《一把酸枣》根据山西著名舞剧创作

太原皇华馆街15号

剪纸艺术家

2005.3.11

郭梅花

剪纸艺术起源于汉，且多与祭祀有关，杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。在清代以后这种用途逐渐转变成以求喜庆为主。

孝义皮影闻名天下，其剪纸却很少为人所知。皮影的人物神态、轮廓造型、纹样装饰都得益于剪纸艺术的发展。可以说，先有剪纸，才会有后来的皮影。

1965年，郭梅花出生在山西孝义吕居堡村，初中毕业后进入孝义文化馆学习版画和剪纸。受孝义民间剪纸老太太刘四花等人的影响，继承和发扬了粗犷、朴拙的剪纸风格。1986年，郭梅花来到了太原，现为山西艺术职业学院艺术科技研究所教师，闭门谢客的进行着剪纸创作。

郭梅花在太原的家，门前的两颗古槐是最明显的标志。

光绪六年的孝义县志。郭梅花的童年和少年时代就是在孝义度过的。

剪纸起源于汉代，武帝宠妃李氏去世后，术士用麻纸剪了李妃的影像夜里点上灯烛，透过帐帷，影像在烛光中摇晃，就像李氏亲临汉武帝看到影像时凄然：“是邪？非邪？立而望之，偏何姗姗来迟？”这就是最早的剪纸。

剪纸其艺

目前发现的最早的剪纸恐怕要算新疆维吾尔自治区吐鲁番的阿斯塔那古墓中发掘出来的距今1500年的南北朝时期的5幅剪纸了。

古老的剪纸多在乡间，以剪刀绞为主，趣味浑朴天然。剪纸造型最常见的有龙、凤、鸡、喜鹊、蝙蝠等动物，且通常都会用一些吉祥形象来点缀，常用的有月牙形、锯齿形、祥云形等，线条流畅，象征着美好之意。

从剪纸风格来看，不同的生活习惯和审美情趣造就了各地不同的剪纸风格。北方剪纸多粗犷有力、雄壮、简练、纯朴，大型题材较多，生活气息浓厚，从装饰用品到祈福用品都有涉及，如窗花、纸娃娃、布老虎等等；南方民间剪纸则多精巧细密、纤柔恬静，有水乡特色。郭沫若就曾如此评价南北方剪纸：“北国之窗花，其味天真而浑厚；南方之剪纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺天工，美在人间永不朽。”

黄河流域以甘肃、陕西、山西、河北等地的民俗剪纸内容最丰富，文化内涵最深厚。几千年来由于黄土高原交通的封闭、文化的封闭，在民间剪纸艺术中保留了极为古老的图腾文化和民俗文化。而山西的民间剪纸无论从历史久远程度、分布地区普遍程度、民间剪纸的特色和艺术水平，在北方诸省中应算得上是出类拔萃的。

山西的民间剪纸，具有其鲜明的地方特色。它扎根于山西民间，扎根于山西的城市、乡村中，以乡村为最；且剪纸内容丰富，有花卉、人物、动物、神话故事，也有民间故事、戏曲故事，具有广泛的群众性；因地域不同而具有鲜明的特色：晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，风格质朴、粗犷；而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇。

郭梅花其人

生长在孝义乡间的郭梅花，童年时就受到了妈妈及邻居大娘等人的熏陶，对剪纸产生了浓厚的兴趣。

在孝义文化馆学习期间，为了收集散落在乡间的剪纸花样，她走遍了孝义的每一个村落。

来到太原后，她将她的生活、工作都奉献给了剪纸艺术，凭着一双手、一把剪刀走遍了天下：1989年受邀到英国达比郡进行文化交流，所到之处受到了热烈的欢迎；1999年受邀到日本琦玉县进行表演与教学，极大的发扬和推广了剪纸手艺；曾赴武汉、浙江、南京、香港、北京等地展览作品；她创作的《三羊开泰》、《黄土风情》、《平安长寿生肖》、《十二生肖》等作品都获得了各种全国性大赛金奖；现为山西省民间工艺美术家协会副主席，东西方剪纸艺术家协会副秘书长，中国美术家协会山西分会会员，中国剪纸研究会理事。

作为一名表现乡土风情的艺术家，郭梅花虽住在现代都市，但一刻也不曾忘记乡间。为继承、发扬剪纸的民间风格，她的作品都保持着传统的民间造型，有着丰富的民间生活气息，她创作的“三晋面食万种情”，生动地再现了三晋丰富的面食种类以及三晋人爱做面的传统。“我把它当成艺术来做、来保存，我的作品全是手工剪制而成，绝无当今刀刻之风，绝不出卖”，郭梅花为现在剪纸逐渐沦落成挣钱工具而心痛不已。

根據用途可分为四类

装饰类：

供欣赏或增加它物之美的剪纸，如窗花；

俗信类：

用于祭祀、祈福、怯灾、怯邪、驱毒的剪纸，如门神；

稿模类：

用于版模、印染的剪纸，如绣稿；

设计类：

能增加它物之美或能宣扬它物的剪纸，如电影或电视的片头。

剪纸分类根据用纸可分为两类

单色剪纸。可细分为折剪类和叠剪类。

折剪类：

将纸折叠后剪，放开后可得一种图案或字型。

叠剪类：

将数张纸重叠在一起，钉牢后再依稿剪之。

复色剪纸，又称彩色剪纸。

可细分为衬色类、套色类、拼色类、染色类及填色类。

衬色类：

先用单色剪纸的方法剪做成图，再以彩纸为衬。

套色类：

以单色剪纸方法剪成主、次版的形象，再另剪色纸贴裱在主版需要的部位；

拼色类：

用色纸剪成各部分形象，再依图样贴裱在衬纸上；

染色类：

用白纸或浅色纸剪成各种形象，再染成所需的颜色；

填色类：

先用黑色纸或深色纸剪出主版，裱贴在白纸上，再依稿填涂各种颜色。

剪纸工具

糨糊、油画笔用于裱纸，油画笔是裱糊点缀图案的必需品。

板刷、棕刷板刷能将喷在纸上的水刷匀；棕刷则可把大片的纸刷匀。

剪刀是最重要的工具。郭梅花珍藏的就是珍贵的铜套剪刀和她在孝义学剪纸时的小剪刀，不用时就放进有精美刺绣的剪刀包里。

色纸、拷贝纸各色色纸是剪纸的原料，一般为宣纸；拷贝纸即塑料薄膜，用于拓样。

剪纸工序

壹起稿。

贰拓样。将拷贝纸覆于起稿上，用油笔描出样子。

叁复制。将色纸放在拓样下，在拓样上重描，使色纸上留下痕迹。

肆雏形。按色纸上的印痕剪出雏形。

伍同法剪出小装饰图案。

陆拓纸。将背景色纸喷上水，用板刷刷匀。

柒裱纸。趁着背景纸湿的时候裱在小木板上。

捌裱雏形。将剪好的雏形用糨糊裱在背景色纸上，用棕刷刷匀。

玖裱第一层装饰图案。方法与裱雏形同。

拾同法裱第二、第三层装饰图案。

拾壹整理。点上眼珠等细微之处。

拾贰成品。

学生时代她穿行于校园中，很多人认为这个亭亭玉立的姑娘一定是学唱歌或舞蹈的。但她选择了更为内敛的剪纸艺术，来实现自己的“心灵之舞”。直到现在她仍然保持着低调的风格，推掉很多剪纸表演邀请，“等我到50岁的时候再参加那些事情吧，现在对于我来说正是创作的好时候，我想多在家里剪上几张。”

郭梅花18岁时的照片。40年来，她一直保留着大辫子的形象。

在孝义文化馆学习期间，郭梅花听说刘四花等几位农村老太太剪纸很出名，便搬去跟她们同住。这个憨厚可爱的姑娘天天服侍、照顾着这群乡间老太太，以此换来向她们请教、学习的机会。（右一为少女时代的郭梅花）

19岁的郭梅花

大幅“寿”字剪纸是郭梅花献给母亲60大寿的礼物。整个“寿”字由18只喜鹊组成，每一只喜鹊都神采飞扬，表达了她对母亲的感激之情。当年母亲看到她年小体弱，不忍心让她干农活，就送她去孝义文化馆学美术，这为她打开了一扇人生之窗。

作为土生土长的山西人，郭梅花大多以山西民间生活、民间文化为原型来进行创作。曾获得“金剪刀”称号的“三晋面食万种情”组图，剪尽了山西人的面食生活：刀削面、拉面、擀面……

“梅花的故事”是郭梅花剪纸风格走向成熟的标志性作品，根据朋友写的同名故事剪制，描述的是一个叫梅花的剪纸姑娘因剪纸精巧而感动神仙的故事，寄托了郭梅花对剪纸的美好理想。

一个叫梅花的姑娘，爱好且精通剪纸

天宫太子化身蝴蝶向她求爱

太子化身凤鸟再次向她求爱

太子化身白天鹅又一次向她求爱

梅花和化为人的太子幸福的生活在一起

郭梅花已将剪纸融入到自己的生活中，连做梦都在想着剪纸。一天夜里她梦见地板上浮现出形状各异的水痕，第二天她根据梦境创作出了生肖奥运剪纸，十二生肖或游泳，或打羽毛球、篮球，或跳绳，或举重，憨态可掬，让人爱不释手。

壶，郭梅花1982年的作品，也是她最早的剪纸作品，带有明显的版画风格。

以农村窑洞生活为原型创作的纺织图。一妇女正在就着旧式的纺织机纺织，背景是装饰着图案的窑洞和一只灵动的小猫。