广场上醒目地站立于高耸的底座上，它的后面是巴黎大宫殿（也译作大王宫）。戴高乐将军身着整洁的戎装，昂首远眺，阔步向前﹐仿佛刚从战火和硝烟中走来﹐又仿佛要带领法国向未来走去。雕像下面两米多高的底座上镌刻着戴高乐将军著名的解放巴黎演说：“巴黎！巴黎愤怒了！巴黎沦陷了！巴黎牺牲了！但巴黎解放了！”雕塑的表面留下了大块的材料原始堆砌粘贴的痕迹﹐是让·嘎赫窦常用的一种不拘细节的粗犷的直接雕刻艺术风格的表现手法。

让·嘎赫窦（1930～）是法国当代雕塑家。1957～1959年为在艺术界享有盛名的马德里贝拉斯克斯艺术院常住艺术家，同年任国立巴黎高等美术学院的直接雕刻雕塑教研室主任，直至1995年。1983年他成为巴黎市美术工作室总监督。让·嘎赫窦1983年11月9日接续雕塑家保罗·贝尔蒙多的位置﹐获选为法兰西科学院美术科学院院士。1992年和1997年任美术科学院主席。其作品中有许多是大型公共性、历史纪念性的20世纪的伟大人物的雕像，风格属于直接雕刻艺术流派，这是始于19世纪末的雕塑流派﹐其主旨简单地说就是采用类似于凿木或雕石的技术创作雕塑作品﹐尊重材料的本质﹐尊重创作的真相﹐留下“创作的指纹”。

温斯顿·丘吉尔（图2）。同为让·嘎赫窦作品﹐创作于1998年。温斯顿·丘吉尔大道（Avenue Winston Churchill， Paris） 。签注。

温斯顿·丘吉尔（1874～1965年）与戴高乐一样﹐是20世纪欧洲最伟大的政治家之一。其著名的表达胜利的手势﹐至今仍被人们时常模仿。雕像坐落于与香榭丽舍大街相交的温斯顿·丘吉尔大道﹐巴黎小宫殿的右侧（也译作小王宫） 。雕像中丘吉尔首相身着军大衣﹐迈着沉重的步伐疾步前行﹐面部的表情显示出他倔强的性格，紧绷的嘴唇流露出坚定的意志﹐沉思的神态透射着责任的艰巨﹐厚实的大衣反映了气候的湿冷。那应该是战争最艰苦的年代﹐丘吉尔首相肩负着领导英国人民和影响欧洲人民战胜法西斯的重任﹐他的步伐也是世界的步伐。这一件与上一件让·嘎赫窦的作品创作的手法相似。温斯顿·丘吉尔大道是从香榭丽舍圆点经过大宫殿和小宫殿之间到亚历山大三世桥的一段大道，其实很短。

克列孟梭（图3）。弗朗索瓦·高涅（1876～1952年）作品，创作于1932年。香榭丽舍圆点广场。签注。

乔治·克列孟梭（1841～1929年﹐也译作乔治·克雷芒梭），在法国是家喻户晓的人物。法国19世纪末20世纪初著名政治家﹐也是法国近代史上少数几个最负盛名的政治家之一，他的政治生涯延续了半个多世纪，与法国多次重大政治事件紧密相连。曾被称为“老虎总理”，是激进共和派领袖。第一次世界大战时以76岁高龄再次担任法国总理（1917～1920年），在战争中稳健的表现为他赢得“胜利之父”的称号，为第一次世界大战协约国的胜利作出过重要贡献。在1919年举行的巴黎和会中他主张严惩德国，主张要德国“赔至最后一个马克”，战后对签订《凡尔赛和约》的贡献也非常重要。时至今日﹐在法国的各大小城市﹐有很多街道都是以他的名字命名的﹐法国还曾有一艘航空母舰也以他的名字命名。该雕像坐落于香榭丽舍圆点广场东南角﹐巴黎小宫殿的左侧。雕像中克列孟梭总理身着军大衣﹐系着围巾，打着与普通士兵一样的绑腿，戴着典型的一战时法军的钢盔。右手插在大衣兜中挎着拐棍，俨然一位愤起的老兵。风掀起了衣角﹐吹飘着围巾，老人迎着寒风﹐挺身向前﹐他目光炯炯﹐凝视前方﹐仿佛已经望见了胜利的曙光。

弗朗索瓦·高涅（1876～1952年）是法国现代雕塑家，他是许多官方肖像的作者。在“维希政府”和被德国占领时期，他曾拒绝了前往柏林的艺术家旅行。他的著名作品有两个﹐一个就是这件克列孟梭雕像，另一个是位于比利时著名的解放之路（自由之路）上的里程碑的模型，它们是欧洲解放的标志。此外他还有很多诸如贝当元帅等人物的雕像作品。

乔治·蓬皮杜（图4）。路易·德勃雷作品﹐创作于1984年。香榭丽舍花园（Jardins des Champs Elysées， Paris）。签注。

乔治·蓬皮杜（1911～1974年），法国当代著名政治家，法国前总统。年轻时曾为中学教师﹐1944年开始从政﹐后被戴高乐选定为接班人并高票当选为法国总统。执政期间，继续奉行戴高乐的法国相对独立的政策。蓬皮杜是一位爱好整洁注重仪表的人﹐雕像中的他身姿挺拔，衣着合体，裤线笔直﹐一定程度上反映了他曾经为人师表的经历。这件作品掩映在香榭丽舍花园绿荫当中，花木环抱。这种笔直挺拔清棱俊冷的雕像风格是比较典型的路易·德勃雷的风格。

路易·德勃雷（1925～2011年）是法国当代雕塑家，年轻时他在家庭农场从事田间劳作。第二次世界大战结束后，移居巴黎，并成为一个美术出版社的雇员。这期间，他参加了一个雕塑工作室并开始学习雕塑。他的第一件雕塑作品是名为乌德如斯·外尔舒尔（1812～1874年）的荷兰画家的肖像，1950年他将这件作品展示于他长期生活过的城市爱尔内市政府。1951年，他获得了费农奖，这是他事业上升的第一步。1953年，他荣获全国美术学院奖。后来他成为雕塑家埃米尔·吉廖里的助理，开始展现他的艺术才华。1962年一场名为“罗丹、马约尔、德勃雷”（Rodin， Maillol， Derbré）的展览将他置于两位艺术大师之侧，引起了社会大众对他的关注。1964年，他参加艺术双年展，同年成为诗人朱丽叶·达拉（1921～2013年）领导的9人组成员。1967年，他在蒙特利尔举办个人展览。他已成为根植于的由法国雕塑艺术大师们串连起的长藤当中的一员。

诗人之梦——阿尔弗雷德·德·缪塞（图5）。阿尔封斯·埃马纽埃尔·德蒙赛勒作品，创作于1910年。加拿大广场（Place du Canada）。签注。

阿尔弗雷德·德·缪塞（1810～1857年）是法国著名的19世纪浪漫主义四大诗人之一，也是剧作家、小说家，法国贵族。他是一位杰出的浪漫主义抒情诗人，被誉为“浪漫主义的神童”。这件雕塑是一组大理石上的浅浮雕组成的群雕。诗人坐在椅子上，面对着他的诗意中梦幻般的场景而沉思﹐两位美女依偎在身旁。浮雕采用绘画透视的技法﹐增大了画面的纵深感和立体感。画面中写实的婀娜人体与虚幻的梦境有机交融﹐相互衬托。两侧的断柱更增加了画面的沧桑与神秘。这件作品的原型于1907年在法国艺术家沙笼展出。雕塑坐落在大宫殿背面的富兰克林罗斯福大街尽头的加拿大广场处。

阿尔封斯·埃马纽埃尔·德蒙赛勒（1866～1930年）是法国19世纪雕塑家﹐1886年开始在艺术沙龙展览作品。其作品多反映寓言故事、戏剧场景、历史人物或小说人物等。

皮尔·卡丹（图6）。安德烈·科瓦利丘克作品。香榭丽舍花园中皮尔·卡丹中心门外（Espace Pierre Cardin） 。签注。

众所周知，皮尔·卡丹（1922～）是世界著名的服装设计师和企业家。1945年皮尔·卡丹23岁时，参加电影《美女与野兽》的服装设计，作品颇受好评，此后，他的设计才华逐渐受到欣赏。1950年他独立开设了自己的服装设计公司。他对时装的观念是，时装必须大众化，价格和设计都要以平民为出发点来着想。在当时持这种设计观念的在时装界尚不多。1973年以后，皮尔卡丹的事业已臻成熟。为了跨国的布局，他以自己的名字成立了皮尔·卡丹公司，事业日渐全球化，成为国际知名的品牌。雕像中皮尔·卡丹身着燕尾大礼服﹐胸佩勋章﹐注目于面前的一件时尚作品﹐一手抬起握着一柄配杖，形象优雅潇洒。

安德烈·科瓦利丘克（1949年～）是俄罗斯裔雕塑家。

阿尔封斯·都德（图7）。勒内·德·圣马尔索作品。位于香榭丽舍花园。

阿尔封斯·都德（1840～1897年）为法国作家和剧作家，他的《最后一课》在很多幼小的心灵里留下了深深的感动。《最后一课》通过对法国的阿尔萨斯和洛林地区被割让给德国这一历史背景下的一个班级学生的最后一堂法语课的描写，表现了令人感动的爱国主义精神。都德还创作了大量长篇小说，1874年的《小弗洛蒙特和大黎斯雷》让他成为当时最伟大的小说家之一。这件雕塑作品很好地表现了这位伟大作家的气质。

夏尔·勒内·德·保罗·德·圣马尔索（1845～1915年）是法国19世纪雕塑家和雕刻师。18岁进入巴黎美术学院﹐是雕塑家弗朗索瓦·如伏华（1806～1882年）的学生。从1869年起多次赴意大利佛罗伦萨等地学习文艺复兴时期大师们的艺术风格。1880年获得荣誉军团骑士勋衔，1889年获得荣誉军团军官勋衔，1913年获得荣誉军团的最高级别指挥勋衔，1889年荣获艺术沙龙金奖。1905年获选为美术科学院院士。其作品在巴黎奥赛博物馆、法国汉斯美术馆等许多展览馆展出。

巴尔扎克（图8）。亚历山大·法尔吉埃作品﹐创作于1900年。这座雕像由他的学生劳伦斯·马赫盖斯特（1848～1920年）于1902年完成。乔治·纪尧曼广场（Place Georges Guillaumin）。签注。

奥诺雷·德·巴尔扎克（1799～1850年），法国19世纪最著名的现实主义作家，他的文学成就是法国现实主义文学的顶峰。所创作的《人间喜剧》共91部小说，写了两千四百多个人物，是人类文学史上罕见的丰碑，被称为法国19世纪社会的“百科全书”。香榭丽舍大街上离凯旋门不远处有一条小街，叫巴尔扎克街，沿巴尔扎克街往北走不远就是乔治·纪尧曼广场，巴尔扎克雕像就坐落在那里。雕像中的巴尔扎克双手抱膝跷腿坐在石凳上沉思，似乎又在观察着这芸芸众生的世界，寻找着《人间喜剧》的素材。石凳下不死的灵魂在痛苦地挣扎。雕塑家赋予人物沉静的外部表情，而表现着文学大师激情澎湃的内心世界。

让·亚历山大·约瑟夫.法尔吉埃（1831～1900年）是19世纪法国雕塑家和画家。1859年，他的浮雕作品“负伤的美怎斯王”获得罗马大奖第一名。1882年，他成为美术学院教授，同时被选为美术科学院院士。他的学生有很多后来是知名雕塑家﹐其中最著名的是安东尼·布德尔（1861～1929年）。1898年，由巴尔扎克在1838年创建的法国文人协会在拒绝了罗丹雕塑的巴尔扎克纪念雕像后，向法尔吉埃订约巴尔扎克纪念雕像（法国文人协会的宗旨是保护著作权）。拒绝罗丹作品这一事件在当时引起很大震动，并且因为左拉出面支持罗丹，这一事件被比喻为第二个“德雷福斯事件”。“德雷福斯案件”是19世纪末在法国发生的一起政治事件，一个冤案。左拉在《我控诉》中指责这一冤案，维护了真理。尽管如此﹐此事并未影响两位大艺术家的友谊，法尔吉埃和罗丹互相雕了一个半身像。法尔吉埃未能在他有生之年完成巴尔扎克塑像的雕塑，由他的学生劳伦斯·马赫盖斯特于1902年完成。 责编 有仪