聂俊龙

汕尾职业技术学院 广东汕尾 516601

唯物辩证法认为，矛盾存在于一切事物和主观思维过程中，矛盾贯穿一切过程的始终。世界上的事物都相对立而存在，它们之间是相互影响相互作用的。就是说生活中时时处处都存在着各种矛盾，存在着各种对比因素，处处体现了对立统一的基本规律。对比是人们认识客观事物的一种重要方法。人们在认识和判断事物过程中，往往把两个对象的相同点和不同点进行对比，对比的对象和次数越多，认识往往也越深刻。人们常说“有比较才有鉴别”就是说明对比、比较在认识事物中的作用。人们在认识世界，改善生活，提高思想修养等方面，都在广泛运用对比法。

在摄影艺术创作中要讲究对比艺术，因为任何一幅摄影作品从形式到内容无不包含着各种对比因素。例如第45届世界新闻摄影比赛中，丹麦摄影记者艾瑞克·瑞弗德拍摄的新闻图片《阿富汗小难民的葬礼》夺得最佳新闻摄影奖。画面上是6只布满沧桑的手为死去的小难民遮上最后的白布，这是一个只有一岁的孩子的葬礼。这幅图片把对比手法在画面中运用得淋漓尽致——死去的孩子和活生生的手，孩子安详的面容和大人手上布满的沧桑，恰当地运用了生死、藏露、大小、强弱等多种对比手法，以此冲击观众视觉，表达作品主题。

摄影的对比是指构思和组合画面时用生动的形象进行对照，通常是用某一对象同另一对象相对比，借以显示内容的本质或特征。

摄影对比手法运用成功的作品，在画面的形象组合中，应包含3方面的因素（决不是2个因素），否则就变成为对比而对比，失去对比的真正的意义。第一个因素是对比对象，第二个因素是被对比的对象，第三个是通过对比能产生各种积极因素——提示事物内在本质或意义或给人某种启示、醒悟等。如《稻子和稗子》（李英杰摄），画面上的对比对象是稻子形象——谦虚地低着头，被对比的是稗子的形象——骄傲地昂着头，在两相对比之下，就自然地出现第三个因素——“虚心者进步，骄傲者落后”的哲理性感受。

摄影创作中的对比手法可以归纳为三大类。

1 色调对比法

色调对比既有黑白灰的影调对比，也有红绿蓝的彩色对比。

1.1 黑白对比

画面上只有黑白两种调子，没有中间灰调子；由于画面景物反差极大，所以黑白对比极其强烈。

1.2 明暗对比

明暗对比的画面形象中包含着中间的灰调子，不是纯黑和纯白，由黑白灰的不同影调造成的明暗差异可以构成画面的鲜明对比。明暗对比经常用在以下一些方面：1）用明暗对比表现画面景物的纵深感，即使画面景物呈现近的暗、远的亮；2）用明暗对比突出画面主体，主体是浅白色的背景用深灰色；3）用明暗对比表现景物的立体、轮廓、质感、光滑、干湿、粗细等效果。

色调中的彩色对比是比较复杂的，可概括为色彩的冷暖对比；色相、明度、纯度上的对比；补色、邻色、消色等方面的对比关系。因色彩在人的视觉中很敏感，不同的色调能使人产生不同的情绪。色彩的对比处理不当将影响作品艺术感染力，恰当运用彩色对比则能使作品焕然生辉。《红与蓝》（中国第二届国际影展）是运用彩色对比的好例子。画面中布满蓝色的陶瓷盘，形成以蓝色为主的冷色基调；几颗鲜红的小山楂果精心地设置于画面视觉中心，整体色彩通过作者的高度提炼，浓缩和强调了红与蓝的视觉对比效果，使作品格调清新而高雅。

2 形体对比法

所谓形体，是指对象的形态和体积。利用对象的外观形态特点进行造型对比，以达到揭示画面内容的目的，乃是摄影表现手法的一大特点。

2.1 大与小的对比

就是用摄影对象形体的大小差异进行对比，可以使观众对画面内容产生强烈印象。在大与小对比时，要使表现“大”的对象离镜头近，而被对比的“小”的对象，应置于画面较远的位置。也可以用广角镜的近大远小的透视变化来对比。

2.2 高与矮的对比

要表现巨大与高大最常用的是高矮对比法。由上影厂摄制的影片《一夜歌星》，请篮坛巨人穆铁柱饰演宾馆保卫人员，导演用另一个矮胖保卫人员同这位2米多高的球星对照，在高矮悬殊的对比中，观众对穆铁柱的高大形象印象非常深刻。

2.3 曲与直的对比

所谓曲与直都是指线条，更确切地说，是指摄影对象的轮廓线条特征。用线条的曲直差异来表现内容，不仅改善了摄影画面的单调乏味，而且使画面产生变化多端的视觉效果。

2.4 直与横的对比

画面上的横平与竖直线条，在表现上具有稳定感，因直线条能产生高耸和端正的视觉印象，而横线条在视觉过程中可以不改变方向自然地移动。所以，用直与横的轮廓线条对比的画面，具有视觉上的稳定感。

2.5 粗与细的对比

这是表现画面主体质地的一种方法。例如要表现一块方糖的晶体感，必须用深暗光滑的衬底；要拍摄一条毛虫，必须把它放在光滑的树叶上，才能表现出毛虫的外形特点。

2.6 圆与方的对比

这是指通过形状变化来取得对比效果的一种表现方法。如《祖国万岁》这幅作品，把圆形的国徽衬托在扁形的背景上，使主体格外醒目。

2.7 手与足的对比

这种表现手法的摄影作品在生活题材的摄影画面中反复出现。如《以足代手生活20年》（法国珀金摄，见1988年第6期《世界摄影》）曾获世界第31届荷赛新闻生活系列奥斯卡·巴纳克奖。以足代手的新闻人物是一位新郎，在新婚的宴席上，新娘用手持匙进食，而新郎是用脚持匙进食，两者形成鲜明对照，给观众的印象十分深刻。这幅作品的力量，离不开对比手法的作用。

形体对比的方法还有很多，上面举的7例，既是为了说明对比在摄影创作中的作用，也是为了开阔大家的视野，在启迪中加强思索，在摄影表现手法上也有所突破。在使用形体对比手法时，应注意从内容出发，不可忽视对象的形状特点，也不可生搬硬套，矫揉造作。

3 概念对比法

概念是一种思维形式，反映客观事物的一般的、本质的特点。人们在认识事物过程中，把所感觉到的事物的共同特点抽取出来加以概括，就成为概念。摄影创作中的概念对比，就是把生活中的哭与笑、动与静、虚与实等概念，用真人真事的真实形象进行生动对比，使观众对再现在画面上的事物的印象得到增强。

3.1 虚与实的对比

实中见虚、虚中见实，虚实相生。我国历代画家都是运用虚实对比的艺术构思来表现意境的。宋代范仲淹说：“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思。”这些虚实表现原理也同样适用于摄影画面的虚实对比。由于摄影的虚实对比表现方法，是采用现代化的照相器材和科学原理，因此，摄影的虚实对比手法，优势明显。

常用虚实对比手法：1）用景深法（用大光圈、近距离或长焦距镜头摄影）使画面主体清晰而陪体虚；2）用控制快门速度的方法使画面主体实、环境虚；3）用追随法、变焦追随法、等速法、晃动法使画面主体中的局部是实影，陪体全成虚影；4）用叠影法，即采用多次曝光摄影，使画面形象产生重叠；5）用投影法，就是用画外景物的投影或倒影，同画面的清晰形象构成虚实对比；6）加用滤光镜，使画面形象有虚有实。通常又有多影镜转动法、雾化法、柔光法、中心聚集晕化法、中心透明晕化法等。

上面所说的虚实对比手法，都是指拍摄创作表现方法。至于数码图片的电脑后期加工处理，使画面产生虚实对比效果，则另当别论。

3.2 远与近的对比

这是在画面上表现深度感的一种基本方法，就是用远与近的对比，可以使体积和颜色相同的对象，在画面上呈现纵深度。由于镜头成像的近大远小，同人眼的视觉效果相似，因此，观众从画面形象的大小对比中就产生距离空间，平面画的空间造型也可以借助远近对比来完成。

3.3 动与静的对比

这是为了加强观众对画面主体的运动视觉思维，也就是要让观众从画面形象中感受到主体是在“运动”，所以，在画面的动与静的对比中，动是处于主导地位的。

动静对比适用的题材、内容、对象极其广泛。如：人物的四肢动与身躯静；风光画面中云或雾的动与山峰的静；舞台演出的人物动与布景静；水上运动的水面人物动与水上环境静；节日夜景中礼花焰火动与街道灯光静；广告画面的产品动与衬底静；等等。

3.4 疏与密的对比

所谓疏，是指画面的大小空白；所谓密，是指画面上影像密集重叠之处。所谓疏与密的对比，是说摄影画面上有的地方要密，有的地方又要留出大块空白造成对比。疏密对比的画面处理方法，用于表现山水风光和反映人物社会活动的摄影创作都是常见的。如有一幅作品《给大家的礼物》（由法国达尼艾尔摄影，见《大众摄影》1986年11期封二），画面中的人几乎被报纸所淹没，但他读的是一张白纸。这幅画的人物四周（上下左右）是重重叠叠的报刊，人处在画面中心位置，衣着是黑的和深灰的，画面上的报纸密度已经是铺天盖地，但是人物手中的一大张白纸，使整个画面通风透气，白纸的疏、报纸的密形成鲜明对照。

3.5 新与旧的对比

新旧对比的目的，是为了在提高画面主体表现力的同时，实际是在宣传或赞扬社会的新成就。比如《交错》这幅摄影作品，画面左边是2位穿着时髦的浅色连衫裙的少妇，而右边是穿深色老式上衣和长裤的妇女。这幅新旧对比的摄影作品，观众对新的印象深刻。尽管画面上反映的是服装式样的新旧变化，但它是人们生活变化的一部分，也是社会面貌变化中不可缺少的部分，所以，这种对比手法对观众的心理影响，决不会仅仅停留在服装的式样变化上。

3.6 哭与笑的对比

一般讲，在同一张照片上出现又哭又笑的人物，在视觉上不易取得协调一致效果，但是只要符合主题需要，采用哭笑对比手法，可以使内容表现得既鲜明又突出。如《党的恩情比海深》这幅作品，内容是报道1966年3月河北邢台地震后的救灾情景，照片上一位解放军战士肩上背着一袋面粉送给受灾的老人，解放军战士在笑，但手摸面粉袋的老人见物生情，激动地在流泪。哭与笑的对比体现了军民鱼水情，也体现了我国社会主义制度的优越性。

3.7 老与少的对比

摄影的老少对比画面，主体一般是老人，也有用古树同儿童对比的。如《古树和幼苗》（见《优秀摄影作品欣赏》，王志渊摄影），画面用一大片古老森严的柏树同一群幸福、可爱、活泼、愉快、生机蓬勃的儿童对比，寓意深远含蓄。

3.8 褒与贬的对比

对画面事物的肯定或否定，是通过形象的视觉感受来体现，因此必须注意摄影表现方法。例如，要使褒扬的物体显得高大、雄伟、壮丽、有立体感，而使被贬低的物体显得低矮、歪斜、变形、呆板。

3.9 繁与简的对比

所谓繁，意思是复杂。因此，繁与简就是指复杂与简单的对比。摄影者经常碰上线条复杂的主体，或主体与较为杂乱的环境、背景相混杂，主体在画面上难以突出。如何使主体衬托在线条简单的背景上，在突出主体的同时，又要保留现场的气氛呢？繁与简的对比有别于虚与实的对比，不可把环境、背景中的复杂线条虚化掉了事。这时要充分利用空间透视使繁杂的背景得到简化，使主体得到突出。这种繁与简的对比是通过主体与环境、背景和不同光线射向等方法，改变环境背景的影调变化来突出主体的，所以，繁与简的对比比虚实对比更难表现。

摄影创作中事物的对比还有很多种，运用好哪一种都可以有效地增强画面的视觉冲击力。对一般的摄影者来说，想把对比的手法很好地运用在自己拍摄的图片中，就要在摄影创作中多观察、多思考，看适合运用哪种对比，然后多拍摄，也许就能够获得一幅极富视觉冲击力的图片。只要通过实践不断提高自己的摄影艺术眼光，使其达到一定高度，那么运用好对比的手法自然就不是什么难事了。

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