陈星霖

（淮阴师范学院 美术学院，江苏 淮安 223001）

一部优秀的动画作品，带给人们的不仅是美轮美奂的画面，更多的是一些深层次的思考和无穷的回味。

我很荣幸地成为本届三位动画毕业生的导师，并兼以导演的身份，在大家的共同努力下，最终完成了动画短片NOTE的创作（如图一）。在本次创作指导中，从选择主题、创作剧本到后来的角色、场景设计和色彩设定等一系列前期工作上，逐步引导学生如何去创作，如何在动画中突出主题、诠释内涵、把握动画创作的灵魂。本文将以短片NOTE的前期创作设计为参考，来分析一下对动画短片故事剧本的创作思路和方法。

图一

一、要做什么

对于动画短片的创作来说，首先确定要做什么。

在以往的学生动画作品中，很多作品在完成之后，让观众看了不知所云，看不懂作品中想要表达的内容。我想这样的问题在每个院校的动画专业作品中都会遇到。大多数的学生在创作起初，思想意识只是停留在做动画这一个层面上，对于动画创作的主题、思想等一些更深层次的思考，还很模糊，以致出现上面所提到的看不懂的现象。对于动画专业的学生来说，创作一部动画短片，是一件非常愉悦和激动的事情，这种激情在很多时候被放在了对结果的追求上，从而忽略了对动画主题的体现和诠释。这有些像很多学习素描的初学者一样，把过多的精力放在了绘制明暗的细节上，而忽略了整体和结构。

主题是动画的灵魂。动画中主题的表达是创作者与观众之间的一道桥梁，更是创作思想的一种体现。在动画的创作中，创作者要给观众表达出一种什么样的情绪、什么样的信息，这是我们首先要思考和解决的问题。

从动画的创作种类来看，大体分为实验性动画和叙事动画两大类。院校学生的动画作品一般都属于实验性动画一类。实验性动画可称其为艺术性动画，实验性动画一般以短片为主，具有个体化创作和学术探讨研究的特点。实验性动画包括形式上的实验和内涵方面的探索两层含义。无论偏向于形式上的影像视觉还是思想上深层内涵的实验动画，都更倾向于本体元素的极致发挥，都属于主题意义的范畴。实验性动画相对于叙事动画，是被简化了叙事结构的动画形态。在没有完整的叙事结构下，如何让创作者的思想信息准确传达出来，首先要做的就是确定主题。

那么如何来确定一部短片的主题呢？

从主题确立上来说，大体可分为以点出发和以面出发这两种方式。我们在现实生活中，经常会遇到一些事情或者某个特定的环境和某些生物活动，让我们有了创作的灵感和冲动。我们在创作中，以这些元素为中心，在此基础上增加情节，丰富内容，以艺术的手法把这些令我们感兴趣的主题元素融入动画的创作中，那么这种创作出发方式就是以点出发的方式。当我们需要创作，但没有太多来自于生活中的灵感的时候，我们可以从大的方向出发，选择一些自己感兴趣的题材，比如自然、历史、人文等一些主题元素，以此为基础，分解创作出一些情节点或者是带有鲜明特征的元素完整丰富整个主题，这种就是以面出发的创作方式。

无论以哪种方式出发，一旦确定了主题方向，后面要做的就是围绕着如何更好地诠释主题、体现主题的内涵来进行设计创作。也许在创作中，不需要确定带有内涵意义上的主题，只是在创作的表现形式上给予更多画面上的探索，那么主题的意义还存在吗？其实无论何种形式的动画，其自身都是具有内容的，也具有特征指向，只是表现的立足点不同。对于偏于这种视觉形式上的动画创作，虽然不用去定义其深层次的思想内涵，但是要确定其动画表现的形式及形式下的内容，这也是一种主题的表现。

在短片NOTE的创作中，是以面出发的创作方式来确定短片的主题内容，确立了以环境为主题的创作思路。

二、如何去做

在我们明确了要做什么之后，下面的创作设计工作就要围绕着以主题内涵为中心，如何构建符合体现主题内容的一个影片架构，即如何去做，就成为我们下面要去思考的问题。

1.确定短片的表现形式。

从创作的主题出发，在起初的创作设计阶段，我们可以根据所选择的主题，以自身对主题的感触和理解，形成一种最初的印象，那么可以先根据这种并不完善的印象，来确定短片制作所运用的表现形式。

动画短片的创作在很大程度上是实验性动画片的创作，我们在选择其表现形式上可以说是非常灵活的。因其与商业性动画的有别之处，所以在排除了商业动画在创作上的形式局限性外，我们在创作的时候可以选用更为个性化的表现方式来体现其艺术实验性的特点，比如偶动画或者沙动画等。虽然动画的艺术表现形式很多，但是我们在选择上要从主题内涵出发，找到适合发展其主题的一种表现形式，这样才能把其内涵充分发挥出来。

短片NOTE的主题是环境问题，与环境有所联系的元素，必然有自然场景，对于自然场景的表现偏于写实一些，会更容易贴合主题的表现，那么在表现形式的选择上运用了三维动画和实物场景（如图二）结合的一种表现方式。三维动画可以在写实的画面表现上更具有优势，实物场景的结合可以给偏于机器性的三维动画一些自然化的感觉，这样更贴近关于环境这一主题的表现。

图二

2.确定故事剧本。

在故事主题确定的前提下，后面的工作就是围绕着主题进行故事剧本的创作。故事剧本的创作简单地说就是剧情的构思。对于这种有别于商业动画的实验性动画的创作来说，故事剧本的创作并不具有模式化套路并且是简化的。因为短片的创作时间有限，我们在有限的时间内做到故事完整和主题内涵鲜明，是不容易的。

在多年的教育工作中，我发现故事剧本的设计对于学生来说是一件比较困难的事情。因为大多数学生在设计剧本的时候会根据自我的感觉或者一时的灵感。灵感不是随时随地都会发生的，就造成了很多时候剧本的设计比较难产，即便设计出来了大多数也带有空、大等特征。

对于剧本的设计，有没有一种可循的规律去遵循呢？在短片NOTE的剧本创作之初，我会询问学生，对于以环境为主题的动画，你从大的方面首先会想到哪些点？答案是美好的家园、生态恶化、灾难等。最后总结下来，可以大体分为两点——生态恶化和美好的家园。这两点从感性的角度出发，从情感上可分为悲伤和幸福。从幸福出发，幻想一下对环境来说，你认为幸福的元素是什么呢？得到的答案很多，如一望无际的草原、繁茂的大树、玩耍的孩子在阳光下荡着秋千或坐着旋转木马、暖暖的晨阳和欢快的动物等。对于悲伤所得到的答案是没有生机的大地、枯树、没有动物等。对于以上所得到的答案，可以归纳总结，留下一些有用的元素。

短片故事的发展是需要至少一名主人公的。从优化制作周期和工作量来考虑，最后确定一位主人公。对于这个角色的构想，从环境的主题思考，在危机环境中带有一些希望和美好愿望的前提下，最终把这个角色定为一位可爱的小女孩。（如图三）

图三

结合以上关于悲伤和幸福情感的总结，我们可以把总结下来的这些元素归纳到角色的情感世界里。最后总结下来的一些元素是舒适的房间、秋千、旋转木马、草地、茂盛的大树、河流、欢快的动物、晨阳、枯树、干涸的大地、烈日。在确定了这些情感元素点后，接下来的工作就是把这些点连线到情节中，最终就产生了一个大体的故事剧本。在完成大体故事主线情节的前提下，再用艺术的手段去深化和构造整个故事细节，使之更加丰满。

最终短片NOTE的故事剧本确定为在一个荒芜的大地上，有一颗巨大的枯树和一栋孤零零的房子，枯树上有一个破旧的秋千在吱嘎作响。房子里的卧室非常整洁，一位可爱的小女孩在写着日记。夜幕降临，在寂寞中小女孩睡着了。在小女孩的梦中，她梦到了一个旋转木马，这个神奇的旋转木马把她带入了一个童话的世界，那里有欢快的动物和美丽的家园。在梦醒后，小女孩神奇地发现在她的书桌上有一个旋转木马的玩具，美妙的声音在空中飘荡。当小女孩走到窗户前时她惊奇地发现外面的世界又恢复了生机，仿佛一切都没有发生过。

至此，动画短片的故事剧本就基本完整了。整个过程总结为：主题—主题元素—角色及情感元素—拼凑元素—组织情节。

3.围绕主题，完成前期的设计工作。

剧本确定下来后，接下来就可以进行角色和场景的设计了。其实在上面总结情感元素的同时，我们已经大体为场景的设计确定了方向，下面的场景设定只需要在突出主题的基础上确定其造型，满足故事情节的需求。

在一些道具的设计上，需要我们细心感受主题的内涵和情感的抒发。如在女孩的行为动作上，设计了与之互动的笔记本。这个笔记本的设计从感性的角度看，承载了小女孩的愿望和对美好事物的憧憬；从理性的角度说，起到了诠释主题和推动情节发展的作用，从而深化主题，成为故事的一条主线，因此短片的名称定为《笔记的原因》。（以下为部分场景图）

以上就是关于短片NOTE故事剧本的一些创作思路。动画短片的创作、主题内涵的确定和把握是非常重要的。在有了一个明确的主题导向的前提下，会使动画创作的前期工作更加的有序，目的更为明确。对于一部动画短片的创作来说，制作中的每一个环节都显得尤为重要，在这些环节的创作中，只有通过不断实践学习和积累经验，才能把最初的印象完美地展现在画面中。