◎ 文 / 李涵

中国的纪录片是“诗意而浪漫的”，外国的纪录片是“科学而理性”的。历史纪录片的关键在“还原历史”，还原历史可以有多种手段和方式。最直接的，可以通过再现历史的场景；还有一类，通过考古文献资料来还原。《大明宫》是历史情境的重现，《法门寺》则是重现和实物展示的结合，《大明宫》和《法门寺》是“浪漫”“诗意”最佳的阐释。

历史纪录片如果能还原历史，观众就会产生仿若穿越时空的临场感并更加信服。还原历史即对历史情境的还原，因此这就需要在细节上非常逼真。《大明宫》通过真人演绎与CG动画的形式还原历史，讲述了唐朝由盛转衰的历史，重点是初唐到盛唐时期。语言富有诗意，动画场景震撼，让人恍若身临其境。

《法门寺》第一集简述了佛教的产生和兴盛的历史；第二集讲述了法门寺的考古发现过程，文物介绍，秘色瓷以及舍利的发现过程；第三集简介了佛教在唐朝的传播，佛教与道教的争论和佛教的中国化过程；第四集讲述了玄奘和武则天对佛教的态度；第五集讲述了梁武帝与佛教，韩愈和赢取佛骨的历史，以及唐武宗灭佛；第六集讲述了唐玄宗时期佛教在中国的发展，鉴真与空海的交流史，以及法门寺对密宗的贡献。

可以看出，《大明宫》与《法门寺》都是“中心——环形”的叙事结构，即以一个事物为圆心，向四周放射。《大明宫》以大明宫的兴衰历史来映照唐朝的盛衰史；《法门寺》以法门寺的发现、在唐朝和佛教中的位置来展开佛教的传播史。再以此为主线将这些历史连缀起来。

我们通常很难将美的观念与美的实体联系起来，当我们心中用一个概念去审视一个事物时，我们发现后者怎么也无法符合前定的“规范”。因此或许可以说，具有独特性的事物总是无法用大而化之的概念言说的，必须用形象化的语言一层层揭露于展示这种独特。观众面对此，感到潜在的无声的召唤，感到某种冲动，想要探索其美的本质。这种对召唤的感知、这种冲动的发生本身就表明它是美的。他不满足已有的名词，因为它们的简单和粗鲁无法贴合他面对时它感受到的精微与细致。《大明宫》与《法门寺》便给了我这样的感觉。我无法用“壮丽、神奇、宏伟、壮阔”这类的词语形容它，我必须为它找到最恰当的、最独特的词语。

两部纪录片里丰沛而诗意的叙述使人着迷。观众被叙述者的感情带动，进入对历史蔓延的思索之中，更重要的，使他们借此感受到了历史的体温。他们感到，千年前的皇朝，千年前的帝国仿佛复苏了，仿佛通过叙述者饱含深情的语言进入了时空隧道，观众得以借此触摸到灼热的历史遗存。通过画面的还原与文物的展示，他们仿佛站在历史的身边和它一同行进，可以通过每一个细节进入历史的缝隙，真切体悟到梦回大唐的神奇。

或许它的价值就在于此：为观众造一个幻梦，让观众重游一千年前的长安、大明宫、法门寺，精致的动画几可乱真，每一个细节都是那样迷人：影影绰绰的灯光，蠕蠕行进的人群，飞檐斗拱，雕栏画栋，舞榭歌台，庭院楼阁。每一处细节都散发出历史的温润，每一处光影都是历史的倒映。

长相思，在长安。长安，这个千年前有着无与伦比地位的城市；唐朝，这个中国人心目中永远的盛世天堂，通过精致的电脑技术和真人还原被搬上了荧幕。唐朝的大气和开放，包容与自信，让世界为之叹服。唐朝是一个各方面都位极巅峰的时代，两部纪录片分别从不同角度向我们展现了这点。

《法门寺》着重于唐朝佛教的兴盛，通过法门寺出土的金银供奉和七重宝函，通过失传已久的秘色青瓷，通过佛教在唐朝君王和人民心中无上的地位，通过它与道教儒家融合形成中国人心目中富有特色的儒道释三家合流的文化心理……向我们展现出一个安宁的，一个拈花微笑的朝代，一个对各民族宗教始终笑意盈盈地接纳和包容的朝代。那些文献与实物，证明它的存在，证明这并非幻梦，而是一部活生生的书卷。随着叙述的缓缓展开，仿若卷轴的缓缓开启，每一点都是新鲜的惊喜，每一处都有别样的风景。它用丰富的史籍与文物，用摄影机的目光摩挲着那些从地下出土，依旧带着泥土的香气和历史的体温的活的见证者，面对此，我们肃然起敬。它们仿佛诉说着无声的召唤，内心里依旧荡漾着一千年前历史的回声。它们本身就是活着的历史，观看着它们，观众从心底里不自觉地生发出感动、自信与谦卑。

《大明宫》则用完全不同的方式，相当于模拟了那段历史，造了一个幻境。梦回大唐与梦回长安，观众被赋予了全新的体验。观众仿佛跟随历史一同呼吸，感受到历史的心跳。丰盈的细节使人信服，它就像一面多棱镜，将那一千年前的存在折射入今人的眼眸。盛唐的经济、文化、政治、民族，似一颗颗明星，在历史的天空中熠熠发光。散文化和诗意的叙述，将历史复活，带到观众的面前。观众仿佛和历史一同前行，犹如一次旅程。《大明宫》重新开启了那份自信，宛如打开了一扇门。这是180分钟浓缩了200多年的兴衰悲喜，在这里，读懂唐朝；在这里，读懂长安。