鱼为卿狂　青　枫

不大的舞池，幽暗的灯光，中式的桌椅，空气中涌动着浓郁的南美热风。在劲爆的拉丁舞曲里，舞池的男男女女抖着肩，扭着腰，摆着胯……尽情地渲染着拉丁舞的万千风情，展示着生命本身的活力、性感、妩媚与自信。在迷离的光影里，挥发的汗水、刺激的酒精伴随着燃烧的激情慢慢升腾，令所有在场的人都深深陶醉其中……而这，便是拉丁舞的独特魅力。

现在的拉丁舞，早已不再是一种单纯的舞蹈形式，而是凝聚为一种文化融在人们的生活当中。而这种文化的繁荣，带动的是整个社会的革新。在我国，拉丁文化使含蓄内敛的国人敞开了胸怀，融入进世界文化的轨道之中，而拉丁之风也已渗透到社会的各个阶层，上至名流巨贾、企业精英，下至寻平常百姓、普通大众，覆盖面之广，影响力之深，令人叹为观止。

拉丁舞为何能在我国风行如斯？其根本原因是因为现在都市人生活紧张忙碌，住在高楼大厦内的隔壁邻居基本上都是“我行我素”，通过学习拉丁舞，有助与提高人们交际沟通能力和语言表达能力，减少抑郁症等疾病的产生，对平时的社交活动有很大的帮助。

拉丁舞那种由骨子里散发出来的狂放与性感，从某种角度上而言，是对保守与传统文化的一种颠覆。经常跳拉丁舞，不仅可以改变一个人的生活，甚至可以改变一个人的性情。

另外，它的魅力亦有一部分来自舞者的气质表情。在拉丁舞中，即使气氛再热烈，你也绝不会看到跳舞的男女露出傻呼呼的笑容，这一点在很多民族的欢快舞蹈中却是少不了的。所以拉丁舞除了热闹之外，更令人遐思，舞者神情的暧昧，让人凭空多了许多想象。

水乳交融 缘起三元文化

拉丁舞的起源相当复杂，这里的“拉丁”不是简单的地理位置的拉美地区，而是指共同起源古拉丁语系的拉丁文化地区。拉丁舞种类繁多，包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等等。每一个舞种起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，不过其中绝大多数都来源于美洲地区，大致来说，它是美洲、非洲和欧洲三种文化的融合体。

15世纪以前，印第安人曾是美洲大陆的主人。哥伦布发现美洲大陆后，西班牙人和葡萄牙人率先赶到，在这里建立起各自的殖民王国。而后他们又把大批非洲黑人进口到美洲地区为其奴役劳作。一直到17至18世纪，来自这三个洲的文化在美洲大陆上逐步融合。音乐方面，拉丁音乐吸收了黑人音乐丰富的的鼓点，保留了印第安人音乐单纯的旋律，继承了被誉为“西班牙国民乐器”的吉他和伊比利亚半岛上惯用的三拍子节奏。而舞蹈作为另一种文明形式，也潜移默化地发生着转变。当地舞蹈结合非洲舞蹈，后吸收欧洲宫廷等多种舞蹈元素，经过逐步的规范、衍变和完善，渐渐形成了拉丁舞的雏形。

1904年英国皇家舞蹈教师协会成立，这个组织对非洲和拉美一些国家的民间舞进行规范和加工后，将其提升为一种竞技专业舞蹈，并于1960年制定了拉丁舞系列的标准。拉丁国标舞设有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛。从此，拉丁国标舞成为了一种国际赛事，延续至今。

以舞为名 书写拉丁传奇

需要说明的一点是，无论是欧洲的白人、非洲的黑人还是美洲的印第人，甚至是东方的亚洲人，都对拉丁舞的发展作出过不同的贡献。它们经过长期的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上，同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力的、充满动感的拉丁舞文化。

第二次世界大战虽然给全世界留下了深重的灾难，拉丁舞却因此获得了长足的发展。作为最大的战胜国，美国人所到之处都留下拉丁舞的种子。所以，这一场舞蹈同样也有战斗的成分在。

最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普、摇滚、美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

桑巴传到欧美是19世纪20～30年代的事。1933年，美国百老汇最灿烂的舞蹈名星弗雷德·阿斯泰尔与多罗列·德·里约在电影《飞向里约热内卢》中表演了卡里奥卡桑巴，从此便将这种优美动人的巴西舞蹈形式介绍进了美国。1938年，纽约的舞蹈教师协会上有人表演了桑巴。美国广大民众对桑巴的广泛兴趣始于1939年。在纽约举办的世界博览会——巴西馆中演奏的桑巴舞曲迷住了观众。几年后，巴西作曲家阿番·巴罗索写了一支名叫《巴西》的桑巴舞曲，并为好莱坞歌剧《巴西》作了曲，这使桑巴更加深入人心。

美国人对伦巴舞的兴趣完全是由于1929年大批旅游者出国观光引起来的。1930年出版的歌曲集《卖花生的人》一下子就使他们发现了拉美音乐这个舞蹈音乐的源泉。以后出现的拉美乐队使这种舞蹈更为普及。不过尽管伦巴舞大多是从美国传到世界各地舞厅的，但美国人跳的伦巴让古巴人很不以为然，他们认为伦巴被美国佬糟蹋了。故而美国人对古巴伦巴的改变和传播的功过问题，一直饱受争议。

抛开政治不谈，美国作为时尚的策源地，它拥有3740万拉美裔人口，这个数字已经超过了黑人，拉丁文化也因此成为美国人最熟悉的外国文化。美国很多能歌善舞的明星都是拉丁裔，如詹妮弗·洛佩兹、克里斯蒂娜·阿奎莱拉等，他们鲜明的风格影响着美国非拉美裔的男女老少，也在其他西方国家拥有众多崇拜者。

另外，好莱坞电影的风行对拉丁舞的流行也起到了关键的推动性作用。比如由安东尼奥·班德拉斯、罗伯·布朗以及雷·利奥塔等人领衔主演的拉丁舞氛围浓厚的电影《独领风潮》（Take the Lead）。本片根据皮艾尔·杜莱恩的真实经历改编。身为前职业国标拉丁舞舞蹈家的杜莱恩自愿成为纽约公共学校系统中的一员，传授舞蹈技艺。虽然开始时，他的职业背景及传统舞步和叛逆的学生们格格不入并且屡发冲突，但他没有并没有就此放弃。经过反复磨合，他逐渐用舞蹈的魅力感染了尚处于迷茫之中的年轻人，并最终赢得了他们的衷心的信服。此片一经推出，便好评如潮，片中西班牙情圣安东尼奥·班德拉斯的浪漫拉丁舞步，更是迷倒了无数追求时尚的男女。

可以确定，一个丧失了舞蹈激情的城市起码是缺少创造力的；而一个不善于舞蹈的都市同时也是一个被扑朔迷离的现代生活异化了的城市。无可否认，激情而聪明的美国人为拉丁舞的流行起到了重大作用，拉丁舞也因为地域的不同也有了明显的区别，莎莎舞在纽约的名字是“纽约莎莎”，到了洛杉机就成了“洛杉机莎莎”。城市因为舞步摇摆的不同，而变得各具风格。

伴随着城市不断的发展，以及来自不同方向的文化差异的交织，“拉丁”这颗异域的瑰丽之石已经深深融入了城市的每一个角落，与纷呈多元化的生活方式日渐交融，不断繁衍出新。之后我们要做的，就是在我们的身处的城市里将拉丁舞崇高的艺术境界和体育精神完美的展现，就是在拉丁舞的昂扬的生命里感知现代都市的韵律。

制造快乐 尽情狂欢摇摆

当人们视野从宫廷舞的优雅中淡出，从轻歌曼舞的世界里遥望着伦巴和恰恰，遥望着飓风骤雨般的心灵律动时，棕色的皮肤，狂野的舞步，瑞奇·马汀的歌声以及罗纳尔多奔跑中的髋部扭动，给了我们拉丁舞最直接的视觉感受。

由于发源地的不同，拉丁舞的各个舞种都有着其各自的特性：伦巴属于有着处女座浪漫特质的人；恰恰表现了天秤座的绅士与优雅；桑巴则完美地展现了狮子座的力与美；牛仔舞适合敏捷的射手座，而白羊座的激情在斗牛舞中扭动的酣畅淋漓。

或激情洋溢，或婉转缠绵，或洒脱奔放，或浪漫优雅，拉丁舞无论起源自何处，有怎样的形式，风格迥异却各有精彩。而把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞和有氧操进行嫁接，使之成为符合科学强度标准的有氧运动，于是拉丁舞便成了“拉丁有氧”的称呼。拉丁舞作为一种健身方法的创意，开始有了拯救身材的使命。

而与此同时，那些经常抱怨“说着言不由衷的话，做着身不由己的事”的年轻人，终于有勇气在拉丁舞中敞开自己的心灵天堂——拉丁舞张扬着一个共同的特质，那就是制造真诚的开心与快乐。拉丁舞的神韵在于热情奔放，其关键是要有“open mind”，所以态度的真实由为重要。

巴西每年一度的狂欢节上，总有成千上万的人涌上街头彻夜跳舞，激情数日，只为快乐，这种氛围对一向谨慎内敛的国人，尤其是对工作重压之下的年轻白领来说，无疑是令人神往的，或许也正式因为如此，所以拉丁舞才能受到都市年轻白领如此垂青。

是否还记得，2003年美国拉丁歌后西莉娅·克鲁茲病逝，15万歌迷在迈阿密为她举行公祭。刚开人们只是悄悄落泪，但随着越来越多的人高唱克鲁茲的拉丁劲歌，悼念者们开始情不自禁地扭动起身躯，相互跳起拉丁舞来。此时，这场原本肃穆悲伤的葬礼变成了一场盛大的拉丁舞会——没有人会以为这是对死者的亵渎，正如没有人会质疑他们对西莉娅·克鲁茲真诚的爱一样——对于这些整日负着沉重压力的现代人来说，拉丁舞的确是一剂防治郁闷、制造快乐的良药。估计也只有拉丁舞才有如此大范围的制造快乐氛围的魔力。

延续时尚 都市潮流风标

火热的季节已经来临，充满海外风情的娱乐或生活方式也正在城市里如火如荼的流行，拉丁舞依旧反束缚依旧“煽动性”的风情与活力，在城市的天空下，始终招展着潮流的风标。尤其女性，更是时尚拉丁忠实的追随者，以那种妖媚而蛊惑的身姿，在这个炎热的夏季尽情摇摆和舒展出热情、奔放、自由而感性的舞步。

从这些洋味十足的流行中，我们感受到的不仅是异样风情，还有都市对各种文化的包容胸怀，以及都市人生活质量提升和生活态度观念的转变。都市与拉丁，男人与女人，多么奇妙而又美好地呈现。

萨尔萨(Salsa)的创始人Albertorres说过，“如果能将毒瘾变为舞瘾，世界将会和平。”

它是含有某种感情元素的，电击灵魂的同时也狠狠地撞击心脏。拉美人这样形容他们的拉丁舞：在这场舞蹈之后你会发现地板上有被爱灼伤过的痕迹。

但这时尚绝非是人们眼中的阳春白雪，就像外国游客到了中国乐于逛胡同、看京剧，中国人也乐于欣赏并接受异域风情文化——差异总会带来新奇。差异同样创造出了流行和时尚。